L'autore delle parole "Il tempo triste degli occhi incantati". COME

“Spinto dai raggi primaverili...” (estratto dal romanzo “Eugene Onegin”) Spinto dai raggi primaverili, Dalle montagne circostanti la neve è già fuggita in ruscelli fangosi Verso i prati infossati. Con un sorriso limpido, la natura saluta il mattino dell'anno attraverso un sogno; I cieli brillano di azzurro. Ancora trasparenti, le foreste sembrano riposare in pace

"Eugene Onegin" Lo ammettiamo: non è senza una certa timidezza che iniziamo a esaminare criticamente una poesia come "Eugene Onegin". (1) E questa timidezza è giustificata da molte ragioni. "Onegin" è l'opera più sincera di Pushkin, il figlio più amato della sua immaginazione e

"Eugene Onegin" (Fine) La grande impresa di Pushkin fu che fu il primo nel suo romanzo a riprodurre poeticamente la società russa di quel tempo e, nella persona di Onegin e Lensky, ne mostrò il lato principale, cioè maschile; ma forse la più grande impresa del nostro poeta è quella di essere il primo

Belinsky V.G. “Eugene Onegin”

“Eugene Onegin” (fine) La grande impresa di Pushkin fu che fu il primo nel suo romanzo a riprodurre poeticamente la società russa di quel tempo e, nella persona di Onegin e Lensky, ne mostrò il lato principale, cioè quello maschile; ma forse la più grande impresa del nostro poeta è quella di essere il primo

N. G. Bykova “Eugene Onegin” Il romanzo “Eugene Onegin” occupa un posto centrale nell'opera di A. S. Pushkin. Questa è la sua opera d'arte più grande, la più ricca di contenuti, la più popolare, che ha avuto la più forte influenza sul destino dell'intera Russia

Obiettivi:

• Analizza la poesia di A. S. Pushkin per vedere con quanta abilità l'autore dipinge immagini dell'autunno.
• Conosci le nuove tecniche letterarie che consentono all'autore di trasmettere la pienezza dei sentimenti.

Piano di lezione

(Le immagini dell'autunno cambiano sulle diapositive e (l'insegnante legge dalla registrazione) la poesia di A. S. Pushkin "Un momento triste! Il fascino degli occhi!" suona sullo sfondo della musica di Čajkovskij "Le stagioni". Vedi Appendice 1, Appendice 2).

– D’accordo, è una bellissima poesia. Solo 8 righe, ma tante emozioni.
Oggi faremo conoscenza con un'altra poesia di A.S. Pushkin “Tempo triste! Il fascino degli occhi!”

- Durante la lezione dobbiamo:

1) Analizza la poesia di A.S. Pushkin per vedere con quanta abilità l'autore dipinge le immagini dell'autunno.
2) Conoscere una nuova tecnica letteraria che consente all'autore di trasmettere la pienezza dei sentimenti.

– Quale conoscenza dovremmo acquisire nella lezione di oggi? (Impara ad analizzare una poesia. Conosci un nuovo dispositivo letterario.)

Apriamo il libro di testo a pag. 70, leggiamo la poesia e diamo uno sguardo più da vicino alle immagini liriche create dall'autore.

(Lo studente legge.)

– Scopriamo ancora qual è il compito principale di un’opera lirica? (Il compito principale di un'opera lirica è trasmettere sentimenti).
– Quali sentimenti trasmette l’autore? (Sentimenti di ammirazione, sentimenti di tristezza, perché l'autunno se ne va).
– Leggi le righe in cui l’autore esprime i suoi sentimenti, cioè ciò che ama. (Lo studente legge l'intera poesia.)
– Cioè, dovevamo leggere l’intera poesia. Ha espresso i suoi sentimenti in una parola: AMORE.

E poi segue un elenco con la ripetuta congiunzione E, il suono del vento, e il respiro fresco, e il cielo, e il raggio del sole, e il primo gelo, e la minaccia dell'inverno. Di conseguenza, è necessario scegliere l'intonazione corretta per elencare i membri omogenei della frase. L'intera frase (i membri omogenei sono separati da virgole) va letta tutta d'un fiato.

– Leggiti una frase composta da sei righe con l'intonazione dell'enumerazione. (leggere a se stessi)

- Adesso leggiamolo ad alta voce.

(Letto da 2-3 studenti.)

- Ragazzi, ora tutti leggeranno di nuovo la poesia a se stessi e durante la lettura presteranno attenzione a ciò che l'autore ama di più dell'autunno?

(Leggere a se stessi.)

- Allora, cosa ama il poeta? (Lussureggiante decadimento della natura.)

– Cosa intendi con queste parole? (Risposte dei bambini.)

– Appassimento – associamo la parola stessa a qualcosa di brutto, letargico. Ma combinando questa parola con la parola lussureggiante, l'autore ottiene un'immagine completamente diversa.
-Cosa significa lussureggiante? (Bello, luminoso, solenne.)
– L’autore, infatti, spiega lui stesso cos’è l’avvizzimento rigoglioso. Trova e leggi queste righe.

(Lo studente legge le righe 4–8)

Nel loro baldacchino c'è rumore e alito fresco,
E i cieli sono coperti di oscurità ondulata,
E un raro raggio di sole, e le prime gelate,
E minacce lontane del grigio inverno.

– Si può dire magnifico questo appassimento? (Si, puoi.)
- Foreste vestite di scarlatto e oro.
– Ti sei imbattuto in una parola sconosciuta o in una parola che usiamo raramente? (Scarlatto.)

(Sulla diapositiva appare la parola BLU).

– Ti viene offerta una voce del dizionario dal dizionario esplicativo della lingua russa di Dmitry Nikolaevich Ushakov.

Bagrets –
1). Vernice rossa di tonalità scura, cremisi.
2). Prezioso tessuto cremisi, viola.

– La parola cremisi ha due significati. Che significato dà A.S. Pushkin alla sua poesia? (Il primo significato è vernice rossa di tonalità scura, cremisi.)
– Inoltre, quale parola obsoleta hai trovato nella poesia? (Occhi.)
- Occhi, occhio - occhio. Questa è un'altra parola obsoleta usata nel discorso poetico.
– Cosa aggiungono parole sorpassate a quest’opera? (Aggiungono mistero, favolosità, solennità: fascino accattivante.)
- Leggiamo la prima riga della poesia.

