Ritocco degli occhi in Photoshop. Occhi espressivi in ​​Photoshop

Anatomia. A prima vista sembra semplice, tuttavia è una scienza complessa. La rovina di ogni artista è che non è possibile passare al livello successivo di abilità professionale senza avere almeno la minima idea di anatomia. La maggior parte delle persone non studia mai l'anatomia e questo porta a una base creativa debole che lascia una costante mancanza di fiducia nei propri punti di forza e nelle capacità artistiche.

Pertanto, sarebbe saggio dedicare parte del tuo tempo creativo allo studio dell’anatomia. A prima vista, questo può sembrare un passo impegnativo, ma se lo scomponi, imparare l'anatomia sarà divertente e facile per te!

Risultato finale

1. Nozioni di base: funzione e anatomia

Tutti gli occhi umani hanno la stessa forma e struttura: un ovale con bordi appuntiti, palpebre, ciglia, sopracciglia. Puoi abbozzare rapidamente il disegno di un occhio e chiunque ti dirà di cosa si tratta:

In questo screenshot ti mostrerò i seguenti elementi dell'occhio dall'alto al basso:

1. Sopracciglia: Proteggi i tuoi occhi dallo sporco e dal sudore che cola dalla fronte.
2. Pieghe palpebrali: creato dalla palpebra quando l'occhio è chiuso. Le pieghe palpebrali si formano nella parte superiore e inferiore dell'occhio.
3. Apertura effettiva degli occhi: quando si forma la forma ovale dell'occhio.
4. Ciglia: Proteggi i tuoi occhi dallo sporco, dalla luce forte o dalla percezione sensoriale. Nell'arte sottolineano la femminilità.
5. Bianco dell'occhio:è l'organo principale dell'occhio.
6. Iris: in realtà questi sono muscoli, immagina! Si contraggono e si espandono, aumentando o diminuendo la quantità di luce che entra nell'occhio e raggiunge il cristallino.
7. Allievo: macchia scura al centro dell'occhio. In realtà vediamo gli oggetti attraverso la pupilla perché... La luce entra attraverso la pupilla, che forma un'immagine all'interno del bulbo oculare.
8. Nodulo lacrimale: sull'angolo interno di ciascun occhio. Le nostre lacrime escono attraverso i noduli lacrimali, che hanno una tinta rosata!
9. Piega della pelle nodo lacrimale: SU al di fuori l'angolo interno dell'occhio, proprio accanto al nodulo stesso.

2. Diverse forme di occhi

Anche se il disegno dell'occhio che abbiamo disegnato sopra viene riconosciuto come un occhio umano, la forma degli occhi varia a seconda della razza, posizione geografica e anche l'età!

Diamo un'occhiata al criterio più elementare: la razza. Se guardi le foto nazioni diverse, allora noterai sicuramente la differenza. Diamo un'occhiata ad alcune forme base per vedere la differenza:

3. Angolazione e prospettiva diverse

Nello screenshot qui sotto puoi vedere diversi angoli dell'occhio per dimostrare come cambia la forma dell'occhio a seconda dell'angolo da cui guardiamo l'occhio:

4. Occhi: lo specchio dell'anima

Esprimiamo molte emozioni attraverso i nostri occhi. Indipendentemente dalla forma e dalla forma dei nostri occhi, noi, come esseri umani, reagiamo istintivamente a fattori esterni che cambiano i nostri occhi.

Strizziamo gli occhi, strizziamo gli occhi, fissiamo con stupore, spalanchiamo gli occhi quando siamo stupiti o quando abbiamo paura - solo per fare alcuni esempi.

Di seguito sono riportate alcune espressioni degli occhi che possono essere catturate semplicemente dall'occhio umano. Quindi, prova a identificare rapidamente ogni emozione espressa e anche a delineare le caratteristiche dell'espressione degli occhi. Esercitati in modo da poter aggiungere più emozioni ai tuoi personaggi:

5. Disegna l'occhio

Ora abbiamo un’idea della grande varietà che si può ottenere utilizzando un occhio solo. Quindi continuiamo con la lezione e mettiamo tutto insieme.

Tieni a portata di mano quel rapido schizzo che abbiamo creato in precedenza per iniziare a creare il tuo prodotto artistico e iniziare il tuo viaggio per diventare il prossimo Michelangelo!

Creare nuovo documento. Assegna un nome al livello esistente "Sfondo", imposta il colore di primo piano su #dcb6a3 e il colore di sfondo su #963931.

Utilizzando uno strumento Pendenza(Strumento sfumatura (G), colore sfumatura dal colore di primo piano al colore di sfondo, trascina la sfumatura da sinistra a destra per creare una sfumatura color carne. Successivamente, seleziona un pennello rotondo duro dalle impostazioni Fluttuazione delle dimensioni(Jitter dimensionale) e Fluttuazione dell'opacità(Jitter opacità) imposta l'opzione Pressione della penna(Pressione della penna) e imposta anche il colore di primo piano su #000000.
Nota del traduttore: premere il tasto (F5) per accedere alle impostazioni della spazzola. Nei parametri Dinamica della forma(Dinamica delle forme) e Dinamiche diverse(Altre dinamiche), impostare la pressione della penna nelle impostazioni Fluttuazione delle dimensioni(Jitter dimensionale) e Fluttuazione dell'opacità(Jitter dell'opacità).

