Ottimi mezzi espressivi nella ballata Svetlana. Quali caratteristiche dell'arte popolare orale si riflettono nella ballata Svetlana (Zhukovsky V

  1. Prepara una breve rivisitazione (trama) della ballata, definendo la trama, il climax e l'epilogo.
  2. A Natale, "la sera dell'Epifania", come era consuetudine, le ragazze hanno cercato di indovinare il loro destino attraverso varie predizioni del futuro, che Zhukovsky elenca all'inizio della ballata. Anche a Svetlana, annoiata dalla separazione dal fidanzato, è stato consigliato di tentare la fortuna. Questa è l'esposizione di una ballata. Svetlana sceglie una delle predizioni del futuro più terribili: con gli specchi. L'apparizione dello sposo e il suo invito ad andare in chiesa per sposarsi è l'inizio. L'azione si sviluppa rapidamente. I cavalli volano veloci, c'è una bufera di neve tutt'intorno, c'è una desolazione della steppa tutt'intorno. Lo sposo pallido e abbattuto tace. I cavalli sfrecciarono davanti alla chiesa in cui si stava svolgendo una cerimonia commemorativa per il defunto. Tutto fa presagire guai. “Il corvo gracchia: tristezza!” I cavalli si avvicinarono alla capanna sotto la neve. Tutto è scomparso: i cavalli, la slitta, lo stalliere. La solitaria Svetlana entrò nella capanna con una preghiera e vide una bara coperta da una coperta bianca. Una colomba la adula. Ma poi il morto nella bara cominciò a muoversi. Arriva il culmine della ballata: Svetlana riconosce il suo fidanzato nell'uomo morto e avviene il risveglio. Svetlana crede che il sogno faccia presagire cose brutte. Ma il lieto fine si avvicina: lo sposo arriva con gioia.

    Lo stesso amore è nei suoi occhi, gli stessi sguardi piacevoli; Le stesse conversazioni sulle dolci labbra di Mila. Apri, o Tempio di Dio; Volate in paradiso, voti fedeli.

    La ballata termina con una sorta di moralità, l'istruzione dell'autore nello spirito della visione del mondo ortodossa: non credere nei sogni e nella predizione del futuro, ma credere nella Provvidenza di Dio. Ecco il mio senso delle ballate:

    “Il nostro migliore amico in questa vita è la fede nella Provvidenza. Il bene del Creatore è la legge: qui la sventura è un falso sogno; La felicità si sta risvegliando”.

  3. Ricorda la descrizione della predizione del futuro delle ragazze la sera dell'Epifania. Quali di loro ricordi particolarmente?
  4. All'inizio della ballata, Zhukovsky fornisce un quadro dettagliato della predizione del futuro popolare, a cui le ragazze ricorrevano durante il periodo natalizio per scoprire il loro destino, principalmente legato al futuro matrimonio. Lanciavano le scarpe che si erano tolte dai piedi, ascoltavano sotto la finestra, davano da mangiare alle galline contando il grano e predissero il futuro con la cera. Ma la predizione del futuro più importante e terribile è aspettare lo sposo davanti a specchi e candele. Secondo le descrizioni presenti nella letteratura scientifica, ad esempio nel libro di Sakharov “I racconti del popolo russo”, questa predizione del futuro avviene in questo modo. In una stanza buia è apparecchiato un tavolo per due persone. Si trova tra due specchi uno di fronte all'altro, con una candela accesa davanti a ciascuno di essi. La ragazza dovrebbe essere sola nella stanza e sedersi di fronte allo specchio. Un altro specchio è dietro di lei. Aspetta a lungo l'arrivo del suo fidanzato. Se non viene, significa che lei è destinata a rimanere nubile quest'anno. Se c'è un matrimonio imminente, suo marito sarà la persona che apparirà allo specchio. Secondo le credenze popolari, può succedere qualcosa di terribile, come quello che è successo a Svetlana o Lyudmila. Le persone esperte consigliano ai giovani indovini di non aspettare lo sviluppo degli eventi (possono essere molto tragici), ma, quando vedono la loro promessa sposa, di coprire lo specchio con un fazzoletto e di smettere di mettere ulteriormente alla prova il destino.