È un momento triste! Ahi fascino!

– Diamo un'occhiata ai dipinti degli artisti russi che, come Pushkin, ammirano l'autunno. Guarda, a pagina 71 trovi riproduzioni di dipinti di artisti come Vasily Polenov e Isaac Levitan.

– Perché A.S. Pushkin definisce l’autunno un periodo noioso? (Perché questo è il momento in cui la natura svanisce, le foglie cadono, gli alberi restano spogli, i colori sbiadiscono, appare più grigio.)

- Perché è ancora tempo che gli occhi si incantino? (Perché questo appassimento è molto luminoso. Un gioco di colori. La natura ha decorato tutto con un tappeto colorato.)

– E a noi, come Pushkin, come artisti, piace guardare questi dipinti che cambiano ogni giorno.

"Hai notato con quanta rapidità le foglie degli alberi fuori dalla nostra finestra sono diventate gialle: questa è la loro bellezza d'addio." Ancora qualche giorno e non vedremo più un simile tripudio di colori.

– Addio bellezza. Ecco un'altra frase.

– Quali cose interessanti hai notato? (Le parole non stanno insieme.)

Queste frasi contengono una contraddizione, ma questo non è solo un gioco di parole, è un espediente letterario chiamato OXYMORON, cioè una combinazione di incongruo.

Minuto di educazione fisica

(Eseguito con musica.)

– Ora immagina una foglia che cade solitaria. Alziamoci e mostriamo prima con la mano sinistra come cade (agitazione della mano), e poi con la mano destra ( onda della mano).
– Passiamo allo schema dei simboli universali e seguiamo con lo sguardo il movimento del foglio.
– Andate ai vostri posti e cambiate posto.

– Leggiamo di nuovo la poesia a noi stessi e immaginiamo l'immagine creata dall'autore.

(Gli studenti leggono da soli)

– Immaginiamo una serie figurata espressa da sostantivi. Nominali. (Foreste, rumore del vento, cielo, raggi solari, gelo, minacce invernali).
- Quindi, foreste, rumore del vento, cielo, raggi del sole, gelate, minacce invernali.

(Lo studente legge e le diapositive lampeggiano sullo schermo).

Minuto di educazione fisica

(Un altro modo per ricordare una poesia è leggerla utilizzando le espressioni facciali e i gesti).

È un momento triste! Ahi fascino! (mano destra al petto)
Sono contento della tua bellezza d'addio - (agitiamo la mano - imitiamo "arrivederci")
Amo il rigoglioso decadimento della natura, (allarga le braccia ai lati, mano in basso)
Foreste vestite di scarlatto e oro, (mani in alto)
C'è rumore nella loro tettoia (ondeggiare) e alito fresco, (inspirare)
E i cieli sono coperti di oscurità ondulata, (espressioni facciali, occhi, sopracciglia disegnate insieme)
E un raro raggio di sole, (sorridi, stringi le sopracciglia) e le prime gelate,
E lontane minacce invernali grigie (mano in alto, pugno con indice alzato).

– Bene, ora, dopo una tale lettura della poesia, probabilmente c'è chi vuole leggere questa poesia a memoria, utilizzando il diagramma proposto (il diagramma non lampeggia, ma è tutto sullo schermo).

Compiti a casa:

1. Impara a memoria la poesia di A.S. Pushkin a pag.70;
2. Ritaglia una foglia autunnale e su di essa:

1a opzione: scrivi una famosa poesia di A. S. Pushkin, ad es. scegli un'altra poesia;
L'opzione 2 è scrivere tu stesso una poesia sull'autunno.

– Il risultato della lezione di oggi sarà un test. Prendi un foglio di carta su cui registrerai le risposte del test. Si inserisce il numero della domanda e la lettera della risposta.

1. Quali opere sono chiamate liriche?

a) esprimere vari pensieri e sentimenti;
b) destinati alla produzione scenica;
c) basato sulla finzione.

2. Qual è l'idea principale di questo lavoro lirico?

a) la gioia dell'autunno;
b) la tristezza dell'appassimento autunnale;
c) la malinconia del prossimo inverno.

3. Nomina la tecnica principale utilizzata dall'autore nella costruzione della poesia.

a) la presenza di frasi complesse;
b) la presenza di un gran numero di verbi;
c) la presenza di membri omogenei della frase e una congiunzione ripetitiva I.

4. Cos'è un ossimoro?

a) una tecnica che consiste nel sostituire una parola o un concetto con un altro;
b) tecnica artistica; una combinazione di parole opposte che si contraddicono a vicenda nel significato in un'opera d'arte;
c) la domanda principale posta in un'opera letteraria.

– Nomina le parole obsolete usate dall'autore nella poesia.

____________________________________
____________________________________

– Invia le tue risposte, verranno valutate, ma affinché tu possa valutarti, controlleremo ora il test (controlla sulle slide).

• prendi il foglio verde se dai un voto alto al tuo lavoro in classe;
• prendi il foglio giallo se hai lavorato bene nella lezione;
• e un foglio rosso se pensi di non aver lavorato abbastanza e di poter fare meglio.

- Grazie per il tuo lavoro in classe.

La poesia in ottave “Autunno” di A. S. Pushkin fu scritta nell’autunno del 1833 durante la seconda visita del poeta al villaggio. Boldino, al ritorno dagli Urali.

Sia in prosa che in poesia, A. S. Pushkin ha scritto ripetutamente che l'autunno è il suo periodo dell'anno preferito, il momento della sua ispirazione, della crescita creativa e delle opere letterarie.

Non senza motivo il poeta era felice dell'autunno e lo considerava il periodo del suo massimo splendore: il secondo autunno di A. S. Pushkin nella tenuta di Boldino, durato un mese e mezzo, si rivelò non meno fruttuoso e ricco di opere del primo, epocale, Boldino dell'autunno 1830.

Il passaggio più famoso è “Sad time! Il fascino degli occhi!”, che è la VII ottava della poesia “Autunno”, appartiene ai testi paesaggistici di A. S. Pushkin. Le linee del brano presentano un quadro completo, trasmettendo realisticamente e accuratamente il risveglio della poesia nell'anima del poeta ispirato al suo tempo preferito.

La dimensione del verso del passaggio è esametro giambico; la strofa di una poesia è un'ottava.

È un momento triste! fascino degli occhi!