Crea un nuovo livello. Dai un nome a questo livello "Schizzo". Disegna la forma base dell'occhio a tuo piacimento. Puoi utilizzare la forma degli occhi come nel risultato originale o scegliere una qualsiasi delle forme degli occhi che abbiamo trattato in precedenza!

6. Evidenzia l'occhio: il bianco dell'occhio

Fare un passo 1

Cominciamo con il fondamento di base: il bianco dell'occhio.

Nonostante il nome "bianco", il bulbo oculare non è bianco puro. Varia nelle tonalità del grigio chiaro, del beige e del rosso a seconda dei vari vasi sanguigni che lo attraversano.

Per iniziare, crea un nuovo livello, posiziona questo livello tra il livello "Sfondo" e il livello "Schizzo". Dai un nome a questo livello "Eye White". Imposta il pennello sul colore bianco sporco #ddc6bc e usa un pennello rotondo e duro per dipingere il colore di base lungo il bianco dell'occhio.

Passo 2

Crea un nuovo livello sopra il livello "Bianco degli occhi", quindi fai clic con il pulsante destro del mouse sul livello creato e nella finestra visualizzata seleziona l'opzione Creare maschera di ritaglio(Crea maschera di ritaglio) sul livello "Bianco degli occhi". Usiamo questo livello per l'ombreggiatura.

Il bulbo oculare ha una struttura sferica, quindi al centro entrerà sempre più luce a causa della superficie convessa. Al contrario, più ci si allontana dal centro, meno luce entra a causa delle palpebre/ciglia, creando ombre, quindi utilizzeremo tonalità scure.

Quindi, seleziona nuovamente lo strumento Spazzola(Strumento Pennello (B), imposta il duro forma rotonda pennelli, abilitare le opzioni Fluttuazione delle dimensioni(Jitter dimensionale) e Fluttuazione dell'opacità(Jitter dell'opacità). Regola la dimensione del pennello secondo necessità e imposta il colore del pennello su # 4f241e. Applica la maschera di ritaglio lungo il bordo del bulbo oculare per creare un senso di luce e ombra e un effetto 3D.

Fare un passo 3

Scegli una tonalità più scura, come # 220b07. Dipingi sopra parte in alto il bianco dell'occhio per esaltare l'ombra che crea palpebra superiore e ciglia.

7. Disegna il nodulo lacrimale

Passo 1

Questa zona dell'occhio non è coperta dalla pelle, quindi utilizziamo tonalità più rosate. Ricorda che non esiste una chiara distinzione tra il bulbo oculare stesso, la carne e i muscoli che sostengono quel bulbo oculare, reagiscono tutti simultaneamente e sono collegati tra loro. Pertanto, la nostra tinta rosa si mescolerà con il bianco degli occhi, lo vedrai tra un minuto.

Imposta il colore di primo piano su #853c2e e il colore di sfondo su #5e2218.

Utilizzando lo stesso pennello utilizzato in precedenza, riempi l'angolo interno dell'occhio utilizzando una tonalità più chiara, quindi aggiungi un'ombreggiatura attorno ai bordi utilizzando una tonalità più scura. Inoltre, aggiungi alcuni tocchi Colore rosa alla zona bianca. Nello screenshot qui sotto, puoi vedere il risultato con e senza il nostro schizzo:

Passo 2

Successivamente, imposta il colore di primo piano su #d77661 e il colore di sfondo su una tonalità bianca #ffffff e riduci la dimensione del pennello. Ingrandisci per facilitare il lavoro con i dettagli dei punti salienti. Aggiungi colpi di sole ai colpi di sole: usa prima una tinta rosa chiaro e poi aggiungi un po' di tinta bianca come tocco finale. In questo modo creeremo la sensazione di un ambiente umido.

8. Iride e pupilla

Imposta il colore del pennello su # 6b3826. Disegna un cerchio al centro dell'occhio come nello schizzo

Fare un passo 2

Un occhio con una pupilla bianca sembra un po' spaventoso, quindi usando un pennello nero, dipingi di nuovo il cerchio al centro dell'occhio per creare la pupilla.

9. Aggiunta di dettagli all'iride

Passo 1

È ora di creare un nuovo livello! Posiziona questo livello sopra il livello "Pupilla". Assegna un nome a questo livello "Dettagli Iris".

La pupilla e l'iride si fondono nel bianco dell'occhio. Diciamolo semplicemente: non possono vivere l'uno senza l'altro!

Quindi, imposta il colore di primo piano su # 240b02, quindi regola le dimensioni del pennello per dipingere lungo i bordi della pupilla e dell'iride dell'occhio per fonderli perfettamente. Allo stesso tempo, aggiungi un'ombreggiatura alla parte superiore della pupilla per indicare l'area da cui cade l'ombra palpebra superiore e ciglia. Non aver paura di andare un po' oltre i limiti.

Fare un passo 2

Imposta il colore di primo piano su #54382a e il colore di sfondo su #3f2315. Variare la dimensione del pennello fino al diametro più piccolo. Ingrandisci in modo da poter applicare facilmente tratti chiari e scuri sull'area marrone. Cerca di mantenere i colpi provenienti dal centro.