  5. Prova a raccontare dell'eroina della ballata: Svetlana, dei suoi amici, del suo fidanzato. Quale di queste storie si è rivelata più approfondita e dettagliata? Perché?
  6. La storia più dettagliata può riguardare Svetlana, poiché la ballata trasmette le sue esperienze, aspettative e avventure. Lei è l'eroina dell'opera. Svetlana è una persona altamente morale e profondamente religiosa. Non ha mai tradito la sua fede in Dio: né durante la separazione dal fidanzato, né durante la terribile corsa. Entrando in una capanna sconosciuta, si fece il segno della croce, si sedette sotto le immagini sacre e questo la salvò dal terribile destino di Lyudmila.

    Gli amici fanno solo da sfondo allo sviluppo della trama, ascoltano le lamentele di Svetlana e le consigliano di ricorrere alla predizione del futuro. Sappiamo dello sposo che è maestoso, affettuoso, ama Svetlana, non l'ha dimenticata nella separazione, esprime amore con discorsi piacevoli.

  7. Descrivi le immagini del paesaggio invernale nella ballata. Quali linee corrispondono all'umore e allo stato dell'eroina?
  8. Nella ballata, il sogno di Svetlana raffigura una notte di bufera di neve invernale illuminata dalla luce della luna; C'è il vuoto e la neve alta attorno alla slitta al galoppo trainata da cavalli. Questo paesaggio invernale è cupo, evoca lo stato d’animo ansioso di Svetlana. E anche il tempio che sta di lato rafforza la sensazione di oscurità e ansia: dalle sue porte esce il servizio funebre, lì c'è una bara e si sentono le parole del servizio funebre “Sii portato dalla tomba”. Dopo il risveglio di Svetlana, la natura celebra già la vittoria del bene sul male, la felicità sulla sfortuna, la sera, la notte e la luna vengono sostituite dal mattino, dal pomeriggio e dal sole.

  9. Quali dispositivi artistici (confronti, epiteti, metafore) sono più spesso usati in una ballata?
  10. Tra i mezzi artistici vanno segnalati gli epiteti luminosi: destino amaro, luce rossa, silenzio mortale, sonno morto, cancelli di assi, corvido nero, cavalli levriero, sogno minaccioso, labbra dolci, ecc. Sono di origine folcloristica e si adattano bene alla gente stile ballata. Anche metafore e iperboli vengono utilizzate attivamente in essi. Materiale dal sito

  11. Come si può spiegare il carattere danzante del suono del verso? Quale metro poetico usa il poeta?
  12. Il Natale è una settimana festiva, da Natale all'Epifania, ricca di varie feste popolari e intrattenimenti. Anche il lieto fine della ballata ci mette in uno stato d'animo festoso.

    Da qui la scelta dello stile dell'opera, del suo suono di danza, che corrisponde allo stato d'animo festoso delle persone. Il metro poetico è il trocheo.

  13. Guarda i disegni di Zhukovsky. Cosa di loro assomiglia ai paesaggi di una ballata?
  14. Riferimento. Ognuno sceglie un disegno per rispondere a questa domanda secondo la propria discrezione. Puoi usare il libro "Disegni di scrittori russi".

  15. Trova linee nella ballata piene di giocosità e divertimento. Come spieghi la loro apparizione nella ballata?
  16. Radunatevi, vecchi e giovani; Dopo aver mosso le campane della coppa, in armonia Canta: tanti anni! o Ci sono grandi miracoli in esso, Pochissime scorte.

    Le prime righe sono tratte dal folklore del matrimonio; il secondo è uno dei finali di racconti popolari come "Ho bevuto miele, mi scorreva lungo i baffi, ma non mi è entrato in bocca". Oppure "Una fiaba è una bugia, ma contiene un accenno".

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In questa pagina è presente materiale sui seguenti argomenti:

  • domande sulle ballate di Zhukovsky Svetlana e Lyudmila
  • Metafore di Svetlana Zhukovsky
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  • tesi di Svetlana Zhukovsky
  • domande e risposte alla ballata Svetlana

Riassunto di una lezione di letteratura in 6a elementare

V. A. Zhukovsky. "Svetlana". Combinazione di lirico ed epico

in una ballata. Immagini di ballate.