L’opera “Autunno”, e in particolare l’estratto, non fu pubblicata durante la vita dell’autore; fu pubblicata per la prima volta da V. A. Zhukovsky nella raccolta postuma di opere di A. S. Pushkin nel 1841.

Riportiamo alla vostra attenzione il testo integrale della poesia:

Ottobre è già arrivato: il boschetto si sta già scrollando di dosso

Le ultime foglie dai loro rami nudi;

È arrivato il freddo autunnale: la strada è gelata.

Dietro il mulino scorre ancora il ruscello,

Ma lo stagno era già ghiacciato; il mio vicino ha fretta

Ai campi in partenza con il mio desiderio,

E quelli invernali soffrono di un divertimento pazzesco,

E l'abbaiare dei cani sveglia i boschi di querce addormentati.

Adesso è il mio momento: non mi piace la primavera;

Il disgelo mi annoia; puzza, sporcizia: in primavera sono malato;

Il sangue sta fermentando; i sentimenti e la mente sono vincolati dalla malinconia.

Sono più felice nel rigido inverno

Adoro la sua neve; al cospetto della luna

Com'è facile e veloce correre su una slitta con un amico,

Quando sotto lo zibellino, caldo e fresco,

Ti stringe la mano, raggiante e tremante!

Com'è divertente metterti il ​​ferro affilato ai piedi,

Scivola lungo lo specchio di fiumi stabili e lisci!

E le brillanti preoccupazioni delle vacanze invernali?..

Ma bisogna conoscere anche l'onore; sei mesi di neve e neve,

Dopotutto, questo è finalmente vero per l'abitante della tana,

L'orso si annoierà. Non puoi impiegare un secolo intero

Andremo in slitta con i giovani Armidi

O inacidito accanto ai fornelli dietro il doppio vetro.

Oh, l'estate è rossa! Ti amerei

Se solo non fosse per il caldo, la polvere, le zanzare e le mosche.

Tu, rovinando tutte le tue capacità spirituali,

Ci torturi; come i campi soffriamo la siccità;

Giusto per prendere qualcosa da bere e rinfrescarti...

Non abbiamo altro pensiero, ed è un peccato per l'inverno della vecchia,

E dopo averla salutata con frittelle e vino,

Celebriamo il suo funerale con gelato e ghiaccio.

I giorni del tardo autunno sono solitamente sgridati,

Ma è dolce con me, caro lettore,

Bellezza silenziosa, splendente umilmente.

Bambino così non amato in famiglia

Mi attrae a sé. Per dirti francamente,

Dei tempi annuali mi rallegro solo per lei,

C'è molto di buono in lei; un amante non è vano,

Ho trovato qualcosa in lei come un sogno ribelle.

Come spiegarlo? Lei mi piace,

Come se probabilmente fossi una fanciulla tisica

A volte mi piace. Condannato a morte

La poveretta si inchina senza fiatare, senza rabbia.

Un sorriso è visibile sulle labbra sbiadite;

Non sente lo spalancarsi dell'abisso grave;

Il colore del suo viso è ancora viola.

È ancora viva oggi, se ne sarà andata domani.

È un momento triste! fascino degli occhi!

Sono contento della tua bellezza d'addio -

Amo il rigoglioso decadimento della natura,

Foreste vestite di scarlatto e oro,

Nel loro baldacchino c'è rumore e alito fresco,

E i cieli sono coperti di oscurità ondulata,

E un raro raggio di sole, e le prime gelate,

E lontane minacce invernali grigie.

E ogni autunno fiorisco di nuovo;

Il freddo russo mi fa bene alla salute;

Provo di nuovo amore per le abitudini della vita:

Ad uno ad uno il sonno vola via, ad uno ad uno sopraggiunge la fame;

Il sangue gioca facilmente e con gioia nel cuore,

I desideri ribollono: sono felice, di nuovo giovane,

Sono di nuovo pieno di vita: questo è il mio corpo

(Perdonatemi l'inutile prosaismo).

Mi conducono il cavallo; nella distesa aperta,

Agitando la criniera trasporta il cavaliere,

E ad alta voce sotto il suo zoccolo lucente

La valle ghiacciata risuona e il ghiaccio si spezza.

Ma il giorno breve si spegne, e nel caminetto dimenticato

Il fuoco arde di nuovo - poi la luce brillante si riversa,

Brucia lentamente - e ho letto davanti ad esso

Oppure nutro lunghi pensieri nell'anima.

E dimentico il mondo - e in dolce silenzio

Sono dolcemente cullato nel sonno dalla mia immaginazione,

E la poesia si risveglia in me:

L'anima è imbarazzata dall'eccitazione lirica,

Trema e suona e cerca, come in un sogno,

Per riversarsi finalmente con libera manifestazione -

E allora mi viene incontro uno sciame invisibile di ospiti,

Vecchie conoscenze, frutto dei miei sogni.

E i pensieri nella mia testa sono agitati dal coraggio,

E rime leggere corrono verso di loro,

E le dita chiedono penna, penna carta,

Un minuto e le poesie scorreranno liberamente.

Così la nave dorme immobile nell'immobile umidità,

Ma ciuu! - i marinai improvvisamente si precipitano e strisciano

Su, giù - e le vele sono gonfiate, i venti sono pieni;

La massa si è spostata e sta fendendo le onde.

Galleggiante. Dove dovremmo navigare? . . . .

. . . . . . . . . . . . . . . . .

11 gennaio 2014

L'anno 1833 nella vita di Alexander Sergeevich fu segnato dal secondo “autunno Boldino” e da un'impennata creativa senza precedenti. Lo scrittore era appena tornato dagli Urali e decise di fermarsi nel villaggio di Boldino. Durante questo periodo scrisse molte opere interessanti e di talento, tra cui la poesia "Autunno". Pushkin era sempre affascinato dal periodo d'oro dell'anno, amava soprattutto questo periodo - lo ripeteva instancabilmente sia in prosa che in poesia. Così nel 1833 lo scrittore decise di dedicare all'autunno una poesia ampia ed emozionante.