Passaggio 3

Successivamente, aggiungeremo più dettagli all'iride. Imposta il colore di primo piano su #9b643f e il colore di sfondo su #511f05. Riduci la dimensione del pennello a pochi pixel. Disegna piccole vene dei dettagli muscolari. Per cambiare tonalità di colore, premere continuamente il tasto "X". Inoltre, sentiti libero di aggiungere i tuoi campioni di sfumature di colore, che puoi selezionare facilmente utilizzando lo strumento Pipetta(Strumento Contagocce (I).

10. Aggiunta di punti salienti

Perché Il nostro occhio sembra un po' piatto, aggiungiamo alcuni punti salienti!

Crea un nuovo livello e posiziona questo livello sopra il livello "Dettagli Iris". Dai un nome a questo livello "In evidenza". Imposta il colore di primo piano su una tonalità bianca #ffffff. Aggiungi prima un'evidenziazione leggera e poi un'evidenziazione più ricca, creando un grande effetto sfocato punto bianco. Ripeti l'intero processo, aggiungendo un paio di altri piccoli punti salienti:

11. Disegnare la palpebra superiore: curve e pieghe

Allontaniamoci per un secondo dal bulbo oculare e lavoriamo sulla palpebra e sulle pieghe della pelle intorno all'occhio. Per esperienza personale, dirò che un dipinto sembra fantastico quando puoi vederlo nella sua interezza e non in frammenti separati.

Passo 1

Quindi, crea un nuovo livello sopra tutti gli altri livelli, chiama questo livello "Pelle". Installa scuro tinta marrone#2c0b02 come colore di primo piano e una tonalità rosa chiaro #d3a594 come colore di sfondo. Scegli la giusta dimensione del pennello, inizia a disegnare attorno al contorno esterno dell'occhio, tieni sempre a mente lo schizzo originale.

Iniziare con colore scuro, quindi premere il tasto "X" per passare a una tonalità chiara. Per prima cosa, dipingi intorno all'occhio con un pennello scuro, quindi usando un pennello chiaro, dipingi con attenzione sull'angolo interno dell'occhio, dove abbiamo una transizione a gradiente chiaro.

Fare un passo 2

Seguendo i dettagli del nostro schizzo originale, utilizzando una tonalità marrone scuro, disegna la piega sopra l'occhio.

Passaggio 3

Successivamente, imposta il colore di primo piano su #2b130d e il colore di sfondo su #bc8370. Inizia con un pennello scuro sui bordi esterni dell'occhio, quindi usa un pennello leggero per dipingere con cura attorno alle pieghe in modo che le linee di contorno non sembrino troppo dure. In questo lavoro non utilizziamo linee dure e precise, così come i contorni, ma utilizziamo forme morbide.

Fare un passo 4

Successivamente, imposta il colore di primo piano su #d5a197 e il colore di sfondo su #fcead8. Inoltre, sfuma le linee dure delle pieghe, creando una transizione da una tonalità rosa scuro a una tonalità rosa chiaro, cambiando costantemente tonalità premendo il tasto "X". Se necessario, puoi anche utilizzare lo strumento Chiarificatore(Strumento Scherma (O) con un pennello rotondo morbido impostato su Sveta(In evidenza) deselezionando l'opzione Risparmia sfumature(Proteggi toni) per ottenere riflessi brillanti. Non esagerare con le schiariture.

12. Disegna la palpebra inferiore

Passo 1

È ora di passare alla palpebra inferiore. Usiamo la stessa tecnica di prima.

Se ti sarà più facile disegnare linee verticali, puoi ruotare l'immagine, per questo andiamo Immagine: ruota la tela(Immagine > Rotazione immagine) e ruotare l'immagine di 90 gradi. Ancora una volta, questo dipenderà da te.

Passiamo alla creazione della palpebra inferiore, impostiamo il colore di Primo piano su #9e5b4a e il colore di Sfondo su #fecfbb. Dipingi con attenzione sulla parte inferiore dell'occhio per abbinarla al contorno inferiore, quindi usa un pennello leggero per dipingere sopra, aggiungendo riflessi.

Lavoreremo con quattro tonalità di colori primari: #260f0b, #642e22, #c88a7c e #eac0a9.

Ti suggerisco di disegnare campioni di quattro tonalità di colore su un livello separato, in questo modo puoi selezionare facilmente la tonalità di colore desiderata utilizzando lo strumento Pipetta(Strumento Contagocce (I).

Per prima cosa ritocchiamo l'angolo esterno inferiore destro dell'occhio utilizzando tratti sottili di #260f0b, quindi spostiamoci sulla piega poco profonda di #eac0a9 per aggiungere alcuni punti salienti.

Fare un passo 3

Seleziona il colore del pennello # d18465. Spennellare sotto l'occhio come se stessi applicando il correttore. Puoi anche dipingere il lato superiore se lo ritieni necessario.

Successivamente, seleziona il colore del pennello # eac0a9. Dipingi il contorno dell'angolo inferiore sinistro dell'occhio, così come l'angolo lacrimale per aggiungere luci, come mostrato nello screenshot qui sotto. Presta attenzione al secondo screenshot: viene presentato come un'animazione per mostrarti la differenza tra il passaggio precedente e questo:

13. Pelle: ritocco

Tutta la pelle è un po' come la plastica, non è vero?

