Il significato profondo dell'opera di A. S

È suddiviso in alcune fasi. Queste fasi sono accomunate da temi sorti nel primo periodo di formazione dello scrittore. La formazione della coscienza artistica del grande poeta, drammaturgo e critico è stata influenzata dalla comunicazione con famosi scrittori e decabristi, nonché dalla letteratura dell'Europa occidentale e dal folklore russo.

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La poesia "The Village" riflette le sue ispirate riflessioni sulla seconda fase creativa, quando si laureò al Liceo, condusse una vita sociale e politica attiva ed era in esilio. Durante questo periodo, particolarmente acuto lo scrittore era preoccupato per la necessità di adottare riforme che, a suo avviso, potessero incidere sui cambiamenti nella struttura autocratica della Russia.

Piano di analisi

Per analizzare una poesia, devi aderire a un determinato piano, che può includere:

  1. La storia della creazione dell'opera, il suo tema e idea.
  2. Dimensione poetica.
  3. composizione.
  4. Lirico "Io".
  5. Mezzi visivi ed espressivi.

Storia della creazione

Pushkin ha sentito l'ingiustizia sin dalla tenera età. I suoi pensieri e le sue convinzioni erano spesso rafforzati dall'amore per la libertà, dalla comunicazione con i suoi amici del liceo e dallo sviluppo graduale di opinioni forti sulla vita, che divennero la base della visione del mondo dello scrittore. In fondo, era un riconoscimento del più alto valore della libertà. Il poeta considerava il potere autocratico una tirannia crudele e la servitù della gleba era il primo ostacolo ingiusto nella vita delle persone.

La poesia è stata scritta durante il difficile periodo creativo del poeta. Nel 1819, dopo il suo esilio, mentre era agli arresti domiciliari nel villaggio di Mikhailovskoye, in quest'opera dichiarò apertamente la servitù della gleba, che trasforma in schiava parte della popolazione di un grande paese.

La sua idea principale è la necessità di abolire la servitù della gleba. Pushkin voleva invece concentrare l'attenzione del lettore sull'atteggiamento ingiusto e crudele nei confronti delle persone, dividendo la poesia, per così dire, in due parti. Questa convinzione del poeta fu finalmente confermata dalla comunicazione con I. S. Turgenev, che preparò note per Alessandro I sull'abolizione della servitù.

Alessandro I apprese che al popolo fu data l'opportunità di leggere le poesie proibite dei Decabristi e ordinò al principe Vasilchikov di interrompere la distribuzione delle loro poesie. L'aiutante di Vasilchikov, Chaadaev, inviò il "Villaggio" ad Alessandro I per considerazione, ma non trovò un pretesto per punire il poeta e ordinò di ringraziare Pushkin per i suoi sentimenti luminosi e gentili nel suo lavoro.

Le poesie sono scritte nel genere dell'elegia, tuttavia, nella seconda parte dell'opera sono presenti elementi di testi civili. Pushkin descrive il paesaggio del villaggio di Mikhailovskoye (ad esempio, "laghi ... pianure" - Malenets e Kuchane), riempie di sentimenti la sua creazione e contrappone la bellezza di un tranquillo angolo poetico a “feste lussuose” nel trambusto della capitale.

A prima vista, il lettore nota gli aspetti positivi e non sospetta che l'immagine dell'idillio patriarcale possa essere violata. Sullo sfondo dell'armonia e dello splendore della natura, si può solo notare il piacere dell'opera stessa del poeta, è confortato e ispirato, crea e riposa dalle preoccupazioni e dalle preoccupazioni della vita metropolitana, mostrando come sia l'anima del suo eroe lirico aperto alla comprensione della verità.

Nella seconda parte del poema, l'autore rompe l'armonia esistente e la sua calma riflessione lo porta a pensare a ciò che si nasconde in questo quadro di benessere, che ha descritto. Lo stesso poeta ne è consapevole che l'idillio è basato sull'illegalità e sul potere ingiusto dei proprietari terrieri, che è arbitrarietà nei confronti dei contadini.