Alexander Sergeevich voleva davvero trasmettere un'atmosfera speciale di gioia per l'inizio del suo periodo dell'anno preferito. L '"Autunno" di Pushkin stupisce il lettore con la sua bellezza e poesia. Il poeta non sa spiegare il motivo della sua ammirazione per questo periodo dell'anno. Non gli piace la primavera perché comincia a sciogliersi e la terra gli dà fastidio. Sarebbe divertente d’estate se non fosse per le zanzare, le mosche, la polvere e il caldo insopportabile. A Pushkin piace anche l'inverno con la sua coltre bianca come la neve, il forte gelo e le vacanze interessanti. Ma il poeta ha un atteggiamento speciale nei confronti dell'autunno: la natura non si è ancora spogliata dei suoi ornamenti, ma si sta già preparando per un lungo sonno.

La poesia di Pushkin "Autunno" è scritta in giambico, che le conferisce allegria e vivacità, trasmettendo in modo molto accurato lo stato d'animo dell'autore. Il tema dell'opera è triste, ma lo schema ritmico delle dimensioni lo contraddice, aggiungendo espressività e non violando affatto l'unità dell'impressione artistica dell'opera. La poesia si concentra su esperienze liriche. Il poeta ha trasmesso in modo molto colorato l'immagine dell'ultimo respiro della natura: "è ancora viva oggi, domani se n'è andata".

Leggendo la poesia “Autunno” di Pushkin, il lettore può immaginare mentalmente i bellissimi paesaggi di Boldino, “foreste vestite di cremisi e oro”. Nonostante le parole tristi e l'umore a volte malinconico, grazie alla rima, il verso sembra dinamico e vivo. Lo scrittore non riesce davvero a spiegare il suo amore per la stagione d'oro, semplicemente gli piace come a qualcuno potrebbe piacere una "fanciulla tisica". È stato l'autunno che ha sempre ispirato Pushkin a scrivere opere colorate e interessanti.

Naturalmente, questa poesia dovrebbe essere intesa non solo come descrizione della stagione. In esso, il poeta ha raffigurato varie immagini della vita: vacanze invernali, pattinaggio sul ghiaccio, caccia da parte dei proprietari terrieri, caldo estivo. C'è anche un significato nascosto in esso riguardante il destino di un poeta dal pensiero libero che cerca di creare in condizioni di autocrazia. Tuttavia, questa poesia è un inno alla sua stagione preferita; Pushkin in essa ha elogiato l'autunno.

L'analisi dell'opera consente di comprendere i sentimenti del poeta, comprendere la tensione di tutte le forze della sua anima, l'ardore creativo e l'impazienza. La poesia si conclude con la domanda “Dove dovremmo navigare?” Questa riflessione riguarda già la posizione del poeta nella società, la sua vita nelle condizioni di una servitù autocratica. "Autunno" è scritto sotto forma di una conversazione casuale con il lettore, l'autore condivide le sue esperienze, pensieri e sentimenti. L'intonazione mutevole aggiunge una vivacità speciale: dalla narrazione calma all'ironia e al lirico.

Analisi della poesia “Autunno” di A.S. Pushkin

Pushkin ha ripetuto più di una volta, sia in prosa che in poesia, che l'autunno è il suo periodo dell'anno preferito, quindi il poeta ha descritto il “tempo noioso, il fascino degli occhi” con straordinaria convincenza ed emotività. Ha parlato della sua ammirazione: "Adoro... le foreste vestite di scarlatto e oro". Il poeta elogia la “bellezza dell'addio”, nonostante il suo imminente completamento. Mostra come l'ispirazione nasce nella sua anima, sorgono immagini poetiche, trasformandosi in creazioni liriche.
Le immagini della natura autunnale - l'eroe lirico - sono simili nella poesia. La loro descrizione trasmette le impressioni e i sentimenti del poeta: “addio bellezza, avvizzimento della natura, raro raggio di sole”.
Il genere dell'opera è la poesia, quindi tanta attenzione è prestata alle esperienze liriche. Il ruolo principale nella descrizione dell'autunno è giocato dagli epiteti: "abisso grave", "alito fresco". Pushkin, come con un pennello, dipinge un quadro dell’ultimo respiro della natura. La metafora “foreste vestite di scarlatto e oro” permette di immaginare mentalmente la quasi favolosa ricchezza forestale dei luoghi di Boldino in autunno. L’inversione (“Amo il rigoglioso avvizzimento della natura”) aiuta a mantenere la rima, il che fa sembrare il ritmo della poesia più vivace e dinamico. Appello “Tempo triste!” personifica parzialmente l'autunno, rendendolo ancora più pittoresco. Pushkin usa la tecnica dell'allitterazione per descrivere il suono del vento: "Nella loro chioma c'è rumore e alito fresco". Un gran numero di consonanti sorde descrive onomatopeicamente il fruscio delle foglie e il fresco. Il metro della poesia è giambico. La poesia scritta in giambico è solitamente dipinta con un tono vivace e allegro, trasmettendo accuratamente lo stato d'animo luminoso dell'autore. Lo schema ritmico del metro contraddice il triste tema della poesia. Allo stesso tempo, non solo l'unità dell'impressione artistica delle poesie non viene violata, ma, al contrario, è proprio ciò che crea il fascino speciale e l'espressività dell'opera.
La poesia non contiene il movimento crescente caratteristico dei testi di Pushkin, predominano le intonazioni personali. Particolare espressività è creata dall'uso del vocabolario vecchio stile: “freddo autunnale”, “sofferenza invernale”, “tormentante”. "Autunno" ha una rima interessante: in strofe separate, otto versi ciascuna. Il primo, il terzo e il quinto verso rimano tra loro (“fascino”, “dissolvenza”, “respiro”); il secondo - con il quarto e il sesto (“bellezza”, “foreste”, “paradiso”); gli ultimi due sono tra loro (“gelo”, “minacce”). Questa sequenza è portata avanti attraverso l'intera poesia. La strofa dell'opera è un'ottava, grazie alla quale si crea un'ombra di leggera tristezza.
Il colore e lo splendore dell’autunno sbiadito di Pushkin sono sorprendenti. Leggendo una rappresentazione vera, accurata e realistica delle immagini della natura, si vuole involontariamente vedere personalmente il boschetto di Boldino, “le ultime volpi dai rami nudi ...”, per sentire il “freddo autunnale”. Sembra che l'autunno nella poesia sia poeticamente umanizzato, allegoricamente, metaforicamente presentato sotto forma di una creatura vivente ("una fanciulla tisica", "la poveretta si inchina senza mormorio o rabbia"), magnificamente vestita "di cremisi e oro". " Secondo me, questa creazione è un esempio di una bellissima opera lirica, un classico della poesia mondiale.

