Dispositivi poetici. Registrazione del suono

Dispositivi letterari e poetici

Allegoria

L'allegoria è l'espressione di concetti astratti attraverso immagini artistiche concrete.

Esempi di allegoria:

Gli stupidi e i testardi sono spesso chiamati l'asino, il codardo la lepre, l'astuto la volpe.

Allitterazioni (scrittura sonora)

L'allitterazione (scrittura sonora) è la ripetizione di consonanti identiche o omogenee in un verso, conferendogli una speciale espressività sonora (nella versificazione). In questo caso, l'alta frequenza di questi suoni in un'area del discorso relativamente piccola è di grande importanza.

Tuttavia, se si ripetono intere parole o forme di parole, di regola non si tratta di allitterazioni. L'allitterazione è caratterizzata dalla ripetizione irregolare dei suoni, ed è proprio questa la caratteristica principale di questo espediente letterario.

L'allitterazione differisce dalla rima principalmente perché i suoni ripetuti non sono concentrati all'inizio e alla fine del verso, ma sono assolutamente derivati, sebbene con alta frequenza. La seconda differenza è il fatto che, di regola, i suoni delle consonanti sono allitterati. Le funzioni principali del dispositivo letterario dell'allitterazione includono l'onomatopea e la subordinazione della semantica delle parole alle associazioni che evocano suoni nell'uomo.

Esempi di allitterazioni:

"Dove nitrisce il boschetto, nitriscono i cannoni."

"Circa cento anni
crescere
non abbiamo bisogno della vecchiaia.
Anno dopo anno
crescere
il nostro vigore.
Lode,
martello e versi,
terra della giovinezza."

(V.V. Majakovskij)

Ripetizione di parole, frasi o combinazioni di suoni all'inizio di una frase, riga o paragrafo.

Per esempio:

“I venti non hanno soffiato invano,

Non è stato invano che è arrivata la tempesta.

(S. Esenin).

La ragazza dagli occhi neri

Cavallo dalla criniera nera!

(M. Lermontov)

Molto spesso, l'anafora, come dispositivo letterario, forma una simbiosi con un dispositivo letterario come la gradazione, cioè aumentando il carattere emotivo delle parole nel testo.

Per esempio:

"Il bestiame muore, muore un amico, muore un uomo stesso."

Antitesi (opposizione)

L'antitesi (o opposizione) è un confronto di parole o frasi che hanno un significato nettamente diverso o opposto.

L'antitesi permette di fare un'impressione particolarmente forte sul lettore, di trasmettergli la forte eccitazione dell'autore dovuta al rapido cambiamento di concetti di significato opposto utilizzati nel testo della poesia. Inoltre, le emozioni, i sentimenti e le esperienze opposte dell'autore o del suo eroe possono essere utilizzate come oggetto di opposizione.

Esempi di antitesi:

Giuro sul primo giorno della creazione, giuro sul suo ultimo giorno (M. Lermontov).

Colui che era niente diventerà tutto.

Antonomasia

L'Antonomasia è un mezzo espressivo, quando usato, l'autore usa un nome proprio invece di un nome comune per rivelare figurativamente il carattere del personaggio.

Esempi di antonomasia:

Lui è Otello (invece di "È molto geloso")

Una persona avara viene spesso chiamata Plyushkin, un sognatore vuoto - Manilov, una persona con ambizioni eccessive - Napoleone, ecc.

Apostrofo, indirizzo

Assonanza

L'assonanza è uno speciale espediente letterario che consiste nel ripetere i suoni vocalici in una particolare affermazione. Questa è la differenza principale tra assonanza e allitterazione, dove i suoni consonantici vengono ripetuti. Esistono due usi leggermente diversi dell'assonanza.

1) L'assonanza viene utilizzata come strumento originale che conferisce a un testo artistico, soprattutto a un testo poetico, un sapore speciale. Per esempio:

Le nostre orecchie sono sopra la testa,
Una piccola mattinata si accesero i cannoni
E le foreste sono cime azzurre -
I francesi sono proprio lì.

(M.Yu. Lermontov)

2) L'assonanza è ampiamente utilizzata per creare rime imprecise. Ad esempio, "città del martello", "principessa incomparabile".

Uno degli esempi da manuale dell'uso sia della rima che dell'assonanza in una quartina è un estratto dall'opera poetica di V. Mayakovsky:

Non mi trasformerò in Tolstoj, ma in un uomo grasso -
Mangio, scrivo, sono scemo dal caldo.
Chi non ha filosofato sul mare?
Acqua.

Esclamazione

Un'esclamazione può apparire ovunque in un'opera poetica, ma, di regola, gli autori la usano per evidenziare intonazionalmente momenti particolarmente emotivi nel verso. Allo stesso tempo, l’autore focalizza l’attenzione del lettore sul momento che lo ha particolarmente emozionato, raccontandogli le sue esperienze e sensazioni.

Iperbole

L'iperbole è un'espressione figurativa contenente un'esorbitante esagerazione delle dimensioni, della forza o del significato di un oggetto o fenomeno.

Esempio di iperbole:

Alcune case sono lunghe quanto le stelle, altre quanto la luna; baobab nei cieli (Majakovskij).

Inversione

Dal lat. inverso: permutazione.

Cambiare l'ordine tradizionale delle parole in una frase per dare alla frase una sfumatura più espressiva, evidenziando l'intonazione della parola.

Esempi di inversione:

La vela solitaria è bianca
Nella nebbia blu del mare... (M.Yu. Lermontov)

L'ordine tradizionale richiede una struttura diversa: una vela solitaria è bianca nella nebbia azzurra del mare. Ma questo non sarà più Lermontov o la sua grande creazione.

Un altro grande poeta russo, Pushkin, considerava l'inversione una delle figure principali del discorso poetico, e spesso il poeta usava non solo il contatto, ma anche l'inversione remota, quando, quando riordinava le parole, altre parole erano incastrate tra loro: “Il vecchio obbediente solo a Perun...”.

L'inversione nei testi poetici svolge un accento o una funzione semantica, una funzione di formazione del ritmo per costruire un testo poetico, nonché la funzione di creare un'immagine verbale-figurativa. Nelle opere in prosa, l’inversione serve a porre accenti logici, a esprimere l’atteggiamento dell’autore nei confronti dei personaggi e a trasmettere il loro stato emotivo.

L'ironia è un potente mezzo di espressione che ha un pizzico di presa in giro, a volte lieve presa in giro. Quando usa l'ironia, l'autore usa parole con significati opposti in modo che il lettore stesso indovini le vere proprietà dell'oggetto, dell'oggetto o dell'azione descritta.

Gioco di parole

Un gioco di parole. Un'espressione spiritosa o uno scherzo basato sull'uso di parole che suonano simili ma hanno significati diversi o significati diversi di una parola.

Esempi di giochi di parole in letteratura:

In un anno, per tre clic sulla fronte,
Datemi del farro bollito.
(A.S. Pushkin)

E il verso che mi è servito prima,
Una corda spezzata, un verso.
(DD Minaev)

La primavera farà impazzire chiunque. Il ghiaccio – e ha iniziato a muoversi.
(E. Mite)

L'opposto dell'iperbole, un'espressione figurativa contenente un eufemismo esorbitante delle dimensioni, della forza o del significato di qualsiasi oggetto o fenomeno.

Esempio di litote:

Il cavallo è condotto per la briglia da un uomo con grandi stivali, un corto cappotto di pelle di pecora, grandi guanti... e lui stesso è alto come un'unghia! (Nekrasov)

Metafora

La metafora è l'uso di parole ed espressioni in senso figurato basato su qualche tipo di analogia, somiglianza, confronto. La metafora si basa sulla somiglianza o sulla somiglianza.

Trasferire le proprietà di un oggetto o fenomeno a un altro in base alla loro somiglianza.

Esempi di metafore:

Un mare di problemi.

Gli occhi bruciano.

Il desiderio sta bollendo.

Il pomeriggio era infuocato.

Metonimia

Esempi di metonimia:

Tutte le bandiere verranno a trovarci.