La poesia di AS Pushkin "The Village" è scritta in "alto stile". Pushkin usa parole ed espressioni solenni (“oracoli dei secoli”, “ascoltare”, “mormorare”). Particolare espressività si nota nell'uso della lettera maiuscola, in questo modo il poeta ne trasmette l'alto valore. ("Legge", "Proprietario", "Destino").

Lo stile poetico di Pushkin cambia radicalmente, così come il ritmo della poesia, così come il giambico, che prima oscillava dolcemente (sei piedi con una pausa o più - cesura - più in là fino a cinque o quattro piedi), e poi iniziava a suonare completamente diverso (il " linea lunga" dello giambico di sei piedi è seguita da relativamente sei " linee corte). Linea " ma un pensiero terribile oscura l'anima qui" porta il lettore all'idea che l'idillio porti un'immagine diversa degli abitanti del villaggio. Dice che i contadini non sono liberi e il loro destino non appartiene a loro.

L'autore mostra chiaramente l'opposizione e sostituisce le immagini fluide e gentili nella prima parte ("ozioso", "seno della felicità e dell'oblio") su immagini caustiche e aspre nella seconda parte ( "pensiero terribile", "l'ignoranza è una vergogna omicida"). Inoltre, nella seconda parte del poema, cambiano le formule poetiche e non il principio del loro utilizzo. Tra le solite frasi poetiche, si nota un'immagine satirica del mondo, che è condizionale come le immagini del poeta.

L'analisi strutturale dell'opera permette di concludere che si applica la seguente tecnica letteraria:

  1. giambico sei piedi, che si alterna al tetrametro giambico;
  2. La rima maschile nel 1° e 3° rigo si alterna con la rima femminile nel 2° e 4° rigo;
  3. Ci sono mezzi figurativi ed espressivi;
  4. I mezzi artistici si riflettono nelle parti contraddittorie del poema.

Eroe lirico

Nella prima parte dell'opera di AS Pushkin "The Village", l'eroe lirico agisce come un romantico, ha un'anima finemente organizzata e una spiccata capacità di sentire la magnificenza della vita, nella seconda parte, si riflette l'"io" lirico , dove il poeta si trasforma drammaticamente e il romantico diventa una figura politica, comprendendo le carenze del sistema monarchico del suo paese natale. Notevole anche l'immagine dei padroni di casa: "La nobiltà è selvaggia, senza sentimento, senza legge..." che vivono "schiavitù magra".

L'eroe dell'opera si rammarica profondamente di non poterlo fare "disturbare i cuori" pertanto, non può in alcun modo pregiudicare l'arbitrarietà nel paese . Il suo sogno è guardare "alba di libertà" in modo che i proprietari smettessero di appropriarsi "sia la proprietà che il tempo del contadino."

Metro poetico e composizione

Il lavoro di A. S. Pushkin "The Village" viene presentato ai lettori sotto forma di un oratorio. L'autore esprime non solo le sue idee e pensieri, ma anche l'opinione delle persone progressiste. La narrazione inizia con una descrizione dell'idillio e un appello alle bellezze del paese, che corrisponde al discorso oratorio. I pensieri nello stile scelto dal poeta allineano la seconda e la terza strofa allo stesso modo. La stessa tecnica è usata nella seconda parte del poema.

La presenza di frasi interrogative ed esclamative è determinata anche dallo stile oratorio. L'autore ha applicato una costruzione compositiva simile per un motivo: la poesia "Village" è una chiamata non solo nel contenuto, ma anche nella forma. Possiamo dire che Pushkin ha chiesto apertamente di eliminare l'ingiustizia sorta secoli fa.