Bersaglio: Sapere come il lirico e l'epico si combinano in una ballata; essere in grado di analizzare la composizione di un'opera e i mezzi artistici che aiutano l'autore nella creazione di immagini; esercitare abilità di lettura espressiva.

Durante le lezioni

Epigrafe

Quasi tutto quello che ho è straniero o in giro

Di qualcun altro, e tutto, però, è mio.

V. A. Zhukovsky

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A casa leggi la ballata "Svetlana" di V. A. Zhukovsky. Ti è piaciuto? Come?

Parola del maestro. Abbiamo già conosciuto la vita di V. A. Zhukovsky nella lezione precedente, quando abbiamo letto ballate inglesi e tedesche nella sua traduzione. Vorrei solo notare che Zhukovsky ha scritto 39 ballate, quasi tutte sono traduzioni dall'inglese e dal tedesco, il poeta ha 5 ballate originali e le traduzioni stesse sono opere originali. La ballata "Svetlana" divenne una sorta di "biglietto da visita" del poeta, il suo nome era il soprannome di Zhukovsky nella società letteraria "Arzamas". Sebbene “Svetlana” sia la seconda versione della traduzione della ballata tedesca di G.-A. Burger "Lenore" (1773), ma in sostanza è un'opera completamente indipendente. Non è un caso che lo stesso Zhukovsky abbia detto: "Quasi tutto ciò che ho è di qualcun altro o di qualcun altro, e tutto, tuttavia, è mio" (epigrafe).

Pensi che queste parole possano essere attribuite alla ballata “Svetlana”?

Questa ballata è stata creata su materiale russo e ha conservato solo un accenno dei motivi letterari della fonte originale. Zhukovsky prende in prestito da Burger solo una trama tradizionale per la letteratura europea: il ritorno dello sposo morto. Come chiamiamo un complotto del genere?

(trama errante)

Passiamo ora al testo dell'opera. Nomina le caratteristiche dell'epopea in una ballata.

(Trama, personaggi)

Assegna un nome agli elementi della trama.

(Esposizione, trama, sviluppo degli eventi, climax, epilogo, epilogo).

Leggi l'esposizione. Qual è l'intonazione qui?

(Piacevolmente, nello spirito dei racconti popolari russi).

Cosa lo avvicina al folklore russo?

(Viene utilizzato lo stile della narrazione delle fiabe popolari. “Una volta la sera dell'Epifania...”)

Il commento dell'insegnante. Permettetemi di ricordarvi che il Battesimo del Salvatore si celebra la notte tra il 5 e il 6 gennaio (dal 18 al 19 gennaio, nuovo stile) - durante le notti più lunghe, buie e fredde, gli spiriti maligni sono particolarmente potenti. È in questo momento che le persone si interrogano sul futuro. Ma per le risposte alle loro domande non si rivolgono alle forze della luce, ma alle forze oscure, quindi quando predicono il futuro rimuovono la croce.

Passiamo alla predizione del futuro descritta da Zhukovsky.

Raccontaci di una delle predizioni della fortuna descritte nella mostra e mostra un disegno preparato in anticipo per essa.

Compiti individuali per gli studenti.

    “Hanno gettato una scarpa dietro il cancello, / Se l’è tolta dal piede...”

    "La neve è stata spalata..."

    “...sotto la finestra / Ascolto...”

    “...nutrito / Contando il pollo con il grano...”

    “La cera ardente fu annegata...”

    “In una bacinella d’acqua pulita/Hanno messo un anello d’oro,/Orecchini di smeraldi...”

Il commento dell'insegnante. Una predizione del futuro simile è conosciuta anche sulla terra di Kostroma. Dopo aver guardato la collezione etnografica, ho appreso che nella nostra regione la predizione del futuro con un prendisole era popolare all'Epifania. Le ragazze andarono al bivio e lanciarono uno per uno il prendisole, e dove sarebbe caduto con gli scalfi, andarono in quella direzione e si sposarono. O più. La sera dell'Epifania, una fiaccola accesa veniva immersa velocemente nell'acqua: se si spegneva velocemente, si viveva male, ma se il fuoco andava più in alto, si viveva riccamente.

Ma torniamo alla ballata. Pertanto, la mostra ci immerge già nell'atmosfera della vita nazionale russa. Non vediamo solo le ragazze che predicono il futuro. Ascoltiamo le loro canzoni. Quali canzoni?