È ora di sistemarlo!

Scegli un bel colore mattone come questo #c54432 e applicalo leggermente attorno alle palpebre, aggiungendo ulteriore colore alla palpebra inferiore. Non evidenziarli troppo: non è un occhio da zombie, quindi non dovrebbe essere irritato. Solo un paio di pennellate delicate per aggiungere più vita.

Una volta terminato, cambia il colore di primo piano in un viola tenue #937fa3 e il colore di sfondo in #b5544d.

Aggiungi ombre agli occhi più vicini al fondo angolo interno occhi. Questo dovrebbe aiutarti a rendere il tuo occhio più naturale e vivo!

SU in questa fase puoi aggiungere altri piccoli dettagli come il chiaroscuro. Anche in questo caso, nello screenshot qui sotto puoi visualizzare il risultato in formato jpg, nonché un confronto dell'animazione con il passaggio precedente.

Risultato in formato JPG:

Confronto animato:

14. Pelle: aggiunta di tocchi di texture

La pelle è ancora troppo liscia: ravviviamola un po'!

Imposta il colore di primo piano su #f2c8a0 e il colore di sfondo su #b5544d. Utilizzando il pennello "Skin Texture" ( Nota del traduttore: Skin Texture Brush), che può essere scaricato con un file PSD, passa attentamente sulla pelle, premendo costantemente il tasto "X" per cambiare tonalità. Dovresti ottenere una texture morbida, come nello screenshot qui sotto:

15. Disegna le ciglia

Passo 1

È ora di creare un nuovo livello e chiamarlo...... "Ciglia" ovviamente!

Imposta il colore di primo piano su # 1a0906. Scegli una spazzola tonda e dura. Nelle impostazioni del pennello in opzioni Fluttuazione delle dimensioni(Jitter dimensionale) e Fluttuazione dell'opacità Pressione della penna(Pressione della penna).

Mentre sei sul livello "Ciglia", inizia a disegnare le ciglia in modo casuale. Di seguito sono riportati alcuni punti da ricordare quando si disegnano le ciglia:
1. Le ciglia non sono mai dritte. Disegna sempre le ciglia leggermente arricciate.
2. Le ciglia sono disposte in modo caotico. Prova a guardare più da vicino l'immagine di un occhio in cui le ciglia sono ricoperte di mascara: di regola, le ciglia sono incollate l'una all'altra e anche arricciate.
3. Le ciglia sono sempre più sottili alle punte che alle radici.

Crea un nuovo livello, chiama questo livello "Ombra per ciglia". Cambia la modalità di fusione per questo livello in Moltiplicazione Riempimenti(Riempimento) a circa il 70%. Seleziona il pennello che hai usato in precedenza, colore pennello n. 1f0b07. Disegna alcune ciglia nell'angolo inferiore esterno dell'occhio. Successivamente, vai (Filtro > Sfocatura > Sfocatura gaussiana) e applica una sfocatura morbida di 1,5 px.

16. Dettagli sugli occhi: aggiunta di ombre per la profondità

Ora che abbiamo un quadro più completo del nostro occhio, torniamo a bulbo oculare e iris per il ritocco.

Aggiungiamo più risalto agli occhi."

Crea un nuovo livello e posiziona questo livello sopra il livello "Pelle". Cambia la modalità di fusione per questo livello in Moltiplicazione(Moltiplicare).

Imposta il colore di primo piano su # 6f2719 e usa un pennello per dipingere delicatamente sull'angolo inferiore dell'occhio per migliorare le ombre. Vedi screenshot per il confronto:

17. Dettagli dell'occhio: iride

Rispetto all’occhio intero, l’iride appare ancora piatta. Lavoriamo su questo!

Passo 1

Scegli una spazzola rotonda piccola e dura. Nelle impostazioni del pennello in opzioni Fluttuazione delle dimensioni(Jitter dimensionale) e Fluttuazione dell'opacità(Jitter opacità), selezionare la modalità Pressione della penna(Pressione della penna). Aggiungi alcuni tratti simili a raggi più vicini alla pupilla, come mostrato nello screenshot qui sotto:

Fare un passo 2

Per creare un'evidenziazione, crea un nuovo livello. Posiziona questo livello sopra il livello "Iris". Cambia la modalità di fusione in Alleggerire la base Riempimenti(Riempimento) a circa il 40%.

Passaggio 3

Crea un nuovo livello sopra il livello "Dettagli Iris", modifica la modalità di fusione per questo livello Alleggerire la base(Colore scherma) e ridurre anche il valore Riempimenti(Riempimento) a circa il 30%. Seleziona un pennello rotondo morbido, imposta la modalità di fusione per il pennello Dissoluzione(Sciogliere). Usando un pennello, dipingi con cura attorno all'iride. Successivamente, unisci questo livello con il livello dell'iride principale (Ctrl+E):

18. Aggiunta di piccoli dettagli

È il momento degli ultimi ritocchi!

Fare un passo 1

Per prima cosa aggiungeremo vasi sanguigni.