L'amore devoto di Alexander Sergeevich Pushkin per la sua terra natale si riflette in molte opere liriche. Il poeta trascorse molto tempo a Mikhailovsky, che è associato alla gioia, al desiderio, alle lunghe espulsioni dalla capitale. Qui, nel luglio 1819, scrisse l'ode "The Village". Dedicato ai problemi della servitù della gleba, racconta il duro lavoro dei contadini e la vita lussuosa dei ricchi. Analizzando il poema, si possono notare le affermazioni del grande poeta sull'autocrazia dispotica, la servitù disumana ("... ecco una nobiltà selvaggia"). Il tema della poesia è influenzato dalle opinioni dei Decabristi, dalle conversazioni amichevoli con Chaadaev, dalla comunicazione con Ryleev. Il poeta è preoccupato per la struttura sociale della Russia.

La creazione dell'opera è associata a un'importante pietra miliare nella vita del poeta. Questo periodo dell'opera di Pushkin è chiamato Pietroburgo. Il poeta partecipa attivamente alla vita pubblica, incontra i membri di società chiuse. Pensando ai problemi della servitù. Il poeta vede che la maggior parte delle persone intorno a lui ancora non ha alcun desiderio di notare la povertà in cui vivono i contadini. Il lavoro dei servi viene utilizzato dai proprietari terrieri, ritenendolo giusto. Pushkin parla di quei poveri che non conoscono il sentimento di libertà e giustizia. Il poeta riuscì a venire per un breve periodo nella tenuta di Mikhailovskoye. La vita del villaggio lo attrae. A Pushkin piace la solitudine rurale, è più libero di respirare e vivere. Nella tenuta il poeta scrisse la famosa elegia "Il Villaggio".

Il tema e l'idea della poesia di Pushkin "The Village" si sviluppano da un semplice paesaggio a un tema politico. Il lavoro è dedicato al tema della servitù della gleba, che all'epoca era rilevante. Il poeta mostra la sua distruttività, crudeltà e ingiustizia nei confronti della gente comune. La poesia ha due temi importanti. Nella prima, l'autore confessa il suo amore per i suoi luoghi natii, e la seconda suona come una dichiarazione politica che oscura l'anima e mette in uno stato d'animo filosofico. Descrivendo la vita del villaggio, la calma bellezza della natura, l'autore parla di ispirazione, creatività letteraria e purificazione spirituale. La seconda parte è nettamente contraria a tutto ciò di cui parlava il poeta all'inizio. Ci sono affermazioni contro l'autocrazia, il suo dispotismo, la crudeltà ("un pensiero terribile oscura l'anima qui"). L'opera è complessa nella composizione. La dimensione poetica è giambica di sei piedi, rima in modi diversi. C'è un anello e una rima incrociata.

Il genere della poesia è insolito. Nell'ode "The Village", il poeta ha combinato la satira politica con il genere dell'elegia. Nella prima parte vengono create immagini tranquille, attorno ai "boschi della solitudine", "angolo del deserto", ecc. Questo paesaggio rurale è favorevole alla poesia. Ecco un paradiso di pace e armonia. I momenti di ispirazione arrivano. Il "rifugio della tranquillità", la bellezza sensibile della natura è molto poetico. Improvvisamente, il lavoro cambia tono e contenuto. Il poeta, che si è trasferito al villaggio, non riesce a trovare pace, nota la povertà e i problemi intorno a sé e li chiama "schiavitù magre" come loro causa. Attraverso l'opposizione, nascono pensieri sull'alba luminosa che dovrebbe sorgere sulle distese della patria. Il giovane poeta chiede al re di abolire la schiavitù e di dare al popolo libertà e illuminazione. L'autore riflette sull'ingiustizia che regna intorno, sogna il tempo in cui scomparirà. Ma lo vedrà lo stesso Pushkin? Le persone saranno libere? Parlando con le persone che sono oppresse, il poeta desidera che la sua voce "sape sconvolgere i cuori". Dopo aver raggiunto questo obiettivo, l'autore sarà in grado di rendere il mondo un posto migliore e più giusto con linee poetiche. Ma questo è irreale. Gli ultimi versi dicono che il poeta spera nella persona augusta che porrà fine alla sofferenza umana.