(“Podblyudnye (secondo Dahl) – Canzoni natalizie, cantate dalle donne durante la predizione del futuro, sul periodo natalizio; dalla predizione del futuro:chi crede si avvererà, dove le cose lì poste si tolgono una per una dal piatto coperto o da sotto il piatto rovesciato”. Questo dà una melodia speciale all'opera).

Cos'è la cravatta? Qual è l'intonazione dell'apertura?

(Spaventoso, misterioso)

Qual è il ruolo dello specchio?

(Guarda nel futuro, oggetto magico).

Di cosa è preoccupata Svetlana? Perché è “silenziosa e triste”?

("La mia cara amica è lontana..." Svetlana è preoccupata per la sorte del suo fidanzato)

In che modo il poeta crea un'atmosfera misteriosa ed enigmatica? (Dopo tutto, questo è uno dei tratti distintivi di una ballata)

(Silenzio di tomba, fuoco tremolante delle candele, la porta cigolava, la serratura tintinnava).

Qual è il significato dell'immagine di un corvo nella ballata?

Quale tecnica usa Zhukovsky per creare questo stato d'animo ansioso?

(Allitterazione[ R] - suono acuto).

Il corvo è una delle immagini folcloristiche tradizionali. Quali altre immagini folcloristiche e segni del colore nazionale russo compaiono nella ballata?

(Corvo, colomba, inverno, neve, slitta, campana, icona, capanna, grillo).

In effetti, tutti i dettagli menzionati creano un quadro unico della vita nazionale russa, e ancora una volta vediamo una connessione con la dichiarazione di Zhukovsky (epigrafe). Quale immagine nella ballata contrasta con l'immagine del corvo?

(Colomba bianca)

Come si chiama questa tecnica?

(Antitesi)

Cosa simboleggia l'immagine di una colomba bianca?

(Simbolo cristiano di protezione e salvezza).

Quale episodio è il climax?

(Svetlana è sola nella capanna con un morto minaccioso).

- Qual è il tono di questo episodio? Leggilo.

(Spaventoso, allarmante).

Cosa erano tutte queste visioni?

(Un sogno terribile, e un sogno del genere promette buona fortuna).

Quale episodio è l'epilogo?

(Il ritorno dello sposo).

E ancora un brusco cambiamento di intonazione. Com'è lei?

(L'intonazione è luminosa, gioiosa, che afferma la vita).

La ballata è un genere lirico-epico. Qual è il lirismo di una ballata?

Come immagini Svetlana?

(Disegno orale di parole utilizzando parole chiave).

Ed è così che l'hanno vista i ragazzi che volevano disegnare questa eroina.

(Presentazione delle opere creative).

Perché pensi che Zhukovsky usi il sonno?

(Questa è una delle tecniche della letteratura con l'aiuto della quale viene rivelato il carattere degli eroi, il loro atteggiamento nei confronti del mondo. In un sogno - un riflesso dell'anima di Svetlana)..

La fede nella Provvidenza, in Dio, la speranza in una percezione migliore e più luminosa del mondo è il motivo principale della ballata. Come ne parla Zhukovsky nella parte finale?

("Il nostro migliore amico in questa vita...")

Righe della preghiera "Molti anni!" hanno lo scopo di enfatizzare la vittoria della vera fede nell'anima dell'eroina. E ancora, secondo le tradizioni delle opere folcloristiche, la ballata si conclude con il matrimonio degli eroi.

- Perché pensi che i soldati leggano la ballata di Zhukovsky durante la guerra patriottica del 1812? Dopotutto, la trama della ballata sembrerebbe incompatibile con questi tragici eventi?

(Questa è un'opera russa (dov'è lo “spirito russo”, dove “la Russia odora”). Ha una bellezza e una poesia straordinarie. Ha instillato nei soldati russi la fede nella vittoria, la fiducia nelle proprie capacità. I ​​soldati russi non potevano permettere che Francese per distruggere questa bellezza, per spezzare lo spirito russo).

Riassumendo la lezione.

Compiti a casa.

    Prepara una lettura memorizzata del tuo episodio preferito.

    Scrivi epiteti costanti dalla ballata che confermano la connessione tra l'opera di Zhukovsky e la fiaba.