Imposta il colore di primo piano su # 5e2219. Scegli una spazzola tonda e dura. Nelle impostazioni del pennello in opzioni Fluttuazione delle dimensioni(Jitter dimensionale) e Fluttuazione dell'opacità(Jitter opacità), selezionare la modalità Pressione della penna(Pressione della penna).

Riduci le dimensioni del pennello a 2 px e dipingi con cura piccoli vasi sanguigni negli angoli dell'occhio sopra il bianco dell'occhio.

Crea un nuovo livello, posiziona questo livello sotto il livello "Pelle".

Cambia la modalità di fusione per questo livello in Moltiplicazione(Moltiplicare) e ridurre anche il valore Riempimenti(Riempimento) a circa l'80%. Dai un nome a questo livello "Ombre".

Imposta il colore di primo piano su #3e1408 e utilizzando un pennello rotondo e duro, nelle impostazioni del pennello, utilizza solo l'opzione Fluttuazione dell'opacità(Opacity Jitter), applicare il pennello lungo i bordi del bianco dell'occhio.

Passaggio 3

Scorci di umidità.

Crea un nuovo livello, chiama questo livello "Umidità". Posiziona questo livello sopra il livello "Pelle".

19. Disegna la base per le sopracciglia

Passo 1

Dobbiamo anche disegnare le sopracciglia, no?

Crea un nuovo livello, chiama questo livello "Sopracciglio". Posiziona questo livello sopra tutti gli altri livelli.

Imposta il colore di primo piano su #47190b. Seleziona una spazzola rotonda dura, nelle impostazioni seleziona l'opzione Opacità di fluttuazione(Opacity Jitter) e utilizzando un pennello, disegna una forma ruvida del sopracciglio.

Fare un passo 2

Seleziona uno strumento Dito(Strumento sfumino), nelle impostazioni di questo strumento, imposta il pennello tondo duro, nelle opzioni Fluttuazione delle dimensioni Pressione della penna(Pressione della penna). Usa il dito per spalmare le sopracciglia per creare la struttura dei capelli:

20. Aggiunta di dettagli al sopracciglio

Passo 1

Quindi, seleziona uno strumento Spazzola(Strumento Pennello (B), impostato su un pennello rotondo e duro, nelle opzioni Fluttuazione delle dimensioni(Size Jitter) imposta la modalità Pressione della penna(Pressione della penna). Aggiungi i peli delle sopracciglia:

Fare un passo 2

Imposta il colore di primo piano su # 9a3d1e, nelle opzioni Fluttuazione dell'opacità(Opacity Jitter) imposta la modalità Pressione della penna(Pressione della penna), aumentare la dimensione del pennello di alcuni pixel, quindi aggiungere ruvido tonalità chiare. Puoi applicare liberamente tratti, morbidi, ampi, per aggiungere varietà.

Fare un passo 3

Ultimo dettaglio, riduci le dimensioni del pennello a 1 o 2 px e, utilizzando un pennello sottile, aggiungi alcuni punti luce al sopracciglio:

21. Abbinare il sopracciglio alla pelle

Il nostro sopracciglio è bellissimo, ma sembra un po' incollato. Per risolvere questo problema, combineremo il sopracciglio con la pelle, per questo creeremo un nuovo livello. Posiziona questo livello sotto il livello "Sopracciglio". Cambia la modalità di fusione per questo livello in Moltiplicazione(Moltiplica) o Dimmer lineare(Linear Burn), a seconda delle preferenze. Successivamente, riduci il valore Riempimenti(Riempimento) a circa il 40%. Dai un nome a questo livello "Composito per sopracciglia".

Aumenta la dimensione del pennello, imposta il colore di primo piano su un marrone scuro e sbiancato come questo # 502520 e usa questo pennello per dipingere attorno ai bordi delle sopracciglia. Quindi, andiamo Filtro - Sfocatura - Sfocatura gaussiana(Filtro > Sfocatura > Sfocatura gaussiana). Aggiungi un effetto di sfocatura morbida di 3-4 px per ottenere un risultato come nello screenshot qui sotto:

22. Passaggio selettivo: aggiungere il trucco

Inoltre, ora possiamo truccare i nostri occhi!

Ho scelto le morbide tonalità autunnali #e88f04 e #572013.

Passo 1

Per la tinta arancione, crea un nuovo livello sopra il livello "Pelle", modifica la modalità di fusione per questo livello in Croma(Colore) e utilizzando un pennello rotondo morbido, dipingi sulla palpebra superiore come mostrato nello screenshot qui sotto. Diminuire il valore Riempimenti(Compila) a tua discrezione.

Passo 2

Poi, le ombre. Crea un nuovo livello, cambia la modalità di fusione per questo livello Moltiplicazione(Moltiplicare). Usando un pennello morbido, dipingi le ombre nell'angolo dell'occhio. Andiamo Filtro - Sfocatura - Sfocatura gaussiana(Filtro > Sfocatura > Sfocatura gaussiana), sfoca le ombre se pensi che siano troppo dure.