(qui le bandiere sostituiscono i paesi).

Ho mangiato tre piatti.

(qui il piatto sostituisce il cibo).

Indirizzo, apostrofo

Ossimoro

Una deliberata combinazione di concetti contraddittori.

Guarda, si diverte ad essere triste

Così elegantemente nudo

(A. Akhmatova)

Personificazione

La personificazione è il trasferimento di sentimenti, pensieri e parole umani a oggetti e fenomeni inanimati, nonché agli animali.

Questi segni sono selezionati secondo lo stesso principio di quando si usa la metafora. In definitiva, il lettore ha una percezione speciale dell'oggetto descritto, in cui l'oggetto inanimato ha l'immagine di un certo essere vivente o è dotato di qualità inerenti agli esseri viventi.

Esempi di imitazione:

Cosa, una fitta foresta,

Mi sono fatto pensieroso
Tristezza oscura
Nebbioso?

(A.V. Koltsov)

Attenzione al vento
Sono uscito dal cancello

Bussato alla finestra
Corse sul tetto...

(M.V.Isakovsky)

Parcellazione

La parcellizzazione è una tecnica sintattica in cui una frase viene divisa intonazionalmente in segmenti indipendenti ed evidenziata per iscritto come frasi indipendenti.

Esempio di parcella:

“Anche lui è andato. Al negozio. Compra le sigarette” (Shukshin).

Perifrasi

Una parafrasi è un'espressione che trasmette il significato di un'altra espressione o parola in forma descrittiva.

Esempi di parafrasi:

Re degli animali (invece del leone)
Madre dei fiumi russi (al posto del Volga)

Pleonasmo

Verbosità, uso di parole logicamente non necessarie.

Esempi di pleonasmo nella vita di tutti i giorni:

Nel mese di maggio (basti dire: a maggio).

Aborigeno locale (basti dire: aborigeno).

Albino bianco (basti dire: albino).

C'ero personalmente (basti dire: c'ero).

In letteratura, il pleonasmo è spesso usato come dispositivo stilistico, mezzo di espressione.

Per esempio:

Tristezza e malinconia.

Mare oceano.

Psicologismo

Una rappresentazione approfondita delle esperienze mentali ed emotive dell'eroe.

Un verso o un gruppo di versi ripetuto alla fine del verso di una canzone. Quando un ritornello si estende per un'intera strofa, viene solitamente chiamato ritornello.

Una domanda retorica

Una frase sotto forma di domanda a cui non è prevista alcuna risposta.

Oppure è una novità per noi discutere con l’Europa?

Oppure il russo non è abituato alle vittorie?

(A.S. Pushkin)

Appello retorico

Un appello rivolto a un concetto astratto, a un oggetto inanimato, a una persona assente. Un modo per migliorare l'espressività della parola, per esprimere un atteggiamento verso una particolare persona o oggetto.

Rus! dove stai andando?

(N.V. Gogol)

Confronti

Il confronto è una delle tecniche espressive, quando viene utilizzata, alcune proprietà che sono più caratteristiche di un oggetto o processo vengono rivelate attraverso qualità simili di un altro oggetto o processo. In questo caso, viene tracciata un'analogia in modo tale che l'oggetto le cui proprietà vengono utilizzate nel confronto sia meglio conosciuto dell'oggetto descritto dall'autore. Inoltre, gli oggetti inanimati, di regola, vengono confrontati con quelli animati e quelli astratti o spirituali con quelli materiali.

Esempio di confronto:

Allora la mia vita cantò - urlò -

Ronzava come una risacca autunnale -

E piangeva tra sé.

(M. Cvetaeva)

Un simbolo è un oggetto o una parola che esprime convenzionalmente l'essenza di un fenomeno.

Il simbolo contiene un significato figurato, e in questo è vicino a una metafora. Tuttavia, questa vicinanza è relativa. Il simbolo contiene un certo segreto, un indizio che permette solo di indovinare cosa si intende, cosa voleva dire il poeta. L'interpretazione di un simbolo è possibile non tanto con la ragione quanto con l'intuizione e il sentimento. Le immagini create dagli scrittori simbolisti hanno le loro caratteristiche; hanno una struttura bidimensionale. In primo piano c'è un certo fenomeno e dettagli reali, nel secondo piano (nascosto) c'è il mondo interiore dell'eroe lirico, le sue visioni, ricordi, immagini nate dalla sua immaginazione.

Esempi di simboli:

Alba, mattina: simboli della giovinezza, l'inizio della vita;

La notte è simbolo della morte, della fine della vita;

La neve è un simbolo di freddo, sensazione di freddo, alienazione.

Sineddoche

Sostituzione del nome di un oggetto o fenomeno con il nome di una parte di questo oggetto o fenomeno. In breve, sostituire il nome di un tutto con il nome di una parte di quel tutto.

Esempi di sineddoche:

Focolare nativo (invece di “casa”).

Una vela galleggia (invece di “una barca a vela galleggia”).

“...e si udì fino all'alba,
come si è rallegrato il francese..." (Lermontov)

(qui “francese” invece di “soldati francesi”).

Tautologia

Ripetizione cioè di ciò che è già stato detto, cioè non contiene nuove informazioni.

Esempi:

Gli pneumatici per auto sono pneumatici per un'auto.

Ci siamo uniti come uno.

Un tropo è un'espressione o una parola usata dall'autore in senso figurato e allegorico. Grazie all'uso dei tropi, l'autore conferisce all'oggetto o al processo descritto una caratteristica vivida che evoca alcune associazioni nel lettore e, di conseguenza, una reazione emotiva più acuta.

Tipologie di sentieri:

Metafora, allegoria, personificazione, metonimia, sineddoche, iperbole, ironia.

Predefinito

Il silenzio è un espediente stilistico in cui l'espressione di un pensiero rimane incompiuta, si limita a un accenno e il discorso iniziato viene interrotto in attesa dell'ipotesi del lettore; l'oratore sembra annunciare che non parlerà di cose che non richiedano spiegazioni dettagliate o aggiuntive. Spesso l'effetto stilistico del silenzio è che il discorso interrotto inaspettatamente è completato da un gesto espressivo.

Esempi predefiniti:

Questa favola potrebbe essere spiegata di più -

Sì, per non irritare le oche...

Guadagno (gradazione)

La gradazione (o amplificazione) è una serie di parole o espressioni omogenee (immagini, confronti, metafore, ecc.) che intensificano, aumentano o, al contrario, riducono costantemente il significato semantico o emotivo dei sentimenti trasmessi, dei pensieri espressi o degli eventi descritti.

Esempio di gradazione ascendente:

Non mi pento, non chiamo, non piango…

(S. Esenin)

In dolce cura nebbiosa

Non ci vorrà un’ora, né un giorno, né un anno.

(E. Baratynsky)

Esempio di gradazione discendente:

Gli promette mezzo mondo e la Francia solo per sé.

Eufemismo

Una parola o espressione neutra utilizzata in una conversazione per sostituire altre espressioni considerate indecenti o inappropriate in un determinato caso.

Esempi:

Mi inciprerò il naso (invece di andare in bagno).

Gli è stato chiesto di lasciare il ristorante (invece è stato cacciato).

Una definizione figurata di un oggetto, azione, processo, evento. Un epiteto è un paragone. Dal punto di vista grammaticale, un epiteto è molto spesso un aggettivo. Tuttavia si possono usare anche altre parti del discorso, ad esempio numeri, nomi o verbi.

Esempi di epiteti:

Pelle di velluto, suono di cristallo.

Ripetere la stessa parola alla fine di segmenti adiacenti del discorso. L'opposto dell'anafora, in cui le parole vengono ripetute all'inizio di una frase, riga o paragrafo.

"Capesante, tutte capesante: mantello di capesante, capesante sulle maniche, spalline di capesante..." (N.V. Gogol).

L'uso di varie tecniche per rafforzamento sonora espressività delle poesie.