Analisi della ballata “Svetlana”

V.A. Zhukovsky introdusse la Russia alle leggende popolari europee (nelle ballate) e introdusse molte opere sconosciute ai lettori russi nella coscienza artistica nazionale. Tutto questo grande lavoro culturale è stato fondamentale per ampliare gli orizzonti della società russa. Tutti gli eroi e gli eventi sono collegati dalla fede nella lungimiranza, dal disaccordo tra ragione e realtà e dalla lotta tra il bene e il male. La trama dell'opera è un episodio della vita di Svetlana: la predizione del futuro nella notte dell'Epifania e un sogno terribile in cui vede uno sposo morto. Ma il sogno finisce felicemente: la "colomba" bianca salva l'eroina dal morto, e al mattino il suo fidanzato vivo e sano viene da lei e dissipa le sue paure sul terribile sogno. Zhukovsky descrive in dettaglio il tempo in cui vive Svetlana (racconto del futuro, incontro con gli amici, vanità da ragazzina), descrive accuratamente il mondo interiore dell'eroina (sogni, speranze, paure, eccitazione prima di incontrare lo sposo). Dalle parole: "la mia bellezza", "gioia", "la luce dei miei occhi" vediamo che l'autore simpatizza con questa ragazza russa bella, dolce e ingenua.
L'autore utilizza gli epiteti come mezzi di espressione artistica: ardente, puro, dorato, bianco, circolare, santo; assonanza e allitterazione - l'immagine del mare: la ripetizione delle vocali “o” ed “e” e delle consonanti sonore “m” e “l” crea l'impressione di un movimento misurato; metafore. La ballata è scritta con parole di uso comune, poiché lui traduceva poesie e cercava di rendere le sue poesie comprensibili a tutti, anche dopo molti anni. Il metro poetico è il trocheo. L'intera opera è piena di mistero, l'autore mantiene il lettore in costante eccitazione e tensione, ma alla fine lo attende un finale ottimista. Nella ballata, l'azione si svolge di notte, il che significa che tutto è avvolto in qualcosa di mistico. Questo lavoro suscita l'interesse del lettore, perché la trama si sviluppa rapidamente e in modo imprevedibile.
Gli esperimenti sulle ballate di Zhukovsky, a cui viene attribuito il merito di aver stabilito questo genere nella poesia russa, furono di grande importanza per lo sviluppo del romanticismo russo. Il poeta cercò di creare una ballata veramente russa e persino popolare, che è ciò che divenne "Svetlana".


V. A. Zhukovsky è un poeta e traduttore russo del XIX secolo, uno dei fondatori del romanticismo nella poesia russa, creatore di un gran numero di elegie, epistole e poesie. "Svetlana" è la prima ballata romantica nazionale russa, una delle sue opere più famose.

Nella ballata, il poeta romantico ha utilizzato molti elementi dell'arte popolare orale russa per avvicinare l'opera alla realtà russa e approfondire le antiche credenze.

Quindi, la prima cosa che il lettore incontra nell'opera è la descrizione dell'episodio della predizione del futuro “la sera dell'Epifania”. I rituali descritti da Zhukovsky erano a quel tempo una tradizione unica, la cui autenticità non era confermata: erano presi per fede. La gente credeva che la predizione del futuro sollevasse il velo di segretezza sul futuro di una persona, che, ovviamente, si rifletteva costantemente nelle opere popolari. Inoltre, la ballata contiene anche alcuni principi fondamentali del folklore: ad esempio, c'è una lotta tra il bene e il male, che assume la forma della realtà e dei sogni.

L'immagine di una strada, di un sentiero, è uno dei simboli principali dell'arte popolare. Sia nei sogni che nella vita, gli eroi - Svetlana e il suo fidanzato - devono superare gli ostacoli sulla strada che li separa.

Fino a questa notte dell'Epifania, Svetlana è stata costretta ad aspettare il suo promesso sposo - "l'anno è volato senza notizie", poi le forze del male si abbattono su di lei, intimidendo, mostrando lo sposo sotto le spoglie di un lupo mannaro, un morto vivente.. La salvezza di Svetlana è la sua fede in Dio, nel lato positivo della vita. Superate le prove del male, la ragazza si risveglia e viene ricompensata per la sua pazienza e coraggio.

