Il sonno come dispositivo artistico. Il sonno come dispositivo artistico nella letteratura russa del XIX secolo

"Ipno. nella mitologia greca - la personificazione del sonno, la divinità del sonno, il figlio della notte e il fratello della morte. Hypnos è calmo, tranquillo e solidale con le persone, al contrario della morte spietata. "*

"Morfeo. nella mitologia greca. - una divinità alata, uno dei figli di Hypnos. Assumere varie forme umane. appare alle persone in sogno "**

Come possiamo vedere, in mitologia greca antica Hypnos è tranquillo, solidale con le persone, ma ha una relazione pericolosa con la Morte. Il sonno è sempre stato un segreto, un mistero per l'uomo. Come ogni segreto, è insolitamente attraente, non per niente ci sono così tante cose intorno a questo indovinello: credenze popolari, fiabe, previsioni, stregoneria. L'interesse per i sogni è caratteristico di tutte le epoche della cultura umana. La scienza si è sforzata di comprendere il fenomeno del sonno, non per niente abbiamo creato l'Istituto dei Sogni. Platone credeva che i sogni potessero servire come fonte di ispirazione creativa. Aristotele è una continuazione delle attività. Il problema dei sogni occupa un posto speciale in medicina, specialmente in psicologia, nel campo dello studio dell'inconscio. Il famoso psichiatra Freud ha creato una teoria sistematica: il sonno è l'appagamento illusorio di desideri repressi. Un altro psichiatra, Jung, vede i sogni come precursori di tendenze future nello sviluppo della personalità. La scienza ha scoperto la connessione dei sogni con i miti, nonché la natura universale di una serie di immagini e simboli, che a sua volta è stata ripresa dalla letteratura, in particolare dal romanticismo. I romantici credevano che i sogni giocassero un ruolo cruciale nel processo creativo. Grande interesse ai sogni era presso i simbolisti. I sogni sono una delle aree più attraenti e comuni dello spirito umano sia per gli scrittori che per i lettori. Basta elencare le opere, i cui titoli contengono la stessa parola "sogno", per convincersene: "Un sogno in notte d'estate"Shakespeare", "La vita è un sogno" di Calderon, "Sogno di un uomo ridicolo" di Dostoevskij. Scrittori di paesi diversi, di epoche diverse. I sogni attirano soprattutto i poeti: dopotutto, i testi esprimono direttamente i sentimenti del poeta. I primi nomi dei versi, suggeriti dalla memoria: due "Sogni" di Lermontov; "Dormi", "Sogno" di Pushkin; "Sogno sul mare" di Tyutchev; "Sleep", "Sogni di riflessi senza precedenti" di Blok; "Sleep and Life", "La morte è una bella notte da sogno. »Heine; "Dream" di Byron, ecc. La lista potrebbe essere lunga.

Limitiamo il tema del lavoro alla prosa e cerchiamo di mostrare quale funzione "svolge" il sonno in opere di diverso genere; naturalmente, ci concentreremo principalmente sui lavori studiati a scuola. Per cominciare, passiamo al dizionario esplicativo di Ozhegov.

Sogno. 1. Venendo a intervalli regolari condizione fisiologica riposo e riposo, in cui il lavoro della coscienza quasi si ferma, le reazioni agli stimoli esterni (irritazioni) diminuiscono. Sonno suono (morto) sonno. Vedere qualcosa in un sogno. Addormentarsi nel sonno eterno (trans. Morire) 2. Che sogni, sogni di una persona che dorme, sogni. I sogni stanno sognando. Dormire in mano (su un sogno che diventa realtà).

Sogno (libro) Immagini, immagini che sorgono durante il sonno. Sogno. Al momento del sonno (libro). Di notte, prima di andare a letto.

Era abituato al fatto che i viaggiatori la sera per il sonno imminente raccontassero ogni sorta di storie, lo adorava (A. Cechov).

Per il prossimo sonno, apre il cassetto dei contanti e si assicura che tutto sia nell'ordine in cui è sempre abituata a fare i bagagli (M. Saltykov-Shchedrin). L'origine di questa espressione è associata alla lettura delle preghiere da parte dei credenti. Nei libri di preghiera c'è una sezione che contiene preghiere che dovrebbero essere lette da coloro che vanno (vengono) a dormire. Il significato originale della frase è stato trasformato nel tempo e il futuro ha iniziato a essere chiamato un sogno.