Registrazione del suono (strumentazione) - una tecnica per migliorare la qualità visiva di un testo ripetendo sillabe, vocali e consonanti accentate e non accentate. La forma più comune di scrittura sonora sono le ripetizioni poetiche, che formano una struttura speciale del testo. Ciò conferisce al testo una sorta di simmetria.

La registrazione del suono viene creata utilizzando una varietà di tecniche:

1. Allitterazione-ripetizione delle consonanti.

Sera. Mare. Sospiri del vento.

Il grido maestoso delle onde.

La tempesta è vicina, sta colpendo la riva

Alieno al fascino della navetta nera...

Alieno al puro fascino della felicità,

La barca del languore, la barca dell'ansia

Abbandonata la riva, combatte la tempesta,

Il palazzo è alla ricerca di sogni luminosi...

(K. Balmont)

V.V. Mayakovsky nell'articolo "Come fare poesia?" ha scritto sull'allitterazione:

Le allitterazioni vanno dosate con estrema cautela e, se possibile, ripetizioni che non risaltino. Un esempio di chiara allitterazione nel mio verso di Esenin è la frase: “Dov'è, il suono del bronzo o il bordo del granito... Ricorro all'allitterazione per inquadrare, per enfatizzare ancora di più una parola che è importante per me

L'onomatopea è considerata un tipo di allitterazione.

In alto, ruggiscono i motori tedeschi:

Noi siamo gli schiavi sottomessi del Fuhrer,

Trasformiamo le città in bare,

Noi siamo la morte... Presto non ci sarai più.

(“Meridiano di Pulkovo” V. Inber)

La ripetizione del suono “er” crea l'illusione del suono del motore di un aereo tedesco, il terribile rumore dei bombardamenti.

2. Assonanza- ripetizione delle vocali. A volte l'assonanza è una rima imprecisa in cui le vocali coincidono, ma le consonanti non coincidono (enorme - tornerò in me; sete - scusa). L'assonanza migliora l'espressività del discorso.

Le nostre orecchie sono sopra la testa,

Una piccola mattinata si accesero i cannoni

E le foreste hanno cime blu -

I francesi sono proprio lì.

Ho bloccato saldamente la carica nella pistola

E ho pensato: curerò il mio amico!..

(“Borodino”, M. Lermontov)

La ripetizione ripetuta del suono “u” ha aiutato il poeta a trasmettere l'eco del primo mattino; il ruggito che echeggia nel campo prima della battaglia.

Ecco come Alexander Pushkin usa lo stesso suono "u":

Vago per le strade rumorose,

Entro in un tempio affollato,

Sono seduto tra giovani pazzi,

Mi concedo i miei sogni.

(A. Puskin)

L'assonanza del suono "u" viene utilizzata per rappresentare il fragore di una strada cittadina.

Ed ecco un esempio dell'uso dell'assonanza da parte di K. Balmont.

Io sono il vento libero, soffio per sempre,
Agito le onde, accarezzo i salici,
Sui rami sospiro, sospirando, divento muto,
Adoro l'erba, adoro i campi
(K. Balmont)


Ripetizione delle vocali “o” ed “e”

3. Rime di giochi di parole- Rime basate su giochi di parole e somiglianze sonore. Sono spesso usati per effetti comici. In una rima di giochi di parole vengono utilizzate parole polisemantiche e omonimi, quando tra le parole viene stabilita solo l'identità sonora e non ci sono associazioni semantiche.

Cuccioli! Seguimi!

Ti andrà bene

Guarda, non parlare

Altrimenti ti picchio.

(A.S. Pushkin)

È stato negligente per vent'anni,

Senza dare vita ad una sola riga.

(D. D. Minaev)

4. Anafora- un espediente stilistico che consiste nel ripetere suoni, parole, strutture sintattiche o ritmiche simili all'inizio di versi o strofe adiacenti.

L'anafora sonora è una caratteristica del verso allitterativo, che in certi punti deve avere un numero uguale di parole accentate logicamente forti, ma a volte si trova anche nel verso metrico costruito sulla base del metro.

Ponti demoliti dai temporali,

Una bara da un cimitero in rovina.

(A. Pushkin)

Anafora lessicale, ripetizione delle stesse parole:

Aspettami e tornerò.

Aspetta solo molto

Aspetta quando ti rendono triste

Piogge gialle,

Aspetta che soffi la neve

Aspetta che faccia caldo

Aspetta quando gli altri non aspettano,

Dimenticare ieri.

Aspetta quando da luoghi lontani

Non arriverà alcuna lettera

Aspetta finché non ti annoi

A tutti coloro che aspettano insieme.

(K. Simonov)

Anafora sintattica, (parallelismo anaforico) ripetizione di costruzioni sintattiche:

Sono in piedi davanti alle porte alte

Sto guardando il tuo lavoro.

(M. Svetlov)

Anafora strofica, ripetizione di parole o costruzioni sintattiche in strofe adiacenti: nell'esempio seguente, la parola anaforica, sebbene evidenziata in una riga tipografica separata, forma l'inizio di un verso giambico, che termina con la riga seguente:

Terra!..
Dall'umidità della neve

E' ancora fresca.
Vaga da sola
E respira come deja.

Terra!..
Sta correndo, correndo

5. Epifora- un espediente stilistico che consiste nel ripetere suoni, parole, strutture sintattiche o ritmiche simili alla fine di versi o strofe adiacenti.

Facevano rumore e scintillavano

e furono attratti dalla distanza,

e scacciò i dolori,

e cantava in lontananza...

(K. Balmont)

6. Onomatopea- parole che imitano il proprio significato. Tali parole sono le parole "Snore", "Crunch" e le parole derivate "snore", "crunch", ecc.

E lo scricchiolio della sabbia e il russare di un cavallo

Pozzanghere ubriache di gelo

croccante e fragile come il cristallo

(I. Severyanin)

Esistono molte altre tecniche di scrittura del suono: dissonanza, articolazione, anello, ecc. Ma le sei sopra menzionate sono le più popolari e vengono utilizzate più spesso dai poeti russi.

1. Mezzi di vocabolario poetico

Applicazione (latino - "allegato") - intrecciando nel testo un'espressione ben nota come citazione diretta o vicina ad essa:

Ora tutti i fedeli del mondo esultano,
Nel cielo trionfano tutte le potenze in Cristo,
"Il nostro re è nato", cantano in lode,
"Gloria a Dio nell'alto dei cieli, pace sulla terra!"

Un altro esempio:

O o! Lama Savakhthani?
Che dolore, quanto è difficile, e loro
Conficcano senza pietà i chiodi nelle mani...
Intorno alla croce - i suoni della beffa malvagia

Le applicazioni aiutano a rafforzare questa o quella affermazione dell'autore senza l'aiuto di riferimenti alla Bibbia.

Gli arcaismi (greco - "antico") sono parole che sono cadute in disuso nel tempo. Sono usati per trasmettere in modo più vivido il colore dell'epoca:

Alzati, profeta, e guarda e ascolta,
Sii soddisfatto dalla mia volontà,
E, aggirando mari e terre,
Brucia i cuori delle persone con il verbo.

In questo esempio vengono utilizzate parole obsolete, avvicinando il testo dell’autore alla sua espressione biblica originale.

Poiché la lingua letteraria in Russia fino al XVIII secolo era lo slavo ecclesiastico, gli arcaismi tipici sono gli slavi ("yudol", "giorno", "zane", "è").

Esempio: (Biblicalismi):
Possa io essere un compagno fedele
Tutte le virtù con Te,
Percorrendo il sentiero dei comandamenti,
Nella giustizia è misericordioso;
Posso visitare coloro che sono in prigione,
Bere all'assetato, mangiare all'affamato,
Balsamo per chi soffre negli ospedali
E il seno del Padre agli orfani.

Gli slavismi comuni alla lingua biblica e alla lingua di culto si chiamano biblicismi (“alkat”, “se”, “kolmi more”, “for”)

L'introduzione di parole di una lingua straniera in un discorso coerente si chiama barbarie.
Molto spesso, le barbarie si trovano in una forma modificata, adottata dalla lingua russa, quando i suoni di una lingua straniera vengono sostituiti con i corrispondenti russi, anche i suffissi stranieri vengono sostituiti con quelli russi: la rassegnazione francese si trasforma in “rassegnazione”, l'inglese alla moda - in “alla moda”

Man mano che vengono utilizzate, le barbarie vengono assorbite nella lingua, trasformandosi in parole di origine straniera. L'uso delle barbarie nella poesia spirituale non è giustificato.