Poesia "Villaggio".

Percezione, interpretazione, valutazione

Nell'estate del 1819 A.S. Pushkin si recò a Mikhailovskoye, la tenuta di Novgorod di sua madre. Sotto l'impressione di questo viaggio, è stata creata la poesia "Village". La prima metà del poema, intitolata "Solitude", fu pubblicata in una raccolta del 1826, ma fu distribuita integralmente in liste. Alessandro I, dopo aver appreso di questi versi, li chiese a se stesso. Il poeta gli inviò una poesia e lo zar, che in quegli anni mostrò una certa liberalità, ordinò di "ringraziare Pushkin per i buoni sentimenti" che il suo lavoro evoca. Fu completamente stampato solo nel 1870, nove anni dopo l'abolizione della servitù della gleba.

Possiamo attribuire la poesia a testi civili con elementi di paesaggio, il suo genere è l'elegia, ma contiene anche tratti di satira politica.

Il mondo della natura in questa poesia si oppone al mondo della civiltà. Questa antitesi si riflette nella composizione dell'opera. Il "villaggio" si compone di due parti. La prima parte è un'immagine armoniosa e serena della natura rurale e una descrizione delle impressioni dell'eroe lirico. La sua idea principale è che la natura e la solitudine rendono possibile la comprensione della verità e danno origine all'ispirazione. La seconda parte è il pensiero dell'eroe sulla "nobiltà selvaggia", sull'ingiusta struttura sociale del paese. La seconda parte contrasta con la prima per stile e contenuto ideologico. La prima parte ci ricorda un idillio sentimentale, la seconda parte - un'ode. Il poeta desidera appassionatamente aiutare il suo popolo, esclamando: "Oh, se solo la mia voce potesse turbare i cuori!" Sogna di vedere la sua Patria libera:

Capisco, amici miei! Un popolo non oppresso e la schiavitù, caduta per volere del re,

E sopra la patria della libertà illuminata sorgerà finalmente la bella alba?

Il poema è scritto in giambico libero, il poeta utilizza vari mezzi di espressione artistica: numerosi epiteti ("corte feroce del circo", "feste lussuose", "cataste profumate", "ruscelli luminosi", "timido appello", "terribile pensiero", "vergogna mortale", "nobiltà selvaggia", "schiavitù magra", "alba bella"), metafora ("un ruscello invisibile riversa i miei giorni", "la schiavitù magra trascina le redini dell'implacabile padrone"), retorica appelli (al villaggio, agli oracoli, agli amici), anafora ("Qui la magra schiavitù trascina le redini dell'inesorabile padrone. Qui tutti trascinano nella tomba un giogo gravoso... Qui sbocciano giovani vergini..."), arcaismi (“la prova è un dono formidabile”, “vela da pescatore”, “cortile vizioso del circo”).

Pertanto, quest'opera porta l'impronta del classicismo. Ciò si manifestava anche in un discorso solenne, in un pathos ottimista e oratorio, in un'abbondanza di slavonicismi, nell'uso da parte del poeta di immagini antiche.

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Uno dei problemi centrali nello studio del lavoro di Alexander Sergeevich Pushkin è il suo ruolo nel movimento decabrista. Questa attività si rifletteva nella prosa e nella poesia del classico russo. L'analisi del poema "Il villaggio" - una delle opere create sotto l'influenza di visioni opposte che regnavano tra gli strati avanzati e illuminati della popolazione russa all'inizio del XIX secolo - dà un'idea del esperienze e sogni dell'autore.

Poeta e Decabristi

Pushkin non era un membro di nessuna società segreta. Per questo aveva un carattere troppo irascibile e imprevedibile. Tuttavia, fu per la creazione di una delle poesie, satura di romantiche speranze per possibili riforme statali, che il poeta fu mandato in esilio.