39049 le persone hanno visualizzato questa pagina. Registrati o accedi e scopri quante persone della tua scuola hanno già copiato questo saggio.

/ Opere / Pushkin A.S. / Varie / Analisi della poesia “Autunno” di A.S. Pushkin

Vedi anche varie opere di Pushkin:

Scriveremo un saggio eccellente in base al tuo ordine in sole 24 ore. Un saggio unico in un'unica copia.

Garanzia al 100% contro la ripetizione!

“Analisi della poesia di A. S. Pushkin “Autunno””

L'opera è stata scritta da Pushkin nel 1833. COME. arrivò alla tenuta di Boldino di ritorno dagli Urali. È arrivato il periodo di una nuova impennata creativa del poeta: è iniziato il suo secondo famoso “Autunno Boldino”. In breve tempo l'A.S. ha scritto molte opere di prima classe.

Pushkin ha ripetuto più di una volta, sia in prosa che in poesia, che l'autunno è il suo periodo dell'anno preferito, quindi il poeta ha descritto il “tempo noioso, il fascino degli occhi” con straordinaria convincenza ed emotività. Ha parlato della sua ammirazione: "Adoro... le foreste vestite di scarlatto e oro". Il poeta elogia la “bellezza dell'addio”, nonostante il suo imminente completamento. Mostra come l'ispirazione nasce nella sua anima, sorgono immagini poetiche, trasformandosi in creazioni liriche.

Pushkin voleva contagiare il lettore con il suo amore speciale e senza precedenti per l'autunno, segno dell'eterno rinnovamento della vita. Alexander Sergeevich, rivolgendosi al "caro lettore", spera che anche il pubblico possa comprendere la bellezza dei "sorrisi sui fiori appassiti" e godersi le meravigliose descrizioni del "dolce silenzio".

Le immagini della natura autunnale - l'eroe lirico - sono simili nella poesia. La loro descrizione trasmette le impressioni e i sentimenti del poeta: “addio bellezza, avvizzimento della natura, raro raggio di sole”.

Il genere dell'opera è la poesia, quindi tanta attenzione è prestata alle esperienze liriche. Il ruolo principale nella descrizione dell'autunno è giocato dagli epiteti: "abisso grave", "alito fresco". Pushkin, come con un pennello, dipinge un quadro dell’ultimo respiro della natura. La metafora “foreste vestite di scarlatto e oro” permette di immaginare mentalmente la quasi favolosa ricchezza forestale dei luoghi di Boldino in autunno. L’inversione (“Amo il rigoglioso avvizzimento della natura”) aiuta a mantenere la rima, il che fa sembrare il ritmo della poesia più vivace e dinamico. Appello “Tempo triste!” personifica parzialmente l'autunno, rendendolo ancora più pittoresco. Pushkin usa la tecnica dell'allitterazione per descrivere il suono del vento: "Nella loro chioma c'è rumore e alito fresco". Un gran numero di consonanti sorde descrive onomatopeicamente il fruscio delle foglie e il fresco. Il metro della poesia è giambico. La poesia scritta in giambico è solitamente dipinta con un tono vivace e allegro, trasmettendo accuratamente lo stato d'animo luminoso dell'autore. Lo schema ritmico del metro contraddice il triste tema della poesia. Allo stesso tempo, non solo l'unità dell'impressione artistica delle poesie non viene violata, ma, al contrario, è proprio ciò che crea il fascino speciale e l'espressività dell'opera.

La poesia non contiene il movimento crescente caratteristico dei testi di Pushkin, predominano le intonazioni personali. Particolare espressività è creata dall'uso del vocabolario vecchio stile: “freddo autunnale”, “sofferenza invernale”, “tormentante”. "Autunno" ha una rima interessante: in strofe separate, otto versi ciascuna. Il primo, il terzo e il quinto verso rimano tra loro (“fascino”, “dissolvenza”, “respiro”); il secondo - con il quarto e il sesto (“bellezza”, “foreste”, “paradiso”); gli ultimi due sono tra loro (“gelo”, “minacce”). Questa sequenza è portata avanti attraverso l'intera poesia. La strofa dell'opera è un'ottava, grazie alla quale si crea un'ombra di leggera tristezza.

Si osserva l'uso di tecniche sintattiche che migliorano l'espressività del discorso. La poesia contiene un trasferimento dal verso "Quindi un bambino non amato nella mia famiglia / sono attratto da me stesso". Pushkin cambia ripetutamente l'ordine delle parole e usa l'inversione: "Provo di nuovo amore per le abitudini della vita". C'è un parallelismo sintattico nella poesia: "Uno ad uno il sonno vola, uno ad uno la fame trova".

Il colore e lo splendore dell’autunno sbiadito di Pushkin sono sorprendenti. Leggendo una rappresentazione vera, accurata e realistica delle immagini della natura, si vuole involontariamente vedere personalmente il boschetto di Boldino, “le ultime volpi dai rami nudi ...”, per sentire il “freddo autunnale”. Sembra che l'autunno nella poesia sia poeticamente umanizzato, allegoricamente, metaforicamente presentato sotto forma di una creatura vivente ("una fanciulla tisica", "la poveretta si inchina senza mormorio o rabbia"), magnificamente vestita "di cremisi e oro". " Secondo me, questa creazione è un esempio di una bellissima opera lirica, un classico della poesia mondiale.

“Autunno”, analisi della poesia di Alexander Pushkin

Storia della creazione

Come molte delle creazioni più famose del poeta e scrittore Alexander Sergeevich Pushkin. La poesia “Autunno” è stata scritta durante i mesi autunnali del soggiorno dell’artista a Boldino. L’autunno era il periodo dell’anno preferito di Pushkin, quando l’ispirazione creativa gli permetteva di lavorare incessantemente sui futuri capolavori. Fu il periodo chiamato autunno di Boldino il più fruttuoso dal punto di vista creativo nella vita di Alexander Sergeevich. Allo stesso tempo apparvero i più famosi "Racconti di Belkin", una serie di poesie che successivamente conquistarono il più grande amore dei lettori. La poesia è stata scritta nel 1833.