I dialettismi prendono in prestito parole da dialetti della stessa lingua, per lo più non letterari, cioè senza la propria letteratura scritta. Allo stesso tempo, distinguono: dialettismi etnici - dai dialetti dei gruppi etnici (piccolo dialetto russo, Ucraina); provincialismi - dai dialetti regionali; l'uso dei dialetti dei singoli gruppi sociali. In sostanza i dialettismi sono presi dai dialetti di persone lontane dalla cultura letteraria, e qui si nota una certa “diminuzione della lingua”, cioè l’uso di forme di discorso trascurate nel dialetto della “persona colta” media.

Esempi: “tozh”, “spokutkovali”, “sklo”, “nonche”, “mama”, “nadezhda”.
Nella stessa classe di vocabolario rientra l’imitazione del dialetto russo degli stranieri che non parlano bene il russo: “ricevi appartamenti governativi”.

L'area dei dialettismi dovrebbe includere anche l'uso del vocabolario dei gruppi professionali, nonché dei dialetti che sorgono in una determinata situazione quotidiana - i cosiddetti gerghi (gergo dei ladri, "argot" di strada, ecc.).

Anche i cosiddetti “volgarismi” sono legati al gergo, cioè l'uso in letteratura di parole volgari del linguaggio comune (parole marce e cattive, in poche parole).
I dialettismi dovrebbero essere evitati nel discorso poetico di un cristiano.

I neologismi sono parole di nuova formazione che prima non esistevano nella lingua. T.N. La “creazione delle parole” utilizza le leggi della formazione delle parole russe ed è molto diffusa nella poesia.

Esempio:
Dove nelle tranquille acque turchesi
Il Battista Giovanni lo battezzò,
Quando per la prima volta al Suo popolo
Il Figlio dell'Uomo si è rivelato.

In Benediktov ci sono nuove formazioni come: "volatilità", "temerario", "linguaggio strano", "tessitura di rime", "non ammorbidimento", ecc.
I neologismi sono un fenomeno non tipico della poesia spirituale. Come i dialettismi, attirano troppa attenzione su se stessi, a volte distruggendo l'impatto spirituale sull'ascoltatore.

I prosaismi sono parole legate al vocabolario prosaico, usate in un contesto poetico.
Nella poesia la legge della tradizione lessicale è molto forte. Nella poesia vivono parole da tempo scomparse in prosa, e, d'altra parte, parole di nuova origine, che hanno pieno diritto di cittadinanza nella lingua prosaica, difficilmente penetrano nella poesia. Pertanto, in ogni epoca ci sono una serie di parole che non vengono utilizzate nella poesia.

L'introduzione di queste parole nella poesia si chiama prosaismo:

E lo spergiuro e la tortura,
E risate, insulti e calunnie -
Tentativi inefficaci
Umiliare il Signore Cristo.

Un altro esempio:
"XX secolo"
Il ventesimo secolo scorre veloce,
Scoppia e bolle.
Rivolgiti a Dio
La persona non vuole.
Display inventati
Videocassette.
Diventare ogni giorno più arrabbiato
I razzi lampeggiano.
Il ventesimo secolo è occupato,
È gentile e spaventoso!
Le nuvole sono penetranti
Picchi delle torri televisive.
Smog su tutto il pianeta
Spruzzato fittamente:
L'uomo in questo
La vita è persa.
In queste sollecitazioni, colpi di scena,
Tuoni e discorsi cupi
Trapelato pulito
Il flusso è trasparente.
Quel rivolo - la Parola -
Guarisce, non fa male.
Ci chiama a uno nuovo
La vita nel piano di Dio!

L'uso di prosaismi e parole straniere qui è giustificato dalla direzione del verso. Nelle ultime due strofe c'è un appello alla Parola, il vocabolario cambia.
Molte parole considerate prosaiche nel XIX secolo hanno sinonimi poetici. Ad esempio, la parola "mucca" nella poesia è stata sostituita dalla parola "giovenca", "cavallo" - "cavallo", "occhi" - "occhi", "guance" - "lanits", "bocca" - "bocca" . L'introduzione di un sinonimo colloquiale in un verso anziché in uno poetico era considerata prosaica. L'uso di un termine scientifico o tecnico in versi suona altrettanto prosaico.

2. Dispositivi stilistici della poetica

Anafora (greco - "unità di comando") - ripetizione di suoni, parole, gruppi sintattici, ritmici e altri gruppi equivalenti simili. La composizione di qualsiasi poesia lirica, soprattutto di una canzone, non può fare a meno dell'uso dell'anafora.

L'anafora sonora è la ripetizione di combinazioni di consonanti all'inizio di versi adiacenti:

Dalla cima del monte Golgota
"È finito!" - c'era un'esclamazione.

Dall'esempio sopra è chiaro che l'anafora sonora è un tipo di allitterazione o assonanza sonora.

L'anafora lessicale è la ripetizione delle stesse parole all'inizio dei versi poetici:

Quando le prove ti superano,
Quando sei stanco di una lotta travolgente

Molto spesso, le anafore lessicali non sono quelle che portano significato, ma parti ausiliarie del discorso: pronomi, congiunzioni, preposizioni, particelle. L’anafora biblica più comune è espressa dalla congiunzione “e”:

E venne alle mie labbra,
E il mio peccatore mi ha strappato la lingua,
E pigro e astuto,
E il pungiglione del serpente saggio
Le mie labbra congelate
Lo ha messo con la mano destra insanguinata.

In questo esempio, il significato stilistico della "e" ripetuta è particolarmente chiaramente rivelato; crea l'impressione di una crescente eccitazione lirica diretta verso un evento.
L'anafora sintattica è la disposizione parallela di due o più membri di una frase in versi adiacenti:

Vedo il Volto nella corona di spine,
Sento un gemito dalle labbra di Cristo.
L'anafora strofica è la ripetizione di una o più parole all'inizio di ogni nuova strofa:

Oh davvero, Re dell'Universo,
Il tuo trono non è glorioso nei cieli,
Ciò che c'è nel profondo dell'anima umile
Hai trovato il Regno per te stesso?
Oh davvero, Re del Cielo,
La distesa dei tuoi cieli è così piccola,
Cosa c'è nella mia capanna corporea
Volevi costruire un tempio?

Questo espediente stilistico è tipico di molte opere destinate alla trascrizione musicale. La ripetizione delle stesse parole all'inizio di ogni strofa lega estremamente l'intera opera, il che contribuisce a una migliore comprensione dell'argomento.

Inversione sintattica (latino - "riarrangiamento") - la disposizione delle parole in una frase o frase in un ordine non stabilito dalle regole grammaticali. Con un'inversione riuscita, l'intonazione che cambia bruscamente conferisce al verso maggiore espressività:

Non sto cercando il paradiso su questa terra,
E Dio è il Creatore di questo paradiso.
O:
Dio dà doni così volentieri,
Perché le persone non riescono ad accettarli?

In questi esempi, l'ordine invertito delle parole non nasconde affatto il significato della frase, ma, al contrario, la rende più vivida e memorabile. Sfortunatamente, tali permutazioni sono molto rare nella poesia spirituale. Molto più spesso, l’inversione serve semplicemente come una buona toppa per nascondere la povertà del vocabolario dello scrittore. A volte è necessario leggere una strofa per diversi minuti per comprendere il significato di una frase distorta dall'inversione.

Spesso, permutazioni irragionevoli di parole rendono le frasi ambigue, dove il significato secondario a volte porta il pensiero al punto di assurdità:

Il fuoco del perdono era acceso
Nei volti delle persone estinte.
(La parola “estinto” può essere attribuita a “persone” e… a “persone”)
O:

E l'altare dei tori era macchiato di sangue...