I sogni sono rappresentazioni vissute soggettivamente, prevalentemente di una modalità visiva, che si verificano regolarmente durante il sonno, principalmente nella fase " sonno REM". La trama dei sogni in una forma simbolica figurativa riflette i principali motivi e atteggiamenti del soggetto. Sperimentare e ricordare il sonno dipende in gran parte dai tratti della personalità e dallo stato emotivo prima di andare a letto.

Sognare - immagini che appaiono durante il sonno.

Il sonno è uno stato funzionale periodico di una persona. In una persona, in un sogno, c'è una depressione dell'attività mentale percepita.

Tutti sanno che una persona trascorre un terzo della sua vita in un sogno. Grazie ai sogni, il processo del sonno attraverso i secoli, dall'antichità ai giorni nostri, ha attratto l'umanità con il suo mistero. Sonno e sogni sono stati studiati, analizzati, spiegati, interpretati.

È noto che molte grandi persone nei loro sogni hanno fatto scoperte o creato meravigliose opere d'arte. C'è un momento della nostra vita in cui non apparteniamo a noi stessi, in cui siamo giocati da forze misteriose e incomprensibili generate dal Cosmo e dal Caos. Questa volta è il momento del sonno, quando l'anima si stacca dal corpo e vive la propria vita indipendente.

Il significato del sogno simbolico di Grinev nella storia di Alexander Pushkin " La figlia del capitano».

Grinev è cresciuto nella famiglia di un generale in pensione e in seguito è diventato lui stesso un ufficiale. Petrusha è un giovane gentile e coscienzioso, pieno dei sogni più brillanti. Per lui, il culmine del benessere umano è il servizio di guardia. Tuttavia, la vita stessa dissipa la sua illusione.

Quali abissi ci rivela il sogno di Grinev? Proviamo a capirlo. Il sogno di Grinev è una previsione di quanto sarà spinoso il suo percorso di vita.

L'eroe è portato fuori dal suo equilibrio emotivo dalle circostanze della vita. Durante il viaggio verso il luogo di servizio, Grinev cade in una bufera di neve. I guai sono inevitabili e solo per caso un consigliere casuale lo aiuta. Calmato, Peter si immerge in un dolce sonno.

Grinev, separato da papà e mamma, ovviamente, vede in sogno la sua tenuta natale. Ma tutto il resto è terrificante: al posto di suo padre, c'è un consigliere barbuto, nelle cui mani un'ascia, e intorno - cadaveri e pozzanghere sanguinose.

Come ha mostrato l'ulteriore sviluppo delle azioni, in questo sogno Petrusha vede eventi futuri e il suo ruolo in essi. Assisterà a una sanguinosa battaglia, cercherà di resistergli. Diventerà simile all'istigatore della rivolta - questo terribile capo barbuto, che diventerà il suo padre piantato. Se un sogno è un segno, allora il sogno di Grinev è un segno del destino. Scritto all'inizio dell'opera, il sogno dà un tono tragico all'ulteriore narrazione.

Il sogno di Tatiana nel romanzo di A. Pushkin "Eugene Onegin".

Per la prima volta nel romanzo, incontriamo Tatiana nella tenuta dei suoi genitori. Il villaggio di Larins è un "angolo incantevole" che puoi trovare in corsia centrale Russia. Pushkin sottolinea molte volte come Tatiana amasse la natura, l'inverno, lo slittino. La natura russa, i racconti delle tate, i vecchi costumi osservati in famiglia hanno reso Tatyana un'"anima russa". Tatyana differisce dalle altre ragazze nella sua semplicità e persino ingenuità infantile, creduloneria. Ecco perché lei ama Storie spaventose, crede nella predizione del futuro e nei sogni. Ciò significa che vive in un mondo spiritualizzato in cui tutto vive, tutto è significativo:

Una ricca immaginazione sviluppata dalla lettura aiuta a vedere qualcosa di insolito e persino di soprannaturale in ogni cosa quotidiana.

Prima di tutto, passiamo ai commenti del romanzo di Pushkin di N.L.Brodsky e Yu.M. Lotman. Lì la base mitologica del sonno è stata studiata in dettaglio. È importante capirlo, perché la parola "meraviglioso" in Pushkin significa sempre: "associato a un miracolo", il "Sogno meraviglioso" di Tatiana è permeato di simboli nuziali e funebri.

Tuttavia, il nostro compito non è raccontare nuovamente Brodsky o Lotman, ma mostrare come il prossimo episodio del romanzo sia collegato all'idea principale di Eugene Onegin.