Fare un passo 3

Crea un altro nuovo livello, cambia la modalità di fusione per questo livello Alleggerire la base(Colore scherma) e ridurre anche il valore Riempimenti(Riempimento) a circa il 30%. Imposta il colore di primo piano su #f7b283. Per prima cosa seleziona una spazzola rotonda morbida, nelle impostazioni del pennello, seleziona la modalità Dissoluzione(Sciogliere) e poi utilizzare un pennello per aggiungere un effetto glitter. Successivamente, seleziona un pennello per il trucco dal set che hai scaricato e usa questo pennello per aggiungere consistenza.

Ottimo lavoro, abbiamo completato la lezione!
Ora puoi disegnare il tuo occhio realistico. Spero che questo viaggio ti sia piaciuto e che tu abbia imparato qualcosa di utile oggi!

Risultato finale

16.01.2014 27.01.2018

Ti parlerò di tre modi per rimuovere gli occhi rossi in Photoshop.

Succede che gli occhi in una fotografia diventano rossi e questo rovina la fotografia. Per correggere questo bug, è necessario utilizzare Photoshop. Photoshop affronta facilmente il compito di rimuovere gli occhi rossi.

Prendiamo ad esempio la fotografia di una ragazza con gli occhi rossi esposti.

Metodo 1: utilizzo dello strumento Occhi rossi

Questo è il più veloce e modo semplice rimuovere gli occhi rossi. Questo strumento Strumento Occhi rossiè uno strumento standard nella casella degli strumenti di Photoshop. Ma questo metodo potrebbe non essere sempre all'altezza del compito.

Selezionalo nella barra degli strumenti.

Basta evidenziare l'area rossa sull'occhio con esso. Per ottenere un risultato, a volte è necessario selezionare attentamente più volte, il che dimostra l'inefficacia di questo strumento in alcune fotografie.

Dopo aver utilizzato questo strumento sono riuscito a rimuovere gli occhi rossi.

Metodo 2. Lavorare con Tonalità/Saturazione (Tonalità/Saturazione)

Per cominciare, usa Strumento lazo(Lazo) evidenziano le pupille nella foto.

Quindi utilizzare la funzione Immagine - Regolazioni - Tonalità/Saturazione (Immagine - Regolazioni - Tonalità/Saturazione)

Scolorisci i tuoi occhi Saturazione (Tonalità di colore) - 0 e scurire Leggerezza (Luminosità) — 0

Nota: se gli occhi nella foto sono di colore diverso, ad esempio blu, sarà necessario applicare altre impostazioni. In particolare, la Saturazione dovrà essere sufficientemente luminosa, la Tonalità dovrà essere impostata sul blu e anche la Luminosità dovrà essere regolata.

Questo è il risultato. Come puoi vedere, siamo riusciti nuovamente a sconfiggere gli occhi sovraesposti.

Metodo 3. Utilizzo dei canali

Questo è anche un buon modo per cambiare il colore degli occhi dal rosso al normale.

Innanzitutto, evidenzia gli occhi.

Aprire canali (Canali). Disattiva tutti i canali, lascia solo il blu e passa ad esso. Clic CTRL+C per copiare gli alunni selezionati.

Vai al canale rosso e fai clic CTRL+V per incollare ciò che hai copiato.

Vai al canale verde e incolla anche tu cliccando CTRL+V.

Attiva tutti gli altri canali inclusi RGB.

Risultato.

Devi scegliere il metodo con cui rimuovere gli occhi rossi da una foto in base alla foto con cui lavorerai. In alcuni punti puoi lavorare con gli strumenti standard di Photoshop, ma in altri dovrai lavorare con più attenzione e in modo più dettagliato. Questi sono i tre metodi più semplici e comuni.

Prima di prendere il mouse e curare i tuoi occhi, pensiamoci. Perché alcune cose sembrano espressive e altre no? Di almeno perché percepiamo le cose nel modo in cui le facciamo. Lascia che ti faccia un semplice esempio. Ecco due quadrati. Grigio su bianco e grigio su grigio. È possibile dirlo? Piazza 1 sembra più espressivo di Piazza 2 e, se sì, cosa lo rende più espressivo? È ovvio che l'espressività è una conseguenza di più alta differenza a colori. Cioè, contrasto. E tutti i cosmetici mirano a questo: rendere le labbra più rosse, le ciglia più nere, le guance più bianche.

Per esprimere i tuoi occhi in Photoshop, hai solo bisogno di un paio di correzioni di colore, se non addirittura una. È sufficiente utilizzare i livelli normali Livelli o Curve Curve per ottenere risultati drammatici. Nella stessa lezione, dimostrerò tutta la potenza della correzione del colore di Photoshop quando si lavora con livelli, maschere e metodi di fusione di correzione del colore. Come al solito, alla fine della lezione potrai scaricare il mio file di lavoro con tutti i livelli e far roteare il tutto tu stesso.

Nell'area di lavoro abbiamo l'occhio torbido grigio-marrone-cremisi più comune. Se apri il pannello Istogramma da Finestre > Istogramma vedrai che la fotografia manca di toni di nero pronunciati e di bianchi pronunciati. L'intera tonalità ruota nell'area dei toni grigi e ora correggeremo questi allineamenti. Ti consiglio di tenere aperto l'istogramma e osservare come cambia il grafico della distribuzione del colore mentre lavoriamo.