È impossibile non notare l'influenza del lato oscuro della vita su Svetlana. Dopo un breve viaggio con il suo falso sposo, quest'ultimo scompare improvvisamente, lasciando Svetlana sola in un luogo buio completamente sconosciuto, dove prevale il freddo eterno: "una bufera di neve e una bufera di neve". Non è difficile indovinare dove sia finita l'eroina: questo è un anti-mondo, opposto a dove si trovava Svetlana all'inizio della ballata, altrimenti - il mondo dei morti. Questo metodo per influenzare la ragazza con le forze oscure è confermato dagli oggetti situati nella capanna vicina, vale a dire una bara con dentro un morto vivente. Degno di nota è anche il simbolismo dei fiori - una delle principali tecniche dell'arte popolare orale - utilizzati dall'autore non solo in questa scena, ma in tutta l'opera: le forze del male sono dipinte con colori scuri (“un uomo morto / Il il suo volto è più scuro della notte"), mentre la bontà, nel volto, ad esempio, di una colomba bianca come la neve, porta luce e salvezza a Svetlana in risposta alle sue preghiere.

La ballata utilizza anche uno speciale sistema di mezzi espressivi inerente alle opere folcloristiche: si tratta di epiteti costanti, dell'emotività espressa attraverso di essi, nonché di un linguaggio chiaro e semplice. Aiutano a trasmettere l'atmosfera della vita e della quotidianità di una persona semplice del villaggio.

Pertanto, caratteristiche dell'arte popolare orale come la presenza di elementi di antiche credenze, tradizionalismo, immagini speciali, simboli, hanno aiutato V. A. Zhukovsky a trasmettere in modo più accurato e profondo le caratteristiche del popolo russo, a ricreare il carattere della persona russa nel prima ballata romantica nazionale russa.

Analisi della ballata "Svetlana"

V.A. Zhukovsky introdusse la Russia alle leggende popolari europee (nelle ballate) e introdusse molte opere sconosciute ai lettori russi nella coscienza artistica nazionale. Tutto questo grande lavoro culturale è stato fondamentale per ampliare gli orizzonti della società russa. Tutti gli eroi e gli eventi sono collegati dalla fede nella lungimiranza, dal disaccordo tra ragione e realtà e dalla lotta tra il bene e il male. La trama dell'opera è un episodio della vita di Svetlana: la predizione del futuro nella notte dell'Epifania e un sogno terribile in cui vede uno sposo morto. Ma il sogno finisce felicemente: la "colomba" bianca salva l'eroina dal morto, e al mattino il suo fidanzato vivo e sano viene da lei e dissipa le sue paure sul terribile sogno. Zhukovsky descrive in dettaglio il tempo in cui vive Svetlana (racconto del futuro, incontro con gli amici, vanità da ragazzina), descrive accuratamente il mondo interiore dell'eroina (sogni, speranze, paure, eccitazione prima di incontrare lo sposo). Dalle parole: "la mia bellezza", "gioia", "la luce dei miei occhi" vediamo che l'autore simpatizza con questa ragazza russa bella, dolce e ingenua.

L'autore utilizza gli epiteti come mezzi di espressione artistica: ardente, puro, dorato, bianco, circolare, santo; assonanza e allitterazione - l'immagine del mare: la ripetizione delle vocali “o” ed “e” e delle consonanti sonore “m” e “l” crea l'impressione di un movimento misurato; metafore. La ballata è scritta con parole di uso comune, poiché lui traduceva poesie e cercava di rendere le sue poesie comprensibili a tutti, anche dopo molti anni. Il metro poetico è il trocheo. L'intera opera è piena di mistero, l'autore mantiene il lettore in costante eccitazione e tensione, ma alla fine lo attende un finale ottimista. Nella ballata, l'azione si svolge di notte, il che significa che tutto è avvolto in qualcosa di mistico. Questo lavoro suscita l'interesse del lettore, perché la trama si sviluppa rapidamente e in modo imprevedibile.

Gli esperimenti sulle ballate di Zhukovsky, a cui viene attribuito il merito di aver stabilito questo genere nella poesia russa, furono di grande importanza per lo sviluppo del romanticismo russo. Il poeta cercò di creare una ballata veramente russa e persino popolare, che è ciò che divenne "Svetlana".