Non si dovrebbe prendere il "meraviglioso sogno" di Tatyana, che è innamorata di Onegin, fuori dal contesto del periodo natalizio, perché l'eroina fa un sogno subito dopo la sua predizione natalizia, il cui significato è spiegato dall'autore nelle sue note al romanzo. La prima persona che incontra la notte di Natale, che Tatyana chiama: "Come ti chiami?" (Così hanno riconosciuto il nome del futuro sposo), risponde Agathon. E questo non è solo uno scherzo romanzesco sull'eroina del romanzo, ma anche un segno che Evgenij non è la fidanzata di Tatiana e il fatto che Agatone è tradotto dal greco come "gentile": Tatiana non ha bisogno di aver paura del suo futuro fidanzato. La canzone del sottomarino, sotto la quale l'anello è stato "tirato fuori" a Tatiana, come spiega ancora l'autore, "predice la morte". Questo è un simbolo complesso, principalmente associato ai sentimenti di Tatyana per Eugene. Basterà ricordare la morte di Lensky, tanto più che è preannunciata dal "meraviglioso" sogno di Tatiana.

Onegin è circondato dal male

Nel contesto del romanzo, è più plausibile che Onegin sia colpito dal blues, che, rendendo per lui priva di significato l'esistenza, lo incoraggia allo stesso tempo a disprezzare le persone, ad ascendere su di esse, a sentire il suo senso di superiorità su tutti .

Bene, l'oggetto che salverà Onegin è stato contrassegnato. Onegin si avvicina alla porta, la apre, "e una vergine apparve agli occhi dei fantasmi infernali". Ogni demone la considera sua preda: "tutto la indica, e tutto grida: mia, mia!"

E tutto questo scompare immediatamente quando Onegin riconosce Tatyana come "sua": "Mia!" - disse Eugene minacciosamente, ║ e l'intera banda si nascose all'improvviso "Quindi, il sogno profetizza che Tatyana purificherà davvero l'anima di Eugenio. E lei la purificherà. E il sogno profetizza non solo questo".

Tatyana vede in sogno come Olga e Lensky entrano nella capanna, dove sono rimasti lei e Yevgeny. Una lite divampa e divampa. "Improvvisamente Eugene afferra un lungo coltello e immediatamente Lensky viene sconfitto"

Colpisce l'assoluta inadeguatezza dell'omicidio nella lite che è sorta. D'altra parte, il duello tra Lensky e Onegin e la morte di Lensky nel romanzo può essere considerato adeguato alla situazione che si è creata il giorno del compleanno di Tatiana? Ancora una volta ci troviamo di fronte a una profezia, rafforzata dal fatto che Lensky è stato pugnalato a morte con un lungo coltello: Eugene ha rovinato l'anima umana.

Si interrompe proprio qui perché, come ha scritto il famoso scienziato VM Markovich, che ha svelato il contesto mitologico di questo finale: "Nella semantica della trama mitologica, questi sono chiari segni di un processo cosmogonico catastroficamente invertito. E altrettanto chiari in questo sistema di significati è il misterioso nesso tra l'omicidio della persona vicina e il successivo choc dei fondamenti della vita». E nella semantica del romanzo, l'omicidio di Lensky ha scosso le fondamenta dell'essere di Onegin: la consapevolezza di Onegin della propria bassezza spirituale inizia il processo della sua evoluzione spirituale, che è uno dei motivi più importanti del lavoro di Pushkin.

Il sogno è una finzione nella commedia di Griboyedov "Guai dallo spirito"

Un'altra eroina è anche dalla commedia, racconta il suo sogno d'amore, un sogno possibile, psicologicamente giustificato, ma. immaginario. Nella commedia di Griboyedov "Woe from Wit" Sophia, per nascondere la sua confusione in relazione a apparizione improvvisa padre

Famusov risponde solo alle ultime parole: “Oh, madre, non finire il colpo! Chi è povero non è all'altezza". Sofia continua:

Diciamolo chiaro: un'invenzione di talento ”, ma Sophia non lo sa, Griboedov lo sa. In questo "sogno" - il vero stato dell'eroina, il riconoscimento della sua amata, von-meadows, dei fiori e dell'eroe stesso - dai romanzi sentimentali che le ragazze di quel tempo stavano leggendo. Inoltre, il "sogno" si è rivelato profetico!