(L'autore intende: l'altare era macchiato del sangue dei tori, ma un'inversione fallita ha portato al concetto che l'altare dei tori era macchiato di una specie di sangue).
Errori così grossolani sono tipici e si verificano in quasi tutti i poeti principianti. Pertanto, quando lavori su una poesia, dovresti prestare particolare attenzione alla comprensione delle frasi di inversione.

Anello: ripetizione alla fine di un verso poetico, di una strofa o di un'intera opera di parole iniziali o suoni individuali.
Anello sonoro:
La croce rispose ed echeggiò.
O:

Il passato viene gettato nel mare dell'oblio.
Questa ripetizione di parole consonanti all'inizio e alla fine del verso (aumentando il numero di rime nella strofa) contribuisce alla vivida espressione dei sentimenti dell'autore.
Anello lessicale:

Sono stanco del tormento della mia anima,
Sono stanco di dubbi mortali.
Tale ripetizione rafforza il significato di una parola importante per la frase.

Anello strofico:
Il Signore è con me e la croce, pesante per molti,
La carne non preme...
E non ho paura di niente al mondo -
Il Signore è con me!

Sia l'anello lessicale che quello strofico servono a rafforzare l'enfasi sulla frase intesa dall'autore, che porta con sé un sentimento o un pensiero particolarmente profondo. Tali ripetizioni uniscono al massimo le diverse strofe mediante la ripetizione verbale e conferiscono all'intera poesia un collegamento unitario con il tema.

La policongiunzione è la costruzione di una frase in cui tutti i membri omogenei di una frase sono collegati tra loro dalla stessa congiunzione (di solito la congiunzione “e”):

E fiumi, e campi, e boschi e montagne,
Sia il cielo che le stelle magnificano il Creatore!

Usando una parola ripetuta, viene enfatizzata l'intenzionalità e l'unità di ciò che viene elencato.

Il transfert è una discrepanza tra la completezza di una frase e la fine di un verso o di una strofa:
Stava morendo... E il sangue usciva dalle sue ferite

Tekla... E diventa sempre più difficile
Soffiò... Su di Lui
Sputa... Nazareno,
Scendi presto dalla croce,
Allora crederemo
Cosa sei da parte di Dio...

Il transfert come tecnica cosciente per ricreare un'immagine più espressiva viene utilizzato molto raramente. Il suo utilizzo in questo esempio è giustificato dal discorso agitato e confuso del narratore. In altri casi, trasferire una parola speciale che porta significato in un'altra riga o strofa è una violazione della legge dell'eufonia. Tali trasferimenti sono particolarmente inaccettabili nei testi destinati al canto, poiché la frase musicale seguita da una cesura (pausa) di solito coincide con la fine del verso (verso). E questo distorce il significato del testo fino a renderlo irriconoscibile:

Il peso sarà sollevato da tutte le nazioni
Inimicizia. Ci darà un buon destino.

Dio chiama le tenebre a coloro che rifiutano la Luce.
Con una parola di verità convince il bugiardo,
Chi dice che non c'era e no
Cristo lo chiama pazzo.

Polimetria (greco - "multidimensionalità") - l'uso di vari metri poetici in grandi opere poetiche (di solito poesie).
L'uso di questa tecnica alleggerisce un grande lavoro dalla monotonia e gli conferisce varietà ritmica.

L'enclitico è la costruzione di una frase in cui la parola dietro la parola accentata sembra fondersi con essa in una sola:
Chiama alla salvezza, canta una canzone,
Per la gloria del Vangelo.

L'enclitica è il principio base della costruzione di rime composte, che serve a introdurre nei versi ripetizioni sonore fresche e senza pretese.

3. Tecniche compositive e metodologiche

Allusione (latino - "suggerimento") è una breve spiegazione, la trasmissione da parte dell'autore delle sue esperienze o pensieri attraverso una o più parole relative a eventi storici ben noti:

Osanna spesso copre
I fiori della gloria sono la via verso il Golgota.

L'alogismo (greco - "negare una conclusione generalmente accettata") è una deliberata violazione delle connessioni logiche al fine di enfatizzare la profondità del pensiero espresso:

Sono accecato dall'illuminazione del pensiero,
Vedo il mondo invisibile.

Questa tecnica è continuamente collegata all'approvazione di tutte le posizioni cristiane. Le pagine della Sacra Scrittura contengono innumerevoli esempi di tali potenti espressioni di verità.

Un esempio di illogicità poetica sono le seguenti parole dell'apostolo Paolo:

Siamo poveri, ma arricchiamo molti,
Non abbiamo nulla, ma abbiamo tutto...

Antitesi (greco - "opposizione") - l'uso di forti contrasti nell'espressione di parole e concetti, immagini e posizioni:
Non amare il mondo, né ciò che è nel mondo:
Amate il mondo come lo ha amato Cristo.
Distogli il tuo cuore dalla festa mondana,
Rivolgi seriamente il tuo cuore all'eternità.

L'antitesi, come l'alogismo, permea tutto l'insegnamento cristiano: l'incarnazione del Re dei re sotto forma di schiavo, il Suo amore per coloro che odiano, calpestando la morte. Le poesie costruite sull'antitesi creano non un'immagine piatta senz'anima, ma tridimensionale e vivente.

O Paolo, dimmi dove posso trovare la forza,
Considerarti il ​​primo peccatore?!

Oppure riferirsi ad un oggetto inanimato (allegoria) come ad un oggetto animato (questa tecnica è più comune in poesia):

Dimmi, ramo della Palestina,
Dove sei cresciuto, dove sei sbocciato?

Tempo, dove stai andando?
Tempo, dove sei di fretta?

L'apostrofo è un tipo di personificazione, una delle disposizioni chiave della poetica.

Apofasia - (greco - "contrariamente a quanto sopra") - una confutazione del pensiero di cui sopra:

L'eterno insegnamento è stato ucciso?
Puntura mortale vergognosa?
- NO! La morte di Cristo fu l'inizio
Le vittorie della domenica.

L'iperbole (greco - "esagerazione") è un'espressione figurativa che esagera un'azione, un oggetto, un fenomeno. Utilizzato per migliorare l'impressione artistica:

L'anima soffrì così tanto che le giunse un gemito
I confini di innumerevoli galassie invisibili.

Il sangue sacro scorre come un ruscello
Per lavare via i peccati.

L'uso di tale tecnica nei versetti cristiani non può essere considerato una distorsione della verità, poiché simboleggia la grande verità spirituale: ciò che è insignificante davanti alle persone è grande davanti a Dio.

Scala - disposizione delle parole e delle espressioni in una poesia in ordine crescente di significato:

Mio Amico, mio ​​Pastore, mio ​​Maestro,
Padre Celeste, mio ​​Salvatore -
Il Creatore di tutto è il grande Dio!

Questo espediente stilistico aiuta a esprimere meglio il crescente flusso emotivo dell'argomento e crea un contrasto vantaggioso per l'affermazione dell'idea principale risolutiva.

Litota (greco - "semplicità"):

A) definizione di un concetto negando il contrario:
Siamo comprati da Dio a caro prezzo
(invece di "grande")

B) eufemismo - il contrario dell'iperbole:
Mi si gelò il sangue
E la mia lingua è diventata insensibile.
Non c'è la forza per respirare
Non ci sono parole per il pentimento.

I salmi di Davide sono permeati di sminuire le proprie capacità, di sminuire se stessi. Sfortunatamente, la litote non si trova quasi mai nelle poesie dei poeti cristiani moderni. Ma l’iperbole del proprio “io” viene usata sempre. In contrasto con la quartina costruita sulle litoti, presentiamo una strofa simile (tipica di molti poeti) costruita sull'iperbole:

Il mio sangue sta bruciando
Fuoco di santo amore.
Il mio verso ispiratore
Porta la salvezza a tutti.
Ho trovato la potenza di Dio
Nel sangue di Cristo,
Sono diventato la luce
Nella valle dell'ombra della morte.