  • Sblocca lo strato degli occhi Livello > Nuovo > Livello dallo sfondo
  • Convertilo in Smart Layer Livello> Oggetti avanzati> Converti in oggetto avanzato
  • Applica l'effetto Filtro > Nitidezza > Nitidezza intelligente con parametri Importo 80 E Raggio 1.5

Converto i livelli in livelli intelligenti in modo da poter controllare gli effetti e avere accesso alle loro impostazioni in qualsiasi momento, se lo desidero.

Bianco e nero

Ora creeremo i livelli di correzione del colore uno per uno. Creeremo maschere per la maggior parte degli strati per accentuare l'effetto su un'area specifica dell'occhio. Ricominciare. Selezionare Livello > Livelli di regolazione > Bianco e nero. A proposito, anche tutti gli altri livelli di correzione del colore si trovano in Livello > Livelli di regolazione Puoi accedervi più rapidamente dal pannello Livelli: una piccola icona circolare nel modulo "Yin Yang" nella parte inferiore del pannello.

Crea un livello Bianco e nero, nella modalità di fusione impostata Luce soffusa. Luce soffusa stessa cosa Sovrapposizione solo più morbido e debole. Il suo compito principale è rimuovere le sfumature di grigio da una foto e migliorare le sfumature chiare e scure.

Alcuni potrebbero trovare nuovo il modo in cui è possibile modificare la modalità di fusione per la correzione del colore. È anche una correzione; non ha pixel che interagiscono con i livelli sottostanti. Il punto è che quando creiamo un livello di correzione del colore, Photoshop lo percepisce come una duplicazione dell'immagine sottostante. Solo questa immagine ha rubinetti speciali che puoi ruotare per cambiare il colore. Pertanto, i metodi di fusione influiscono anche sui livelli di correzione del colore. Puoi creare un livello di correzione del colore, senza modificare nulla, cambiare la modalità di fusione in Moltiplica e l'effetto sarà lo stesso che se duplicassimo l'immagine e la impostassimo su Moltiplica, ma sto divagando.

Ora che hai impostato il livello Bianco e nero modalità Luce soffusa cambiare i cursori Bianco e nero e valutare al volo il cambiamento delle tonalità.

Livelli

Crea un secondo livello di correzione del colore Livelli. Sul pannello Aggiustamenti regolare i valori del bianco e dello scuro. Come nel caso precedente, il livello verrà applicato all'intera foto, ma non ne abbiamo bisogno. Se il livello di correzione del colore è stato creato insieme a una maschera, seleziona la maschera con il cursore e fai clic CTRL+I questo lo inverte dal bianco al nero. Cioè dal visibile all'invisibile. Puoi anche utilizzare lo strumento di riempimento Strumento di riempimento e riempi semplicemente la maschera di nero. Puoi dipingerlo con un pennello. Puoi leggere ulteriori informazioni su come lavorare con una maschera nel mio articolo. Imposta la modalità di fusione su Luminosità. In questo caso, la correzione del colore modificherà esclusivamente la luce dei pixel ma non il tono.

Se la correzione del colore è stata creata senza maschera, crea una maschera "nascosta". Livello > Maschera di livello > Nascondi tutto oppure crea una maschera normale e dipingi sopra. Ora che hai creato un cambiamento di colore nella correzione del colore Livelli e viene applicata una maschera nera al livello, seleziona il pennello Strumento Pennello dai bordi morbidi, Colore bianco E 50% invisibilità e iniziare ad aprire gradualmente la maschera nelle zone intorno alla pupilla e intorno all'occhio.

Luminosità

Ora voglio sottolineare l'allievo. Crea una correzione del colore Luminosità e significati Luminosità 5 Contrasto 60 . Proprio come l’ultima volta, “chiudi la maschera”. E ancora, seleziona un pennello dal bordo morbido, bianco, e inizia ad “aprire” la maschera nell'area del bordo della pupilla, utilizzando movimenti morbidi del pennello per creare un motivo di maschera ed evidenziare il colore della cornea sullo sfondo del bianco.

Vividezza

I miei piani sono di evidenziare il colore della pupilla. Ma per questo vale la pena disattivare il colore della pelle. Crea una correzione del colore Vividezza con significato Vividezza -66 Ora crea maschera bianca, e non farlo diventare nero questa volta. Disegna semplicemente un grande cerchio sulla maschera bianca con un pennello nero, coprendo la pupilla. voglio Vividezza disattivato il colore di tutto tranne che della pupilla.

Tonalità/saturazione

Crea una correzione del colore Tonalità/saturazione. Selezionare la casella Colora per colorare gli occhi di blu. Imposta la modalità di fusione su Colore per questo livello in modo che l'effetto di correzione del colore influenzi solo la tonalità del colore e non l'oscurità e la luminosità dei pixel. Questo strato richiede una maschera che consenta di influenzare solo la zona degli occhi. Il modo più semplice per farlo è fare clic su ALT e trascina la maschera già creata da Vividezza SU Tonalità/saturazione. Quando bloccato ALT verrà copiato. Ora seleziona questa maschera e fai clic CTRL+I. Questo inverte i colori nella maschera rendendola al contrario.