Il sogno di Oblomov nel romanzo di Goncharov Oblomov

"Dove siamo? In quale benedetto angolo della terra ci ha portato il sogno di Oblomov? Che terra meravigliosa!" - così inizia il sogno di Oblomov nel romanzo Oblomov di Goncharov: "Un cuore sfinito dall'inquietudine o completamente sconosciuto chiede di nascondersi in questo angolo dimenticato e vivere una felicità sconosciuta!" "Silenzio e calma regnano nei diritti delle persone in quella terra. Non ci sono state rapine, né omicidi, né incidenti terribili lì". "E cos'è Oblomovka, se non tutto dimenticato, miracolosamente sopravvissuto" angolo beato "- un frammento di Eden? È questa l'immagine di una vita bella, ma non raggiungibile, già impossibile, una sorta di utopia? e semplicità, il narratore guarda al mondo del suo eroe all'inizio di un sogno. Quindi, per Oblomov, questa è un'utopia. E per l'autore? Attiriamo l'attenzione su uno dei temi più importanti del romanzo: il tema delle possibilità non realizzate, dei potenziali non realizzati, dei principi irrealizzabili.

Stolz dice di questo alla fine del romanzo: "Ma non era più stupido degli altri, l'anima è pura e limpida, come il vetro; grato, gentile e - scomparso!" E Olga: "Perché tutto è morto?" Chiese improvvisamente, alzando la testa. "Chi ti ha maledetto, Ilya? Che cosa hai fatto?

Ma lo stesso Oblomov "sentiva dolorosamente di essere stato sepolto, come in una tomba, un buon inizio leggero, forse ora morto, o giace come l'oro nelle profondità di una montagna, e sarebbe giunto il momento che questo oro fosse un moneta che cammina Un nemico segreto gli ha imposto una mano pesante all'inizio del viaggio e lo ha allontanato dal diretto scopo umano ".

"Perché sono così?" si chiede Oblomov. E si addormenta. E ha un sogno che spiega perché gli inizi buoni e luminosi della sua anima sono rimasti ancora completamente insoddisfatti, perché è scomparso, è morto, è stato gettato via dal diretto scopo umano da un uomo con un'anima pura e chiara, gentile, intelligente, gentile, nobile.

Goncharov descrive un giorno a Oblomovka. "Tutto nel villaggio è tranquillo e assonnato: le labbra silenziose sono spalancate; nessun'anima è visibile, alcune mosche volano nelle nuvole e ronzano nell'atmosfera soffocante." In questo contesto, vengono delineati gli oblomoviti: persone indifferenti che non sanno che ci sono città da qualche parte, una vita diversa. Il proprietario del villaggio, il vecchio Oblomov, conduce la stessa vita pigra e senza senso. Goncharov descrive la vita di Oblomov con ironia e condanna: "Anche Oblomov è un vecchio, non senza occupazione: sta seduto alla finestra tutta la mattina e osserva instancabilmente tutto ciò che accade nel cortile." sia dalla finestra che il bastardo è inseguendo un pollo, prenderà subito misure rigorose contro le rivolte».

Scansione pigra di giorno in giorno, inattività, mancanza di obiettivi di vita: questo è ciò che caratterizza la vita di Oblomovka. Ricevere una lettera per la famiglia Oblomov è un intero evento. Questo episodio, con grande comicità, è descritto da Goncharov: "Tutti rimasero storditi; la padrona di casa cambiò anche un po' nel suo viso; gli occhi di tutti si precipitarono e il naso si protese verso la lettera". "Basta, non stampare, Ilya Ivanovich"

L'educazione di Ilya ebbe luogo in condizioni di pace mortale. I cortili avvertivano ogni suo desiderio. Tutto è stato fatto per lui da Zakhar e altri trecento Zakhar.

Non appena il ragazzo vuole fare qualcosa da solo, quindi "padre e madre, sì, le zie a cinque voci e gridano:

E il bambino ha sviluppato un'educazione, "che sedersi con le mani giunte è più onorevole che occuparsi del lavoro".

Ilya Oblomov non era interessato alla scienza. Nelle lezioni, sedeva per le ore prescritte, insegnava ciò che gli veniva chiesto dagli insegnanti, ma "al di là della linea in cui l'insegnante, quando impostava la lezione, non guardava, non gli faceva domande e non richiedeva spiegazioni ."

E nella tenuta scorre la stessa vita misurata, disturbata dai festeggiamenti in occasione di tre atti di vita: "matrimoni, patrie e funerali. Oblomovka non conosceva alcuna preoccupazione o preoccupazione, tranne che per la cura del cibo".