Metafora (greco - "trasferimento") - l'uso di una parola in senso figurato. La metafora è uno dei principali tropi (proposizioni) nella teoria del verso. Si basa sul confronto senza nome di un oggetto con un altro sulla base di una caratteristica comune ad entrambi.

In una metafora, il contesto chiarisce quale parola si intende. E la parola usata invece deve avere caratteristiche secondarie simili a quelle della parola sostituita. Quanto più questi segni e quanto più naturalmente sorgono nell'immaginazione, tanto più luminosa ed efficace è la metafora, tanto più “sorprende l'immaginazione”.

Esempio:
Ape da una cella di cera
Vola per il tributo sul campo.
Lo stato o l'azione metaforica degli oggetti inanimati può essere espresso sotto forma di verbi, sostantivi, aggettivi inerenti agli esseri pensanti:
Tra i prati e le rugiade azzurre
È germogliato un piccolo girasole.
E all'improvviso, come se fosse una vecchia conoscenza,
Girò la testa verso il sole.
Bella luce tutto il giorno
Lo riempì del suo calore.
Amava il sole. E allora?
Lui stesso divenne come il sole.

Una metafora è un tipo di confronto in cui vengono omesse le parole comparative: "come", "come se", "come", ecc.

La metonimia (greco - "rinominare") è la sostituzione di una parola o concetto con un'altra parola che ha una relazione causale:

Leggete, popolo, profeti ardenti,
Ascoltate, gente, il Libro dei Libri.
Invece di: "Leggete i libri dei profeti ardenti. Ascoltate, gente, le parole della Bibbia".

Le pareti imbiancate erano silenziose,
I loro cuori neri diventarono sempre più neri.
Invece di: “I farisei tacevano”.

Questa tecnica espande l’uso delle parole da parte del poeta, rende il discorso più vivido e facilita la facile selezione della rima desiderata.

La metonimia differisce dalla metafora in quanto non implica termini comparativi: “come se”, “come se”, “come”, ecc.

Perifrasi (greco - "rivisitazione") - sostituzione di una parola o frase con una figura retorica che indica le caratteristiche di un oggetto non direttamente nominato:

Il monte della dannazione e il monte della salvezza,
L'apice del tormento e dell'altezza della gloria,
Roccia dell'immortalità, fede della domenica,
Imbevuto del sangue di Cristo.
(Invece di una parola "Golgota").

Dall'esempio è chiaro che la perifrasi è costruita sul principio della metonimia espansa. Questa tecnica ti costringe a dare uno sguardo nuovo e a rivalutare le parole che sono diventate familiari e indebolite dall'uso frequente.
Sarcasmo (il più alto grado di ironia). Utilizzato nelle poesie accusatorie:
Crocifiggilo. Non vale di più!

Perché il paradiso è ai Suoi occhi
Interferiscono con la tua vita, disturbano la tua coscienza,
Instillano la paura del giudizio futuro.

Il discorso di Gesù Cristo rivolto ai farisei è improntato al sarcasmo: “Le tombe sono dipinte”, “i muri sono imbiancati”, ecc.

Silleps (greco - "combinazione") è un dispositivo stilistico in cui il soggetto e il predicato non concordano in numero:
Non il misticismo dell'aldilà
Ci ha salvato dal peccato.
Questa è la vita, questa è la verità
E' entrata nel nostro cuore.
(Invece di “inserito”.)

La gente rimase indifferente.
Guardarono il crocifisso
Non sapere che Dio stava morendo.
("Loro" invece di "Lui".)

Silleps espande le capacità del poeta nel maneggiare le parole.
Symphora (greco - "correlazione") è la più alta forma di espressione metaforica senza parole comparative:

"Il cielo si pentì - furono versate lacrime..."
Invece di: “C’è stato un tuono e ha cominciato a piovere”.

L'uso di una forma sofisticata di metafora a volte rende difficile la comprensione del testo, ma è comunque un'espressione altamente artistica dei fenomeni quotidiani. Senza nominare direttamente l'oggetto, la sinfora ne evoca una nuova idea figurativa, lasciando una profonda impressione estetica.

La sineddoche è uno dei tipi di metonimia associati all'uso di:

A) parti invece del tutto:
Gerusalemme, Gerusalemme,
Perché hai rinunciato a Dio per essere crocifisso?!
(Invece di: Giuda o popolo eletto);

B) intero anziché parte:
Dopo la risurrezione di Gesù
L'umanità ha esclamato: "Perdonami!"
(Invece: seguaci o credenti);

C) un numero maggiore invece di un insieme indefinito:
E un milione di luminari trascendentali
Cantarono un canto di gioia a Dio
(Invece di: innumerevoli);

D) singolare invece che plurale:
Christian, porta il tuo meraviglioso fuoco,
che Cristo ti ha dato.
(Invece di: cristiani, portate...)

La sineddoche, come i sillepi, libera il poeta nella scelta della parola necessaria per lo svolgimento ritmico del verso, e svolge la funzione di una sorta di iperbole o di litote.

Sinonimia (greco - "stesso nome") - l'uso di sinonimi nel discorso artistico, cioè parole che differiscono nel suono ma hanno lo stesso significato:

Nel giorno del glorioso raccolto i campi diventarono gialli,
I campi autunnali si vestono d'oro.
Entrambe le righe parlano della stessa cosa, ma, espresse con sinonimi diversi, ci dipingono un'immagine più luminosa e lirica dell'autunno.
Il confronto è il dispositivo stilistico più comune utilizzato nelle opere poetiche di qualsiasi genere.

La forma di confronto più semplice si esprime utilizzando le parole: “come”, “esattamente”, “simile”, “come se”, “come se”, “come se”, ecc.

Per esempio:

"Come un raggio luminoso, la speranza brillerà"
"Come il cielo, brillano gli occhi dei salvati"
"Come un uccello, tendo all'azzurro"
Una forma più complessa, ma allo stesso tempo bella è un confronto formato senza parole funzionali attraverso il caso strumentale delle definizioni:
La grazia si diffuse come un'onda gentile...
(Invece di: “come un’onda gentile.”)

Tali forme di confronto si sviluppano effettivamente in metafore e conferiscono al poema sfumature liriche uniche e una straordinaria riproduzione figurativa dei fenomeni quotidiani.

Il silenzio è una cifra stilistica in cui il discorso iniziato viene interrotto in attesa dell'ipotesi del lettore o dell'ascoltatore:

E ora il Salvatore è portato in giudizio:
“Sta bestemmiando”, disse il sommo sacerdote.
"È fuori di sé, c'è un demone in lui", gridava la folla.
...Ed Egli taceva in nome della loro salvezza.

L’uso del silenzio acuisce l’essenza emotiva dell’immagine e promuove l’empatia del lettore per gli eventi descritti.

L'utilizzo è una svolta stilistica basata sul principio del confronto esteso. Tutte le parabole evangeliche e le poesie moralistiche si basano su questa tecnica.

Vestiti, nuota verso la riva salvifica -
Privati ​​della speranza salvifica.
Quindi, mantenendo la decenza davanti alle persone,
Periamo nell’abisso dell’ipocrisia,
A volte perdiamo l'eternità a causa dei vestiti.

Un confronto approfondito contribuisce ad una più facile assimilazione della verità e rende accessibili a ogni persona i concetti più complessi.

Ellisse - omissione di parole implicite in una frase:

Mangiare il Pane della vita,
Costruire un tempio dalle macerie -
Occhi al Golgota, cuore al cielo
E la ragione - secondo le parole di Dio.

(I verbi “diretto”, “girare”, “diretto” sono impliciti.)

L'ellisse non confonde il significato della frase, ma, al contrario, la rende più espressiva e concisa.

Un epiteto (greco - "applicazione") è una caratteristica figurativa di una persona o di un fenomeno attraverso un aggettivo metaforico.
L'epiteto viene spesso confuso con gli aggettivi attributivi, che differiscono da esso nelle caratteristiche letterali del sostantivo. Ad esempio: "sole splendente", "neve bianca", "inverno freddo". Gli aggettivi in ​​queste combinazioni sono semplicemente definizioni oggettive e, ad esempio, "buon sole", "neve che ride", "inverno assonnato" sono epiteti in cui è presente un'immagine metaforica.
A volte, invece di un aggettivo, il ruolo di epiteto è svolto da un pronome che esprime il grado superlativo dello stato:

Che razza di grazia è questa?
Risveglio da una vita morta!