Filtro fotografico

Crea uno strato di tinta Filtro fotografico con valore medio di colore blu. Nei metodi di fusione, impostare Schermo, questo rafforzerà le posizioni dei pixel chiari e ucciderà quelli scuri. L'occhio si illuminerà. Copia la maschera per questo livello da Tonalità/saturazione

Curve

Crea un livello di regolazione del colore Curve Curve e piegare la curva del filtro in modo che l'immagine abbia più contrasto. Questo livello è generico e non dovrebbe avere alcuna maschera. E questo è il mio ultimo filtro per questo tutorial di Photoshop. Secondo me l'occhio si è rivelato molto più espressivo.

L'elaborazione artistica delle fotografie include abbastanza un gran numero di operazioni: dalla viraggio all'aggiunta di ulteriori oggetti all'immagine o alla modifica di quelli esistenti.

Oggi parleremo di come cambiare il colore degli occhi in una fotografia in diversi modi e alla fine della lezione cambieremo completamente la trama dell'iride per rendere gli occhi espressivi come quelli di una leonessa.

Per la lezione avremo bisogno di una foto originale, abilità e un po' di fantasia.
Foto:

Abbiamo fantasia, ma ora acquisiremo le competenze.

Prepariamo l'occhio per il lavoro copiando l'iride su un nuovo livello.

Questo completa la preparazione.

Metodo 1: modalità di fusione

Più in modo semplice Cambiare il colore degli occhi significa cambiare la modalità di fusione per il livello con l'iride copiata. I più applicabili sono Moltiplica, Schermo, Sovrapponi e Luce soffusa.

"Moltiplicazione" scurisce l'iride.

"Schermo", al contrario, si schiarirà.

"Sovrapposizione" e "Luce soffusa" Differiscono solo nella forza del loro impatto. Entrambe queste modalità schiariscono le luci e scuriscono le ombre, aumentando complessivamente leggermente la saturazione del colore.

Metodo 2: tonalità/saturazione

Questo metodo, come suggerisce il nome, prevede l'uso di un livello di regolazione. "Tonalità/Saturazione".

Sono disponibili due opzioni per le impostazioni del livello. Il primo è attivare la colorazione e utilizzare i cursori per ottenere il colore desiderato.

Notare il pulsante nella parte inferiore dello screenshot. Lega il livello di regolazione al livello che si trova sotto di esso nella tavolozza. Ciò consente di visualizzare gli effetti solo sull'iride.

Il secondo è senza attivare la colorazione. È preferibile la seconda opzione, poiché la colorazione modifica tutte le sfumature, rendendo l'occhio senza vita.

Metodo 3: bilanciamento del colore

In questo metodo, proprio come nel precedente, cambiamo il colore degli occhi utilizzando un livello di regolazione, ma diverso, chiamato "Bilanciamento del colore".

Il lavoro principale sul cambio di colore viene eseguito sui mezzitoni. Regolando i cursori, puoi ottenere sfumature assolutamente sorprendenti. Non dimenticare di abilitare l'aggancio del livello di regolazione al livello con l'iride.

Metodo 4: sostituzione della texture dell'iride

Per questo metodo, abbiamo effettivamente bisogno della trama stessa.

Come puoi vedere, il colore degli occhi originale è molto diverso dalla nostra trama. Se prima cambi il colore degli occhi in giallo-verde, il risultato sarà più naturale.

Gli occhi sono lo specchio dell'anima. E oggi decoreremo questo “specchio”! Vale a dire, per rendere gli occhi della nostra modella più luminosi e... Dopotutto, a cosa prestano attenzione i ragazzi quando guardano una foto? E non sto parlando di foto sincere :). E non per niente è considerato corretto concentrarsi sugli occhi durante le riprese. Il metodo, tra l'altro, è molto semplice ma efficace.

A proposito, volevo fornirti un altro metodo, ho anche trovato un'immagine. Ma all'ultimo momento ho cambiato idea. Perché fare la stessa cosa, ma dedicare più tempo? Dopotutto, per ora le mie lezioni sono pensate appositamente per i principianti.

Prendiamo una foto di una bella ragazza e realizziamola occhi espressivi in ​​Photoshop. In modo che la parte maschile del pubblico sia felice di completare questa lezione.

Non devi cercarlo, ma prendilo da me.

Passaggio 1. Apri la sottovoce "Esposizione" nel menu nel pannello "Correzione". Se non hai questo pannello, dovresti andare su “Finestra” -> “Correzione”.

Passaggio 2. Aumentare il valore dell'esposizione a 2-3. Dipende dalla situazione. Ad ogni modo, correggeremo in seguito questo valore.

Passaggio 3. Ora vai su “Immagine” -> “Correzione” -> “Inversione”.

Passaggio 4. Ora ingrandiamo la foto in modo da poter lavorare comodamente con gli occhi. E seleziona un pennello. Regola le dimensioni in modo da poter dipingere sull'iride dell'occhio.

E in realtà dipingiamo sull'iride, senza toccare la pupilla e le luci.

Sì, sembra inquietante

Passaggio 5. Torniamo alle impostazioni di esposizione, solo correggiamo la gamma. Da qualche parte fino a 0,4-0,6.

E regoliamo anche l'esposizione in modo che gli occhi appaiano più naturali e senza luci inutili.

E alla fine dovremmo ottenere qualcosa del genere:

Per confronto (dopo sopra):