Con quale ironia scrive Goncharov a riguardo: "Quante sottili considerazioni, quante attività e preoccupazioni nel corteggiarlo! Che miele, che kvas sono stati bolliti, che torte sono state cotte a Oblomovka!

Gli abitanti di Oblomovka erano primitivi in ​​tutto: nelle azioni, nei desideri, nella psicologia. E questo è trasmesso dallo scrittore da un'immagine della vita degli oblomoviti, che hanno paura di tutto: lettere, folletti e brownies, un morto o un malato, colonne di fuoco.

L'immagine collettiva degli Oblomoviti è stata creata per rivelare l'ambiente che lascia un'impronta indelebile su coloro che tocca.

Dei numerosi abitanti di Oblomovka, lo scrittore individua solo il vecchio Oblomov. Ilya Ivanovich non ha approfondito gli affari della tenuta, ha permesso all'impiegato di ingannare se stesso. Così, con le lacrime agli occhi, disse "la volontà di Dio", quando l'impiegato gliene portò duemila, nascondendone un terzo, e riferì al raccolto fallito. La tenuta sta gradualmente cadendo in rovina.

Il padre di Ilya non si è mai preoccupato. Il ragazzo è abituato a vedere «come suo padre, in pantaloni, con un giubbotto di lana marrone, tutti i giorni sa solo che cammina da un angolo all'altro, le mani indietro, annusa tabacco e il genitore si soffia il naso e non pensa mai di controllare quanti mucchi sono stati falciati. o succintamente, e pretendi un'omissione, ma dagli un fazzoletto non presto, griderà dei disordini e metterà sottosopra tutta la casa ". La sera, il padre di Oblomov aveva lezioni dello stesso tipo: "Padre, con le mani incrociate all'indietro, cammina su e giù per la stanza con perfetto piacere, oppure si siederà su una sedia e, dopo essersi seduto per un po', inizierà cammina di nuovo, ascoltando attentamente il suono dei propri passi. annusa il tabacco, si soffia il naso e annusa di nuovo. "

In Oblomovka, letteralmente tutto è in desolazione. Pigrizia e pietà - caratteristiche distintive suoi abitanti. “Non tutti accenderanno candele per tutti: una candela è stata comprata in città, con denaro ed è stata custodita, come tutte le cose acquistate, sotto la chiave della stessa padrona di casa. Le ceneri sono state accuratamente contate e nascoste. spugnoso, non quella corda."

L'agricoltura di sussistenza è condotta a Oblomovka - ogni centesimo conta. Come dice l'autore, sapevano che "l'unico uso del capitale è tenerlo in una cassa".

Nel descrivere la vita quotidiana di Oblomovka, l'infanzia di Ilya, nel descrivere la vita successiva di Ilya Ilyich, Goncharov è pacato e dettagliato; il suo sguardo attento non sfugge ai piccoli dettagli che utilizza per rappresentare in modo più completo l'immagine. "Questa capacità di abbracciare l'immagine completa di un oggetto, di imprimerlo, scolpirlo - è il lato più forte del talento di Goncharov" - così Dobrolyubov ha definito l'originalità dello scrittore. "Ha un'incredibile capacità - in ogni momento dato di fermare il fenomeno volatile della vita, in tutta la sua pienezza e freschezza, e di tenerlo davanti a sé finché non diventa piena proprietà artista ".

In Oblomovka prevaleva la completa immobilità del pensiero. "La norma della vita era pronta e insegnata, dal nonno e il nonno dal bisnonno, con l'alleanza di osservare la sua integrità e inviolabilità, come il fuoco di Vesla. Come è stato fatto con i nonni e i padri, così è stato fatto sotto padre Ilya Ilyich, quindi forse è fatto anche ora a Oblomovka.

Nessuna richiesta ideologica, nessun cibo per la mente, nessuna preoccupazione anche per il lato materiale dell'esistenza - questo è ciò che ha caratterizzato la vita degli oblomoviti. E questo, a sua volta, ha portato all'assenza di qualsiasi desiderio di lavorare. Ozio e noia: queste parole possono caratterizzare la vita dei maestri di Oblomov.

L'adulto Ilya Ilyich Oblomov vorrebbe vivere in questo tempo congelato. Sospira pesantemente quando la sua "vita lo prende".

Il motivo del sonno nel romanzo di Goncharov è combinato con il motivo dei sogni, i sogni ad occhi aperti; Goncharov intendeva il sonno nello spirito inglese come "sogno" (questa parola significa sia un sogno che un sogno). Oblomov vive con un sogno e la sua nobile fantasia. La mente impressionabile del bambino assorbì tutto ciò che di negativo lo circondava.