Trama, immagini, tema

Nelle righe dell'opera si sente subito l'amore speciale e la tenerezza del poeta per la stagione d'oro. Ognuna di esse (linee) è piena di un sentimento di calore, ammirazione, gioia per lo stato triste ma luminoso di tutti gli esseri viventi nella stagione autunnale. Un appello straordinario, l'esclamazione “Tempo triste! L'incanto degli occhi!”, che si basa sulla tecnica dell'antitesi, restituisce al lettore un'idea vera dell'autunno. Questo periodo è segnato dall'immersione della natura nel sonno, che si concluderà con un meraviglioso rinnovamento e risveglio. In un linguaggio comprensibile all'anima, Pushkin scrive dell'autunno e della sua fragile bellezza, rifratta negli zigomi obliqui della pioggia e nelle luminose macchie acquerellate delle foglie che cadono.

Non c'è motivo di tristezza e perdita in “Autunno”. Al contrario, i versi poetici ti fanno ammirare e trattenere il respiro per quanto sia bella la natura magnificamente sbiadita, scintillante di colori cremisi e oro. Diversi motivi della trama possono essere rintracciati in "Autunno". Pushkin non parla solo con abilità e amore dell'autunno, ma parla anche del suo processo creativo e del destino dell'artista nella Russia zarista. La poesia contiene schizzi di vita, paesaggi: la caccia di un proprietario terriero, che causa danni ai campi seminati dai contadini, feste invernali, persone che languono nella calura estiva. Anche la menzione di altre stagioni viene utilizzata come paragone, perché per Alexander Sergeevich non c'è niente di meglio dell'autunno.
Invita noi lettori a godere del dolce silenzio, a vedere il fascino speciale che permea i sorrisi dei fiori appassiti,

Senza abbondanza di mezzi di espressione artistica, ma il poeta scrive in modo chiaro e veritiero sull'autunno rurale:

Ottobre è già arrivato; il boschetto si sta già scrollando di dosso

freddo autunnale, la strada ghiaccia;
il ruscello ancora rimbomba dietro il mulino,
Ma lo stagno è già ghiacciato.

L’opera si conclude con la frase “Dove dovremmo andare?”, che incarna i pensieri e le conclusioni di Alexander Sergeevich sulla difficile posizione dell’artista durante l’era autocratica, dove la pressione e il controllo si intensificarono solo dopo la repressione della rivolta decabrista. Il tono della poesia cambia periodicamente: l'intonazione leggera e calma che permea la prima strofa è sostituita da quella sinceramente lirica, oppure da quella ironica, dove è presente l'io dell'autore.

Composizione, percorsi

Il genere "Autunno" è attraente. Il poeta sembra avere una conversazione casuale con il lettore. Il metro in cui viene eseguita l'opera è l'esametro giambico, grazie al quale si ottiene l'impressione di regolarità e calma della parola. Lo schema ritmico della poesia ci immerge nella beatitudine autunnale insieme a Pushkin. L'unione di una dimensione così poetica e di una strofa tridimensionale, chiamata ottava, conferisce a ciascuna strofa completezza e un leggero tocco di leggera tristezza. Pushkin utilizza mezzi di espressione artistica come confronti, metafore ("foreste vestite di scarlatto e oro"), epiteti ("respiro grave") e inversione. L'espressività del discorso poetico è particolarmente esaltata dalle espressioni vecchio stile ("freddo", "tormentante").

Poesia di A.S. L’“Autunno” di Pushkin (percezione, interpretazione, valutazione)

1. La storia della creazione dell'opera.

2. Caratteristiche di un'opera di genere lirico (tipo di testo, metodo artistico, genere).

4. Caratteristiche della composizione dell'opera.

5. Analisi dei mezzi di espressione artistica e versificazione (presenza di tropi e figure stilistiche, ritmo, metro, rima, strofa).

6. Il significato della poesia per l'intera opera del poeta.

La poesia "Autunno" è stata scritta da A.S. Pushkin nel 1833, quando il poeta arrivò a Boldino di ritorno dagli Urali. Questo periodo fu molto fruttuoso nell’opera di Pushkin (il cosiddetto secondo autunno di Boldino). In un mese e mezzo completa il lavoro su “La storia di Pugachev” e “Canzoni degli slavi occidentali”, inizia a scrivere “La regina di picche”, crea le poesie “Angelo” e “Il cavaliere di bronzo”, “ La storia del pescatore e del pesce" e "La storia della principessa morta e dei sette eroi", poesia "Autunno".

Il genere dell'opera è estratto, lo stile è realistico. Possiamo classificare “Autunno” come una lirica paesaggistica, che contiene elementi di meditazione filosofica. Come notano molti studiosi di letteratura, il contenuto del brano sintetizza la sfera del significativo, del bello e la sfera dell'ordinario, del quotidiano.

L'epigrafe del brano ci rimanda alla poesia di G.R. Derzhavin “Evgeniy. La vita è Zvansky”. Pushkin nella sua poesia sembra continuare a sviluppare alcuni dei temi ascoltati nel suo predecessore. L'eroe di Derzhavin trova la pace in una vita rurale appartata, con la sua famiglia:

È possibile paragonare qualcosa alla libertà dorata,
Con privacy e silenzio su Zvanka?
Contentezza, salute, armonia con tua moglie,
Ho bisogno di pace, mancano ancora giorni.

Gli piace rilassarsi nel grembo della natura meravigliosa:

Respirando innocenza, bevo l'aria, l'umidità è cresciuta,
Vedo l'alba cremisi, il sole nascente,
Cerco posti belli tra gigli e rose,
Al centro del giardino, il tempio è disegnato con un'asta.

In modo del tutto naturale, qui sorge il motivo della creatività:

Da lì giungo al santuario delle muse,
E con Flacco e Pindaro sedettero a banchetto gli dei,
Ai re, ai miei amici, o al cielo salgo,
Oppure glorifico la vita rurale sulla lira.

Troviamo uno sviluppo simile del tema (dalla natura alla creatività) nella poesia di Pushkin.

Anche un altro poeta, E.A., scrisse dell'autunno. Baratynsky. Ha una poesia con lo stesso titolo. Nel suo lavoro, Baratynsky paragona l'autunno al momento della maturità nella vita umana. Questo è il momento di “raccogliere i frutti” di ciò che una persona ha acquisito nella sua vita spirituale e morale. Tuttavia, che tipo di raccolto raccoglie l’eroe lirico di Baratynsky? Esperienza di vita, che comprende anche aspetti negativi: disprezzo per “sogni, passioni, fatiche mondane”, “vergogna caustica, irresistibile”, “inganni e insulti”. Alla fine della sua vita, è amaramente consapevole della propria solitudine e sperimenta una cupa malinconia:

Tu, una volta amico di tutti gli hobby,
Un ardente cercatore di simpatia,
Il re delle nebbie brillanti - e all'improvviso
Contemplatore di terre selvagge aride,
Solo con la malinconia, che è un gemito mortale
A malapena strangolato dal tuo orgoglio.