I poeti usano spesso epiteti costanti (generalmente accettati): "mare blu", "campo pulito", "neve bianca", "sole rosso", ecc. Tali epiteti sono molto vicini agli aggettivi attributivi e, a causa della familiarità del suono, di solito non creano un'immagine lirica brillante inerente agli epiteti metaforici.
Alcuni dei metodi di espressività dell'immagine sopra indicati dovrebbero servire solo come mezzo ausiliario per affermare l'idea dell'opera.

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10. Raccolta di poesie cristiane (“con Ruth”), vol. 1 e 2. Minsk, 1997

Cosa rende la narrativa diversa dagli altri tipi di testi? Se pensi che questa sia una trama, allora ti sbagli, perché la poesia lirica è un'area della letteratura fondamentalmente "senza trama" e la prosa è spesso senza trama (ad esempio, una poesia in prosa). Anche l'“intrattenimento” iniziale non è un criterio, poiché in varie epoche la finzione ha svolto funzioni molto lontane dall'intrattenimento (e addirittura il contrario di esso).

“Le tecniche artistiche in letteratura sono, forse, l’attributo principale che caratterizza la narrativa.”

Perché sono necessarie le tecniche artistiche?

Le tecniche in letteratura hanno lo scopo di dare il testo

  • diverse qualità espressive,
  • originalità,
  • identificare l’atteggiamento dell’autore nei confronti di ciò che è scritto,
  • e anche per trasmettere alcuni significati nascosti e connessioni tra parti del testo.

Allo stesso tempo, esternamente, nessuna nuova informazione sembra essere introdotta nel testo, perché il ruolo principale è giocato da vari modi di combinare parole e parti di una frase.

Le tecniche artistiche in letteratura sono solitamente divise in due categorie:

  • sentieri,
  • figure.

Un tropo è l'uso di una parola in senso allegorico e figurato. I sentieri più comuni:

  • metafora,
  • metonimia,
  • sineddoche.

Le figure sono modi di organizzare sintatticamente le frasi che differiscono dalla disposizione standard delle parole e conferiscono al testo uno o l'altro significato aggiuntivo. Esempi di figure includono

  • antitesi (opposizione),
  • rima interna,
  • isocolon (somiglianza ritmica e sintattica di parti del testo).

Ma non esiste un confine netto tra figure e percorsi. Tecniche come

  • confronto,
  • iperbole,
  • litote, ecc.

Dispositivi letterari e nascita della letteratura

La maggior parte delle tecniche artistiche hanno generalmente origine primitiva

  • idee religiose,
  • accetterà
  • superstizioni

Lo stesso si può dire degli espedienti letterari. E qui la distinzione tra tropi e figure assume un nuovo significato.

I sentieri sono direttamente collegati ad antiche credenze e rituali magici. Prima di tutto, questa è l'imposizione di un tabù

  • nome dell'articolo,
  • animale,
  • pronunciare il nome di una persona.

Si credeva che quando si designava un orso con il suo nome diretto, si potesse portarlo su colui che pronuncia questa parola. Ecco come sono apparsi

  • metonimia,
  • sineddoche

(orso – “marrone”, “muso”, lupo – “grigio”, ecc.). Si tratta di eufemismi (sostituzione "decente" di un concetto osceno) e disfemismi (designazione "oscena" di un concetto neutro). Il primo è anche associato a un sistema di tabù su determinati concetti (ad esempio, la designazione degli organi genitali), e i prototipi del secondo erano originariamente usati per evitare il malocchio (secondo le idee degli antichi) o per etichettare l'etichetta. umiliare l'oggetto nominato (ad esempio, se stessi davanti a una divinità o un rappresentante di una classe superiore). Nel corso del tempo, le idee religiose e sociali furono “smascherate” e sottoposte a una sorta di profanazione (cioè la rimozione dello status sacro), e i percorsi iniziarono a svolgere un ruolo esclusivamente estetico.

Le figure sembrano avere un'origine più “mondana”. Potrebbero servire allo scopo di memorizzare formule vocali complesse:

  • regole
  • legislazione,
  • definizioni scientifiche.

Tecniche simili sono ancora utilizzate nella letteratura educativa per bambini, così come nella pubblicità. E la loro funzione più importante è retorica: attirare una maggiore attenzione del pubblico sul contenuto del testo “violando” deliberatamente le rigide norme linguistiche. Questi sono

  • domande retoriche
  • esclamazioni retoriche
  • appelli retorici.

"Il prototipo della narrativa nel senso moderno del termine erano preghiere e incantesimi, canti rituali, nonché discorsi di antichi oratori."

Sono passati molti secoli, le formule “magiche” hanno perso il loro potere, ma a livello subconscio ed emotivo continuano a influenzare una persona, utilizzando la nostra comprensione interiore di armonia e ordine.

Video: Mezzi visivi ed espressivi in ​​letteratura

Gli espedienti poetici sono una parte importante di una poesia bella e ricca. Le tecniche poetiche aiutano in modo significativo a rendere la poesia interessante e varia. È molto utile sapere quali tecniche poetiche utilizza l'autore.

Dispositivi poetici

Epiteto

Un epiteto in poesia viene solitamente utilizzato per enfatizzare una delle proprietà dell'oggetto, del processo o dell'azione descritta.

Il termine è di origine greca e significa letteralmente “applicato”. Fondamentalmente, un epiteto è la definizione di un oggetto, azione, processo, evento, ecc., Espresso in forma artistica. Dal punto di vista grammaticale, un epiteto è molto spesso un aggettivo, ma anche altre parti del discorso, come numeri, sostantivi e persino verbi, possono essere usate come aggettivo. A seconda della loro posizione, gli epiteti si dividono in preposizionali, postposizionali e dislocazionali.

Confronti

Il confronto è una delle tecniche espressive, quando viene utilizzata, alcune proprietà che sono più caratteristiche di un oggetto o processo vengono rivelate attraverso qualità simili di un altro oggetto o processo.

Sentieri

Letteralmente, la parola “tropo” significa “fatturato” tradotto dal greco. Tuttavia, la traduzione, sebbene rifletta l'essenza di questo termine, non può rivelarne il significato nemmeno approssimativamente. Un tropo è un'espressione o una parola usata dall'autore in senso figurato e allegorico. Grazie all'uso dei tropi, l'autore conferisce all'oggetto o al processo descritto una caratteristica vivida che evoca alcune associazioni nel lettore e, di conseguenza, una reazione emotiva più acuta.

I tropi sono solitamente suddivisi in diverse tipologie a seconda della specifica connotazione semantica su cui la parola o l'espressione è stata utilizzata in senso figurato: metafora, allegoria, personificazione, metonimia, sineddoche, iperbole, ironia.

Metafora

La metafora è un mezzo espressivo, uno dei tropi più comuni, quando, in base alla somiglianza dell'una o dell'altra caratteristica di due oggetti diversi, una proprietà inerente a un oggetto viene assegnata a un altro. Molto spesso, quando usano la metafora, gli autori, per evidenziare l'una o l'altra proprietà di un oggetto inanimato, usano parole il cui significato diretto serve a descrivere le caratteristiche degli oggetti animati e viceversa, rivelando le proprietà di un oggetto animato, usano parole il cui l'uso è tipico per descrivere oggetti inanimati.

Personificazione

La personificazione è una tecnica espressiva in cui l'autore trasferisce costantemente diversi segni di oggetti animati su un oggetto inanimato. Questi segni sono selezionati secondo lo stesso principio di quando si usa la metafora. In definitiva, il lettore ha una percezione speciale dell'oggetto descritto, in cui l'oggetto inanimato ha l'immagine di un certo essere vivente o è dotato di qualità inerenti agli esseri viventi.