Se Ilyusha, vivo e impressionabile, fosse stato posto in condizioni di vita diverse, se gli fosse stata data un'educazione diversa, da lui sarebbe emersa una persona a tutti gli effetti, la sua forza mentale prenderei alto sviluppo e potrebbe fare molto nella vita.

Ecco perché il sogno di Oblomov è allo stesso tempo un'utopia e una distopia. "Incatenato al cuscino dalle catene d'oro dei suoi sogni di un paradiso perduto, Ilya Ilyich in un sogno sottile crea uno degli idilli più indifesi, anche se a modo suo, affascinanti che un uomo abbia mai sognato" (Druzhinin). E allo stesso tempo, parlando di come "le manifestazioni progressive del potere si sono rivolte verso l'interno e sono morte", lo scrittore ci attira forze distruttive e distruttive.

L'incarnazione dei sogni cari nei sogni di Vera Pavlovna. (Basato sul romanzo di N. G. Chernyshevsky "Cosa si deve fare?")

Insieme a Vera Pavlovna, vediamo nei suoi sogni l'incarnazione dei sogni cari del grande utopico N. G. Chernyshevsky.

Il tema principale è l'uguaglianza, la libertà delle persone, la prosperità generale. Chernyshevsky ebbe molti predecessori (Platone, T. More, T. Campanella) che rappresentavano gli schemi di uno stato ideale. Nel suo lavoro, Chernyshevsky si è rivolto alla forma di un sogno, in cui, come Radishchev, la "guida" di Vera Pavlovna era una donna vicina alla verità di Radishchev. Yuri Lotman ha attirato l'attenzione sul fatto che Chernyshevsky ha sistemato la sua Vera Pavlovna nella stessa strada di Gorokhovaya dove Ilya Ilyich Oblomov ha visto i sogni del paradiso. E anche lei ha un sogno sul futuro, un sogno è un sogno.

"Il quarto sogno di Vera Pavlovna", o meglio, quella parte di cui stiamo parlando e in cui è raffigurata la società del futuro, non è un sogno nel senso esatto della parola. A differenza del terzo sogno di Vera Pavlovna, il quarto sogno è programmato con precisione, verificato razionalmente, costruito logicamente.

All'utopia del passato irrevocabilmente passato nel romanzo di Chernyshevsky si contrappone l'idillio di un possibile, dal punto di vista dell'autore, futuro, una sorta di Oblomovka socialista: "ecco una vita sana e tranquilla".

Il quarto sogno di Vera Pavlovna sul paradiso restituito e trovato. Il mondo della dolcezza e dell'incessante gioia e beatitudine è rappresentato nel quarto sogno di Vera Pavlovna. Lavorano anche qui "divertimento", "per tutti, eterna ed estiva, gioia eterna". Divertimento e gioia nel Crystal Palace. “Hanno una serata, una serata di tutti i giorni, ordinaria, ma ogni sera si divertono e ballano così tanto; ma quando ho visto una tale energia di divertimento?" Questo è comprensibile. Dopotutto, la loro vita non è offuscata da "ricordi di disagi e difficoltà, problemi e sofferenze". "Ci sono solo ricordi di lavoro gratuito nella caccia, l'appagamento del bene e del piacere, qui e le aspettative sono solo le stesse davanti". Allo stesso tempo, questa parola - piacere - suonerà più di una volta. "Il loro divertimento, cosa, il loro piacere, la loro passione - sempre più vivaci, più forti e più dolci della nostra gente felice!" E dopo alcuni scarichi: "Solo queste persone possono divertirsi completamente e conoscere tutta la gioia del piacere!"

Non si dice nulla su come finisce la rappresentazione della società del futuro nel romanzo di Chernyshevsky. Pertanto, ti sto dando una citazione.

“Hai visto nella sala come bruciano le guance, come brillano gli occhi; hai visto: partivano, venivano; se ne sono andati - sono stato io a portarli via, qui le stanze di tutti e ognuno è il mio rifugio, in esse i miei segreti sono inviolabili, tende alle porte, tappeti lussuosi che assorbono il suono, c'è silenzio, c'è mistero; stavano tornando - sono stato io a restituirli dal regno dei miei segreti per un divertimento leggero. Io regno qui.