La scoperta della verità non è vana per l'animo umano. Un’esperienza amara può distruggere l’anima di una persona o condurla a Dio. Tuttavia, una persona non può trasmettere questa scoperta spirituale a nessuno. La neve spazza via tutte le speranze, aspirazioni, continuità dell'esperienza personale e spirituale di Baratynsky. I versi finali della poesia ci stupiscono con la loro disperazione:

Con la morte c'è la vita, la ricchezza con la povertà -
Tutte le immagini dell'ex-anno
Saranno uguali sotto il velo di neve,
Coprendoli monotonamente, -
Questa è la luce davanti a te da ora in poi,
Ma per te non c’è nessun raccolto futuro!

In Pushkin, al contrario, il tema autunnale è associato all'ottimismo, al buon umore e alla gioia della creatività: “E ogni autunno fiorisco di nuovo...”. Il brano inizia con una descrizione modesta e naturalistica della stagione autunnale:

Ottobre è già arrivato: il boschetto si sta già scrollando di dosso
Le ultime foglie dai loro rami nudi;
È arrivato il freddo autunnale: la strada è gelata.
Il ruscello scorre ancora gorgogliante dietro il mulino...

Adesso è il mio momento: non mi piace la primavera;
Il disgelo mi annoia; puzza, sporcizia: in primavera sono malato;
Il sangue fermenta, i sentimenti e la mente sono oppressi dalla malinconia.

L'inverno lo deprime con la sua prolungata monotonia:

Ma bisogna conoscere anche l'onore; sei mesi di neve e neve,
Tutto questo, infine, per l'abitante della tana,
L'orso si annoierà.

L'estate porta con sé fenomeni naturali che deprimono lo stato fisico e mentale dell'eroe:

Oh, l'estate è rossa! Ti amerei
Se solo non fosse per il caldo, la polvere, le zanzare e le mosche.
Tu, rovinando tutte le tue capacità spirituali,
Ci torturi; come i campi soffriamo la siccità;
Giusto per prendere qualcosa da bere e rinfrescarti...
Non abbiamo altro pensiero, ed è un peccato per l’inverno della vecchia…

Quindi l'eroe confessa il suo amore per l'autunno:

È un momento triste! fascino degli occhi!
Sono contento della tua bellezza d'addio -
Amo il rigoglioso decadimento della natura,
Foreste vestite di scarlatto e oro.

Comincia ad analizzare i suoi sentimenti e confronta l'autunno con una “fanciulla tisica” che accetta docilmente la propria morte. E qui il pensiero del poeta acquista profondità filosofica: l’autunno, tempo di bilanci, assorbe i tratti di tutte le stagioni annuali. Se lo trasferiamo metaforicamente allo stato dell'eroe lirico, alla sua età, allora l'esperienza di vita, la “primavera” e l'“estate” che la sua anima ha attraversato, non lo appesantiscono, a differenza dell'eroe di Baratynsky. Al contrario, tutto ciò suscita in lui l'amore per la vita, il desiderio di goderne i doni. E dietro tutto questo c'è la fede nella sua razionalità e umiltà.

E ogni autunno fiorisco di nuovo;
Il freddo russo mi fa bene alla salute;
Provo amore per le abitudini dell'essere:
Ad uno ad uno il sonno vola via, ad uno ad uno sopraggiunge la fame;
Il sangue gioca facilmente e con gioia nel cuore,
I desideri ribollono: sono felice, di nuovo giovane,
Sono di nuovo pieno di vita...

Pertanto, nel sottotesto della poesia indoviniamo l'idea della saggezza della vita, manifestata nel cambio delle stagioni. Questa è la stessa legge eterna a cui è soggetto l’uomo e di cui parla il poeta nella poesia “I Visited Again”. Emozioni gioiose e uno stato d'animo armonioso danno origine all'ispirazione creativa nell'eroe:

E dimentico il mondo, e in dolce silenzio
Sono dolcemente cullato nel sonno dalla mia immaginazione,
E la poesia si risveglia in me...

Compositivamente distinguiamo tre parti nel brano. La prima parte è un modesto paesaggio autunnale. La seconda parte sono immagini della natura primaverile, invernale ed estiva. Nella terza parte, l'eroe lirico torna nuovamente al tema dell'autunno e analizza il suo atteggiamento nei confronti di questo periodo dell'anno. Qui nasce il motivo della creatività, l'ispirazione poetica, che l'eroe paragona a un'enorme nave. La poesia si conclude con una domanda aperta: “Galleggia. Dove dovremmo andare?" Questa domanda riecheggia tematicamente l'epigrafe della poesia di Derzhavin: "Perché la mia mente non entra in un sonno?" Quindi, abbiamo una composizione ad anello.

"Autunno" è scritto in ottave. Sei versi su otto utilizzano due rime in una rima incrociata, gli ultimi due versi sono uniti da una rima accoppiata. L'alternanza delle rime femminili e maschili cambia nel corso della strofa. L'opera utilizza una varietà di mezzi di espressione artistica: metafore ("il freddo autunnale ha respirato", "il boschetto si scrolla di dosso le ultime foglie"), "foreste vestite di cremisi e oro"), epiteti ("bellezza tranquilla", “allarmi brillanti”, “alito fresco”, “addio bellezza”, “in dolce silenzio”), ossimoro (“lussureggiante…appassimento”), inversione (“Amo il rigoglioso appassimento della natura”) anafora (“E i cieli sono coperto di ondulate tenebre, E un raro raggio di sole, e le prime gelate, E lontane minacce del grigio inverno"), parallelismo sintattico ("Di seguito il sonno vola via, di seguito la fame trova"), allitterazioni e assonanze ("Triste tempo! Fascino degli occhi! La tua bellezza addio mi è piacevole", "Nel loro baldacchino del vento c'è rumore e alito fresco") . Parole di alto stile (“freddo”, “tormento”) convivono nell'opera con prosaismi (“organismo”).