L'analisi della poesia "The Village", che non è affatto la ragione del soggiorno di Pushkin a Mikhailovsky, inizia con note ottimistiche. L'autore definisce il villaggio un'oasi di lavoro, tranquillità e ispirazione. Queste parole hanno un significato profondo, perché è qui che sono stati creati capolavori, che non solo sono entrati ma hanno anche avuto un impatto significativo su di lei. Ma comunque, un'analisi della poesia "The Village" dovrebbe essere fatta perché si riferisce a quelle opere in cui il tema centrale era l'idea di trasformare la società russa. Tali pensieri hanno giocato un ruolo importante in tutto il lavoro del poeta.

Storia della creazione

Prima di una breve analisi del poema "Il villaggio", è opportuno spendere alcune parole sulla storia della sua scrittura. La poesia è stata scritta nel 1819. Quest'anno appartiene al periodo segnato dalla partecipazione attiva del poeta alla vita sociale e politica della Russia. Anche se il collegamento era ancora lontano.

Il poeta andò nella tenuta di famiglia nel 1924. Il motivo dell'esilio erano le opere amanti della libertà, così come una lettera aperta dalla polizia di Mosca. Ma il poeta è stato attanagliato da stati d'animo contrari all'ordine politico stabilito nel paese per molti anni. Di tanto in tanto, ha ancora visitato società segrete, dove ha fatto conoscenza con personalità di spicco come Ryleev, Lukin, Chaadaev. Come i membri di tali organizzazioni, Pushkin era insoddisfatto della struttura sociale del paese, della mancanza di libertà sociale e politica di molti dei suoi cittadini e dell'arbitrarietà del sistema autocratico.

Va intesa in termini generali la radice dei mali sociali che non potevano lasciare indifferenti molti illuminati dell'epoca, prima di iniziare un'analisi del poema "Il villaggio". Pushkin era uno di coloro che credevano che l'abolizione della servitù della gleba fosse una condizione necessaria per la trasformazione del sistema politico russo.

Struttura della poesia

Prima di tutto, devi prestare attenzione alla composizione insolita, facendo un'analisi del poema "Villaggio". Pushkin lo ha diviso condizionatamente in due parti. Il primo ricorda un idillio romantico. La seconda è una dichiarazione politica e contiene una sorta di appello al potere.

Un'immagine idilliaca della vita rurale

Il villaggio è presentato all'inizio del poema come una sorta di mondo ideale. Armonia e silenzio regnano in essa. Ed è qui che l'eroe lirico trova la libertà spirituale e si abbandona al lavoro creativo.

Dovresti prestare attenzione alle immagini artistiche, facendo una breve analisi del poema "Villaggio". Pushkin usava espressioni come "ruscelli luminosi", "giardino oscuro con freschezza e fiori", "campi a strisce". Nelle prime righe del lavoro, c'è qualcosa che crea un'immagine di pace e tranquillità. E nella seconda parte si apre un lato completamente diverso della vita del villaggio.

Immagine disarmonica della vita del villaggio

Uno stato d'animo più pessimista dell'autore può essere percepito leggendo attentamente le parti principali e finali dell'opera e avendo già effettuato un'analisi generale del poema "Il villaggio". A. S. Pushkin denuncia la bruttezza delle relazioni sociali in esse contenute. Rivela l'arbitrarietà dei proprietari terrieri e la situazione priva di diritti e ingiusta in cui si trova la maggior parte della popolazione russa. E qui già ci sono immagini completamente diverse: "nobiltà selvaggia", "schiavitù magra".

Contrasto

La prima e la seconda parte di questo lavoro poetico contrastano nettamente tra loro. All'inizio del poema, l'autore crea una bella immagine armoniosa, ma poi riporta il lettore alla realtà crudele. Con l'aiuto del contrasto, Pushkin è stato in grado di trasmettere l'idea principale del suo lavoro, che è uno sguardo critico sulla natura ingiusta e crudele della servitù della gleba.