Io regno qui. Tutto è qui per me! Il lavoro è preparazione di freschezza di sentimenti e forza per me, divertimento è preparazione per me, riposo dopo di me. Eccomi lo scopo della vita, eccomi tutta la vita". Prestiamo attenzione al fatto che nel famoso sogno di Vera Pavlovna la cosa principale è proprio la "delizia del piacere". "Il futuro è luminoso e bello, così la tua vita sarà luminosa e gentile, ricca di gioia e piacere, per quanto sarai in grado di trasferirti dal futuro." A questo proposito, soffermiamoci su un motivo importante del quarto sogno di Vera Pavlovna.

La stessa parola paradiso nelle lingue occidentali risale alla parola greco-latina per giardino. Lo dice il dizionario di Dahl: "Il paradiso è un giardino primitivo, un elicottero, la casa dei progenitori di Adamo ed Eva". Da qui il giardino obbligatorio del monastero, che funge da immagine del paradiso. "I giardini del monastero, che simboleggiavano il paradiso, non avevano affatto un significato utilitaristico, ma dovevano avere" alberi del paradiso "- alberi di mele, poi fiori, per lo più profumati, e attirano gli uccelli".

Ma, espulso dal paradiso terrestre dopo la caduta, l'uomo poteva ora contare solo sul paradiso dell'aldilà. L'idea del socialismo è l'idea di creare un paradiso qui sulla terra. È comprensibile perché la poetica del giardino svolga un ruolo così importante nell'estetica del socialismo.

"Giardini, limoni e aranci, pesche e albicocche" compaiono proprio all'inizio di quel capitolo del quarto sogno di Vera Pavlovna, che descrive la società del futuro. E nella descrizione dell'edificio in ghisa-cristallo - "l'intera casa è un enorme giardino d'inverno". Ed ecco l'ex deserto, trasformato dal lavoro di una persona (una persona russa, come sottolineato nel romanzo) - "montagne vestite di giardini; tra le montagne ci sono valli strette, vaste pianure”. Queste montagne erano precedentemente rocce nude, dice sorella maggiore... - Ora sono ricoperti da uno spesso strato di terra, e su di essi crescono boschetti degli alberi più alti tra i giardini: più in alto sono palme da datteri, fichi; i vigneti si mescolano alle piantagioni di canna da zucchero"

Ed ecco come appare il deserto, trasformato in giardino, nel quarto sogno di Vera Pavlovna: “Nell'estremo nord-est ci sono due fiumi che si uniscono proprio a est del luogo da cui guarda Vera Pavlovna; più a sud, sempre nella stessa direzione sud-est, una baia lunga e ampia."

"Ma siamo in mezzo al deserto?" - dice la stupita Vera Pavlovna. “Sì, nel mezzo dell'ex deserto; e ora, come puoi vedere, tutto lo spazio del nord, da quel grande fiume del nordest, è già diventato la terra più fertile, la terra come una volta, e ora quella striscia lungo il mare per il nord di esso è diventato di nuovo, di cui si diceva ai vecchi tempi che "bolle con latte e miele. "Quello che era una volta ed è diventata ora" In verità, stiamo parlando di un paradiso perduto e restituito. Restituito dall'uomo stesso e dal suo lavoro. Il fatto che Chernyshevsky utilizzi qui immagini bibliche è evidenziato anche da una citazione dalla Bibbia. Il sogno nel romanzo di Chernyshevsky è realistico, costruito secondo leggi logiche e termina con un appello. “Il futuro è luminoso e bello. Amalo, lavora per lui, avvicinalo ", esclama Chernyshevsky.

I sogni di Katerina nell'opera teatrale di A. N. Ostrovsky "The Thunderstorm"

I sogni nella commedia di A. N. Ostrovsky "The Thunderstorm" hanno un carattere diverso. Questi sono sogni che rivelano il mondo interiore dell'eroina. Sono vaghi, vaghi, eccitanti. Tali sogni possono davvero essere sognati.

“E che sogni ho fatto, Varenka, che sogni! O templi dorati, o giardini straordinari, e tutti cantano voci invisibili, e profuma di cipresso, e le montagne e gli alberi sembrano non essere gli stessi del solito, ma come sono scritti sulle immagini. E se volo, volo nell'aria". In questi sogni - il sogno, la poesia di Katerina.

Dopo aver raccontato a Varvara i sogni della sua giovinezza, si lamenta: "Penserò - non raccoglierò mai pensieri, pregherò - non pregherò in alcun modo. Balbetto parole con la lingua, ma non è affatto la stessa cosa nella mia mente: come se l'astuto mi stesse sussurrando nelle orecchie, ma tutto di queste cose è brutto.