Il posto dell'opera nell'opera del poeta è determinato dalla sintesi dei piani lirici ed epici in essa contenuti. Non esiste una trama in quanto tale in “Autunno”, ma notiamo la natura epica della sua scala temporale e spaziale. I ricercatori hanno confrontato il passaggio con il romanzo in versi di Pushkin, trovando in essi caratteristiche comuni: stile realistico, sintesi dell'epica e della lirica, comunanza dei modi dell'autore (conversazione con il lettore). La poesia “Autunno” suscita costante interesse tra critici e studiosi di letteratura.

Ascolta la poesia di Pushkin L'autunno è un momento triste

Argomenti dei saggi adiacenti

Immagine per l'analisi del saggio della poesia L'autunno è un momento triste

Prima di immergerci nell'atmosfera della creatività, facciamo una passeggiata nel parco autunnale. Il parco autunnale non ama il rumore, è silenzioso. C'è silenzio tutt'intorno e una tale bellezza che vuoi rimanere in silenzio e ricordare per sempre questa straordinaria immagine del "lussureggiante appassimento" della natura.

Preparazione alla percezione

Vengono riprodotti lo spettacolo "Autumn Song" ("Ottobre") di P.I. Tchaikovsky e una serie di video di dipinti di paesaggi.

La musica suonata ora è stata scritta dal grande compositore russo Pyotr Ilyich Tchaikovsky. L'autunno era una delle stagioni preferite del compositore. E questa non è una coincidenza, perché l'autunno è un periodo davvero straordinario.

Ragazzi, che impressione vi ha fatto l'escursione al parco autunnale? Esprimi i tuoi sentimenti, le tue emozioni: - Ho ammirato... - Sono rimasto sorpreso...

Ero felice... - Non riesco a smettere di guardare...

Nessun'altra stagione ha una tavolozza di colori come l'autunno. Quali colori predominano nel paesaggio autunnale?

Scegli sinonimi espressivi per le parole che denotano colore:

giallo(oro, limone, ambra)

rosso(cremisi, cremisi, viola, bordeaux)

verde(smeraldo, malachite)

blu(azzurro, turchese)

Anche nella palette autunnale rame E bronzo colore. Che sfumature hanno questi colori? (Marrone dorato)

Che stato d'animo ci trasmette il compositore nella sua musica?

Qual è il carattere di quest'opera? Cosa immagini ascoltando questa musica?

Per molti poeti, l'autunno è un momento di ispirazione e risveglio alla creatività.

Lettura primaria

Questi versi furono scritti dal poeta nell'autunno Boldino del 1833. Rivelano tutto l’amore di A. S. Pushkin per la natura russa, per la bellezza lussureggiante e solenne dell’autunno, il suo potere di affermazione della vita. L'autunno è la stagione preferita di Pushkin "E ogni autunno fiorisco di nuovo", scrisse il poeta. Non è un caso che uno dei periodi più fruttuosi della creatività di Pushkin sia l'autunno.

Verifica della lettura primaria

Ragazzi, come capite il significato delle parole cremisi, foschia, baldacchino?

La parola cremisi deriva dalla parola cremisi, che significa sfumature di rosso.

La foschia è aria opaca (secondo S.I. Ozhegov).

Seni - nella capanna del villaggio ai vecchi tempi chiamavano la stanza tra la parte abitativa della casa e il portico.

Che stato d'animo evoca questa poesia?

Che tipo di autunno dipinge il poeta? Perché?

Rilettura

È un momento triste! Ahi fascino!

La tua bellezza d'addio mi è gradita -

Amo il rigoglioso decadimento della natura,

Foreste vestite di scarlatto e oro,

In effetti, l'autunno può essere noioso: con piogge monotone, nuvole basse e grigie, umidità umida e vento. Ma nessun altro periodo dell'anno può essere paragonato ai colori vivaci e festosi dell'“affascinante” autunno dorato.

Nel loro baldacchino c'è rumore e alito fresco,

E i cieli sono coperti di oscurità ondulata,

E un raro raggio di sole, e le prime gelate,

E lontane minacce invernali grigie.

“Il suono del vento e il respiro fresco” portano al cuore del poeta la notizia che la natura comincia a prepararsi per un lungo sonno invernale. Ma chi può spaventarsi davanti alle “lontane minacce del grigio inverno” se tutto lo splendore della natura si rivela davanti ai nostri occhi?! Con il passare dell’estate cominciamo ad apprezzare “sia il raro raggio di sole” sia il tepore rinfrescante della giornata. La frescura delle sere, seguita dalle prime gelate, ci convince meglio di ogni parola ad apprezzare ogni secondo delle giornate sempre più corte.

Analisi dell'opera

Che foto hai visto?

Quali mezzi artistici ci aiutano a immaginare l'immagine autunnale?

Quali linee hai trovato insolite?

Come si potrebbe intitolare la poesia?

Quali associazioni ti evoca l’autunno?

Conversazione riassuntiva

Perché pensi che il poeta abbia scritto questa poesia?

Cosa ti ha colpito di più?

Ti piace l'autunno? Che cosa esattamente?

Immagina che di fronte a te ci sia un cavalletto con una tavolozza di colori. Quali colori utilizzeresti per dipingere il dipinto “Sad Time!”?

Per Pushkin, l'appassimento “rigoglioso” della natura è di per sé bello, vede in esso una potente manifestazione della vita. L'autunno lo attrae a sé, "come un bambino non amato nella sua stessa famiglia", "con una bellezza tranquilla, umilmente splendente". Forse il poeta stesso non può spiegare esattamente perché questo “tempo noioso” lo attrae, perché proprio la “bellezza dell'addio” evoca sentimenti così emozionanti nella sua anima. Ma nel modesto paesaggio autunnale gli si rivelano la vera bellezza e il fascino.

L'autore dell'opera dipinge quadri autunnali con colori pittoreschi, luminosi e allo stesso tempo trasparenti. Ciò che gli sembra bello non è solo la ricca decorazione della natura autunnale, vestita “di cremisi e oro”, ma anche il cielo coperto di nuvole che corrono, il freddo tonificante e le prime gelate, che ricordano l'imminente inverno. E la bellezza della natura risveglia tutto il meglio nel cuore del poeta; in autunno la sua anima sboccia e trabocca di amore sincero.

Attività creative

Impara la poesia a memoria.

Disegna un'illustrazione per la poesia.

Scrivi la tua poesia sull'autunno.