Mezzi artistici

Nell'analizzare la poesia "Il villaggio", bisogna prestare attenzione anche ai mezzi del linguaggio figurativo ed espressivo. Pushkin li ha usati in un'ampia varietà. La prima parte è permeata di calma. L'intonazione qui è uniforme e amichevole. Scegliendo con cura gli epiteti, il poeta trasmette la bellezza del paesaggio rurale in tutti i colori. Un'atmosfera romantica si crea grazie a espressioni come "mulini alati", "silenzio dei campi".

Nella seconda parte, l'intonazione cambia. Il discorso diventa più agitato. Il poeta sceglie epiteti più acuti. L'autore ha riempito le ultime righe di esclamazioni e domande retoriche. Sembrano servire come conferma che l'eroe lirico non vuole sopportare la struttura della società di cui fa parte.

L'idea principale della poesia

Il poeta voleva che il suo dono poetico potesse in qualche modo influenzare le menti di coloro nelle cui mani c'erano milioni di destini di persone comuni. Sperava che le sue opere svolgessero almeno un piccolo ruolo nel ristabilire la giustizia. Ma allo stesso tempo, Pushkin capì che era praticamente impossibile cambiare il mondo in meglio, anche con un grande talento artistico. Pertanto, nella sua poesia, chiede se può vedere come "sorgerà la bella alba", e come se non si aspettasse di ricevere una risposta a questa domanda.

Creando quest'opera, il poeta dubita ancora che esista una forza in grado di sconfiggere l'autocrazia. Ma ancora, in lui vive ancora una debole fede che tra i potenti di questo mondo ci saranno persone sane e porrà fine alla sofferenza di coloro la cui colpa è stata solo quella di essere nati schiavi senza diritti.

"E sulla patria della Libertà illuminata / Sorgerà finalmente la bella Alba?". Analisi del poema "Villaggio".

Insieme all'ode "Liberty" e al messaggio "To Chaadaev", i futuri Decabristi riscrissero anche l'elegia "Village" (1819).

Questa elegia è collegata ai luoghi nativi del poeta: il villaggio di Mikhailovsky, dove si trovava la tenuta della famiglia Pushkin. Attraverso tutta la vita, attraverso tutta la poesia, a cominciare dal poema giovanile “Perdonami, fedeli boschi di querce! .. "e terminando con il profondo, scritto poco prima della sua morte," Di nuovo ho visitato ... ", Pushkin portava amore per il suo nativo Mikhailovsky -" la dimora del lavoro e della pura felicità. Qui dovette sopportare l'amarezza della solitudine, l'umiliazione di uno schiavo sorvegliato, la gioia dell'amore, la gioia della creatività e il calore della vera amicizia.

Qui sono state create più di cento opere e tra queste ci sono veri e propri capolavori: "The Village", "I Remember a Wonderful Moment ...", "To the Sea", "Boris Godunov", "Count Nupin" e molti altri.

"Un paradiso di tranquillità, lavoro e ispirazione", il poeta definì il suo villaggio: una terra meravigliosa con laghi blu, ampi prati d'acqua e luminose pinete.

Dai un'occhiata a questa terra.

Che impressione fanno questi luoghi?

Da loro respira calma, pacificazione. Ci congeliamo davanti alla bellezza, il nostro sguardo si perde nelle infinite distese del cielo alto e dei prati, dei laghi, dei boschi. È a questi luoghi che si rivolge la poesia di Pushkin "Il villaggio". Fu creato nel 1819, quando il poeta si recò per un breve periodo nella tenuta di famiglia durante l'estate.
Leggiamolo.
La poesia (la sua prima parte) suona sullo sfondo del canto degli uccelli, del cinguettio delle cavallette (viene utilizzato un fonogramma), questo aiuta a creare la sensazione della distesa vivente di prati verdi e boschi riscaldati dal sole e la pace benedetta che emana da loro.