Metonimia

Quando utilizza la metonimia, l'autore sostituisce un concetto con un altro in base alla somiglianza tra loro. Nel significato in questo caso sono vicini causa ed effetto, materiale e cosa fatta da esso, azione e strumento. Spesso per identificare un'opera viene utilizzato il nome del suo autore o il nome del proprietario per la proprietà.

Sineddoche

Un tipo di tropo, il cui uso è associato a cambiamenti nelle relazioni quantitative tra oggetti o oggetti. Pertanto, spesso si usa il plurale al posto del singolare o, viceversa, una parte invece del tutto. Inoltre, quando si utilizza la sineddoche, il genere può essere designato con il nome della specie. Questo mezzo espressivo è meno comune nella poesia rispetto, ad esempio, alla metafora.

Antonomasia

L'antonomasia è un mezzo espressivo in cui l'autore utilizza un nome proprio invece di un nome comune, ad esempio, in base alla presenza di un tratto caratteriale particolarmente forte nel personaggio citato.

Ironia

L'ironia è un potente mezzo di espressione che ha un pizzico di presa in giro, a volte lieve presa in giro. Quando usa l'ironia, l'autore usa parole con significati opposti in modo che il lettore stesso indovini le vere proprietà dell'oggetto, dell'oggetto o dell'azione descritta.

Guadagno o gradazione

Utilizzando questo mezzo espressivo, l'autore pone tesi, argomenti, pensieri, ecc. man mano che la loro importanza o persuasività aumenta. Una presentazione così coerente consente di aumentare notevolmente il significato del pensiero espresso dal poeta.

Contrasto o antitesi

Il contrasto è un mezzo espressivo che permette di fare un'impressione particolarmente forte sul lettore, di trasmettergli la forte eccitazione dell'autore dovuta al rapido cambio di concetti di significato opposto utilizzati nel testo della poesia. Inoltre, le emozioni, i sentimenti e le esperienze opposte dell'autore o del suo eroe possono essere utilizzate come oggetto di opposizione.

Predefinito

Per impostazione predefinita, l'autore omette intenzionalmente o involontariamente alcuni concetti e talvolta intere frasi e frasi. In questo caso, la presentazione dei pensieri nel testo risulta essere un po' confusa e meno coerente, il che sottolinea solo la speciale emotività del testo.

Esclamazione

Un'esclamazione può apparire ovunque in un'opera poetica, ma, di regola, gli autori la usano per evidenziare intonazionalmente momenti particolarmente emotivi nel verso. Allo stesso tempo, l’autore focalizza l’attenzione del lettore sul momento che lo ha particolarmente emozionato, raccontandogli le sue esperienze e sensazioni.

Inversione

Per rendere più espressivo il linguaggio di un'opera letteraria, vengono utilizzati mezzi speciali di sintassi poetica, chiamati figure del discorso poetico. Oltre alla ripetizione, all'anafora, all'epifora, all'antitesi, alla domanda retorica e all'appello retorico, l'inversione (latino inversio - riarrangiamento) è abbastanza comune nella prosa e soprattutto nella versificazione.

L'uso di questo espediente stilistico si basa sull'ordine insolito delle parole nella frase, che conferisce alla frase una connotazione più espressiva. La costruzione tradizionale di una frase richiede la seguente sequenza: soggetto, predicato e attributo davanti alla parola designata: "Il vento spinge nuvole grigie". Tuttavia, questo ordine delle parole è caratteristico, in misura maggiore, dei testi in prosa, e nelle opere poetiche spesso è necessaria un'enfasi intonazionale sulla parola.

Esempi classici di inversione si possono trovare nella poesia di Lermontov: “Una vela solitaria diventa bianca / Nella nebbia del mare azzurro...”. Un altro grande poeta russo, Pushkin, considerava l'inversione una delle figure principali del discorso poetico, e spesso il poeta usava non solo il contatto, ma anche l'inversione remota, quando, quando riordinava le parole, altre parole erano incastrate tra loro: “Il vecchio obbediente solo a Perun...”.

L'inversione nei testi poetici svolge un accento o una funzione semantica, una funzione di formazione del ritmo per costruire un testo poetico, nonché la funzione di creare un'immagine verbale-figurativa. Nelle opere in prosa, l’inversione serve a porre accenti logici, a esprimere l’atteggiamento dell’autore nei confronti dei personaggi e a trasmettere il loro stato emotivo.

Allitterazione

L'allitterazione si riferisce a uno speciale espediente letterario consistente nella ripetizione di uno o una serie di suoni. In questo caso, l'alta frequenza di questi suoni in un'area del discorso relativamente piccola è di grande importanza. Ad esempio, "Dove nitrisce il boschetto, nitriscono i cannoni". Se però si ripetono intere parole o forme di parole, di regola non si tratta di allitterazioni. L'allitterazione è caratterizzata dalla ripetizione irregolare dei suoni, ed è proprio questa la caratteristica principale di questo espediente letterario. Di solito la tecnica dell'allitterazione viene utilizzata in poesia, ma in alcuni casi l'allitterazione si può trovare anche in prosa. Quindi, ad esempio, V. Nabokov utilizza molto spesso la tecnica dell'allitterazione nelle sue opere.

L'allitterazione differisce dalla rima principalmente perché i suoni ripetuti non sono concentrati all'inizio e alla fine del verso, ma sono assolutamente derivati, sebbene con alta frequenza. La seconda differenza è il fatto che, di regola, i suoni delle consonanti sono allitterati.

Le funzioni principali del dispositivo letterario dell'allitterazione includono l'onomatopea e la subordinazione della semantica delle parole alle associazioni che evocano suoni nell'uomo.

Assonanza

L'assonanza è intesa come uno speciale dispositivo letterario consistente nella ripetizione dei suoni vocalici in una particolare affermazione. Questa è la differenza principale tra assonanza e allitterazione, dove i suoni consonantici vengono ripetuti. Esistono due usi leggermente diversi dell'assonanza. In primo luogo, l'assonanza viene utilizzata come uno strumento originale che conferisce al testo artistico, soprattutto al testo poetico, un sapore speciale.

Per esempio,
“Le nostre orecchie sono sopra la testa,
Una piccola mattinata si accesero i cannoni
E le foreste sono cime azzurre -
I francesi sono proprio lì." (M.Yu. Lermontov)

In secondo luogo, l'assonanza è ampiamente utilizzata per creare rime imprecise. Ad esempio, "città del martello", "principessa incomparabile".

Nel Medioevo, l'assonanza era uno dei metodi più comunemente usati per fare rima. Tuttavia, sia nella poesia moderna che in quella del secolo scorso si possono trovare abbastanza facilmente molti esempi dell'uso dell'artificio letterario dell'assonanza. Uno degli esempi da manuale dell'uso sia della rima che dell'assonanza in una quartina è un estratto dall'opera poetica di V. Mayakovsky:

"Non mi trasformerò in Tolstoj, ma in quello grasso -
Mangio, scrivo, sono scemo dal caldo.
Chi non ha filosofato sul mare?
Acqua."

Anafora

L'anafora è tradizionalmente intesa come un dispositivo letterario come l'unità di comando. In questo caso, molto spesso parliamo di ripetizione all'inizio di una frase, riga o paragrafo di parole e frasi. Ad esempio, "I venti non hanno soffiato invano, la tempesta non è arrivata invano". Inoltre, con l'aiuto dell'anafora si può esprimere l'identità di certi oggetti o la presenza di certi oggetti e proprietà diverse o identiche. Ad esempio: "Vado in albergo, sento una conversazione lì". Quindi, vediamo che l'anafora in lingua russa è uno dei principali dispositivi letterari che servono a collegare il testo. Si distinguono i seguenti tipi di anafora: anafora sonora, anafora morfematica, anafora lessicale, anafora sintattica, anafora strofica, anafora rima e anafora strofico-sintattica. Molto spesso, l'anafora, come dispositivo letterario, forma una simbiosi con un dispositivo letterario come la gradazione, cioè aumentando il carattere emotivo delle parole nel testo.

Ad esempio: "Il bestiame muore, muore un amico, muore un uomo stesso".