Nella seconda parte del poema, il suono viene rimosso: sembra inghiottito dal silenzio, pieno di tristi pensieri del poeta, che smise di ascoltare la natura, perché altre immagini occupavano la sua attenzione. Questa tecnica aiuta ad attirare impercettibilmente l'attenzione degli studenti sulla composizione dell'opera.

Che impressione ti ha fatto la poesia? Che foto hai visto mentre lo leggevi?

I bambini adorano la poesia. È interessante notare che, parlando delle loro impressioni, ne individuano la prima parte, che gli piace con calma, calore, pace.

Gli studenti disegnano prati con mucchi di fieno, campi di spighe di grano, rive di un fiume azzurro ricoperto di canneti, mulini su collinette, ecc. Alcuni vedono lo stesso poeta, seduto sotto un alto albero ombroso e contemplando le distese della sua terra natale.

Ma tutto questo si riferisce piuttosto alla prima parte del poema. E ce n'è anche un 2.

Trova il "bordo" che divide l'opera in due parti.
Questa è una strofa che contiene l'appello del poeta agli "oracoli dei secoli" (gli oracoli sono indovini).

A quale domanda vuole rispondere il poeta?

... e sulla patria della Libertà Illuminata
La bella Alba sorgerà finalmente?

Perché ha questa domanda?

Perché "tra i campi fioriti e le montagne" il poeta nota improvvisamente "La nobiltà selvaggia".

Pensiamo al motivo per cui Pushkin, arrivato al villaggio, non lo ha visto immediatamente. Di che umore era pieno?

Il poeta è felice di venire nel suo paese natale, è pieno di sentimenti luminosi, è contento di vedere i suoi luoghi preferiti; dopo il trambusto della grande città, si gode il silenzio, la vita tranquilla, la bellezza della natura; liberato «da vani ceppi», impara «a trovare la beatitudine nella verità». Uno stato di felice beatitudine e pace riempie la sua anima.

Proviamo a immaginare come potrebbe farsi l'idea di "Wild Lordship".
Forse, guardando i contadini nel campo, il poeta si ricorda improvvisamente che non stanno lavorando per se stessi e l'immaginazione disegna immagini di lavoro forzato e la memoria ripristina le appassionate diatribe del suo amico di San Pietroburgo AI Turgenev, ascoltato nel distretto della storia.

Nel 1819, non lontano da Mikhailovsky, un proprietario terriero picchiò a morte un contadino; al processo, il prozio di Pushkin, Annibale, fece da testimone in questo caso. Proprio in quei giorni in cui il poeta viveva nel suo villaggio, nel distretto di Velikoluksky nella provincia di Pskov, si sentì il caso della morte di un servo
proprietario terriero Abryutina.

Come puoi vedere, davanti agli occhi del giovane poeta c'erano molti esempi di "Nobiltà selvaggia".

Rileggiamo la parte 2 della poesia. Quali immagini artistiche ci stanno portando? Come sono correlati?

Le immagini principali della seconda parte sono "Wild Nobility" e "Skinny Slavery". Sono inseparabili: “Skinny Slavery” è una diretta conseguenza di “Wild Nobility”… Ognuna di queste immagini principali ha una serie di immagini di accompagnamento. Trovali nella poesia.

In "The Wild Lordship" è "vite violenta", "flagelli", "proprietario implacabile", "cattivo insensibile", "l'ignoranza è una vergogna omicida"; La "schiavitù magra" ha "aratro alieno", "giogo pesante", "folle da cortile di schiavi torturati", "lacrime", "gemiti".

Quali immagini si formano nella nostra immaginazione grazie a queste immagini? Qual è la sensazione di queste immagini?

Vediamo contadini sfiniti, stremati dal duro lavoro, lavorare nei campi dalla mattina alla sera; ragazze che stanno davanti al proprietario terriero e aspettano il loro destino con orrore; bambini piccoli lasciati ai margini di un campo mentre le loro madri raccolgono il grano; servi puniti con le fruste ... Queste immagini evocano un sentimento di desiderio, un acuto senso di ingiustizia e compassione per i servi.

Nota che Pushkin in questa poesia, come nell'ode "Liberty", molte parole sono scritte con la lettera maiuscola. Trovali. Perché pensi che li capitalizzi?

Queste sono le parole: Verità, Legge, Preghiera, Ignoranza, Vergogna, Fato, Nobiltà, Schiavitù, Proprietario, Vitiystvo, Alba. Probabilmente, per il poeta hanno un significato simbolico generalizzante.

Quale parola viene ripetuta più spesso?
(Legge.)

Di quale legge sta parlando Puskin? Qual è questa Legge che può essere "adorata"?

Questa è la Legge della libertà naturale, data all'umanità dall'alto, per questo può essere "adorata".

E nella vita che circonda il poeta, quale Legge prevale?(La legge della violenza e della schiavitù.)

Cosa sogna Puskin?(Il fatto che nella sua Patria il popolo sarebbe diventato "non oppresso e la schiavitù sarebbe caduta" per volere dello zar, cioè che lo stesso zar avrebbe abolito la servitù della gleba.)

Il poeta esclama con rammarico:
Oh, se la mia voce potesse turbare i cuori
Perché nel mio petto brucia un calore infruttuoso
E il destino di Vitiystva non mi ha fatto un regalo formidabile?

Vitiystvo è, secondo V. Dahl, eloquenza, artificiale, retorica; vitia - oratore, retore, retore, persona articolata, paroliere eloquente, eloquente.

Perché Pushkin chiama il calore del suo cuore "sterile" e si rammarica di non aver ricevuto il "Formidabile Dono di Vitiystvo"?

Al poeta sembra che non sappia fare l'oratore, non abbia il dono dell'eloquenza, capace di persuadere, chiamare, ispirare, quindi i suoi sentimenti rimangono solo “calore sterile”.

La sua poesia è eloquente? Ci convince dell'ingiustizia della legge statale, ci costringe a condannare la "nobiltà selvaggia" ea simpatizzare con la "schiavitù magra", a sognare il trionfo dell'eterna Legge della Libertà?

I ragazzi credono che Pushkin sia ingiusto con se stesso: la poesia eccita, tocca, fa pensare, risveglia l'immaginazione, il che significa che la febbre del poeta non è infruttuosa.

In che modo la composizione della poesia aiuta? Qual è la base per questo?

La poesia è composta da due parti che sono opposte l'una all'altra, cioè il poeta usa la tecnica dell'antitesi. Sullo sfondo di meravigliose immagini della natura, la "Nobiltà selvaggia" sembra più terribile, la chiamata a dare alle persone la libertà sembra ancora più convincente.

Allo stesso modo la pensavano i Decabristi, che usarono la poesia "Il villaggio" come propaganda, ma sostituirono le parole "Schiavitù, caduta dalla mania dello zar" con "schiavitù caduto e lo zar caduto".

In che modo questo cambia il significato della poesia? Corrisponde alle opinioni dell'autore?

L'appello allo zar di abolire la legge ingiusta sulla servitù della gleba diventa un appello alla rivoluzione e Pushkin si opponeva a qualsiasi violenza.

Qual è il nome del poeta in questa poesia? Come ci appare?

Pushkin si definisce un "amico dell'umanità", ed è così che ci appare in questa poesia: è un umanista che non può guardare indifferentemente all'ingiustizia e alla violenza, simpatizza con la sofferenza, è indignato per la "signoria selvaggia", sogna la felicità del suo popolo nel seno di una natura meravigliosa, ma dubita che vedrà mai “il popolo che non è oppresso e la “bella alba” sul suo paese natale.

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