I sogni di Katerina sono psicologicamente giustificati, riflettono il suo stato interiore, il cambiamento nella sua anima sotto l'influenza dell'amore, la sua incapacità di combattere il "peccato". Il suo sogno e una premonizione: «È come se fossi in piedi su un abisso, e qualcuno mi spinge lì, e non ho niente a cui aggrapparmi», o, più precisamente, «non c'è nessuno».

Il significato dei sogni nel romanzo di F. M. Dostoevsky "Delitto e castigo"

Prima abbiamo parlato di sogni utopici, e ora passiamo alla distopia, l'avvertimento del sonno, perché ogni distopia è un avvertimento. Riguarderà i sogni-visioni del malato Raskolnikov

Ora, alla fine del XX secolo, quando l'umanità è passata attraverso prove e teorie inaudite sull'elezione di alcune persone di fronte ad altre, di alcuni popoli di fronte ad altri, è passata attraverso l'applicazione pratica delle idee di fascismo, il sogno-delirio di Raskolnikov è percepito più ampio rispetto all'epoca in cui è stato scritto il romanzo. Questo sogno è un riflesso dello stato fisico e morale dell'eroe. È psicologicamente giustificato e, dal nostro punto di vista, reale, cioè un sogno del genere avrebbe potuto essere sognato.

Un posto speciale è occupato dal sogno psicologicamente accurato e brillantemente descritto di Raskolnikov su una vecchia ridente. ". Una vecchia è seduta su una sedia in un angolo, tutta curva e ha piegato la testa in modo che non potesse distinguere il viso, ma era lei. Si fermò di fronte a lei: "paura!" - pensò, liberò silenziosamente l'ascia dal cappio e colpì la vecchia sulla sommità della testa, ancora una volta. Ma strano: non si mosse nemmeno dai colpi, come uno di legno. Egli fu spaventato, si chinò più vicino e cominciò a esaminarla; ma lei chinò la testa ancora più in basso. Poi si chinò completamente sul pavimento e la guardò in faccia, guardò dentro e morì: la vecchia si sedette e rise, e scoppiò in una risata sommessa, impercettibile. La furia lo sopraffece: con tutte le sue forze cominciò a picchiare la vecchia sulla testa, ma ad ogni colpo di scure risate e sussurri dalla camera da letto si udivano sempre più forti, e la vecchia stava ancora ondeggiando dalle risate. ”Come nel sogno del cavallo, ci sono molte persone qui (nella stanza accanto, sul pianerottolo).

Questo è il sogno di un uomo che si è assicurato di non uccidere la vecchia, ma di uccidersi. Questo è il significato del sonno. Il sogno è sorprendente nella sua precisione psicologica e potenza artistica. Dopotutto, ogni persona, probabilmente, ha sperimentato l'impotenza in un sogno: se vuole scappare, fallisce, colpisce e cade nel vuoto. Ma non è tutto. Quando Raskolnikov si svegliò, sentì la presenza di un uomo nella stanza. "" È un sogno o no ", pensò, e sollevò le ciglia un po' impercettibilmente. La parte IV, capitolo I, inizia con le parole: “È questa la continuazione di un sogno? Raskolnikov pensò di nuovo. Fissò cautamente e incredulo l'ospite inatteso". L'ospite era Svidrigailov, una creatura da incubo del male. Questo può davvero essere sognato solo in un incubo.

"Negli anni 1860 in Russia, insieme alle questioni della scienza forense, l'interesse per le ultime ricerche nel campo della psichiatria si è notevolmente ripreso. Il romanzo contiene righe che testimoniano la conoscenza di Dostoevskij con le ultime ricerche nel campo della psichiatria. "(Note di G. F. Kogan al romanzo" Delitto e castigo "). Marfa Petrovna (un fantasma in realtà) appare a Svidrigailov. Raskolnikov dice più volte di lui: "pazzo", "pazzo". Così Svidrigailov vede l'eternità: “. come un'idea incomprensibile, qualcosa di enorme, enorme! Perché enorme? E all'improvviso, invece di tutto questo, immagina, ci sarà una stanza lì, una specie di bagno del villaggio, fumoso, e negli angoli ci sono ragni, è tutta l'eternità. Sai, a volte la vedo così". Inoltre, Svidrigailov dichiara che se dipendesse da lui, lo farebbe "certamente". I sogni e le visioni di Svidrigailov rivelano la sua essenza, la sua "maschera" (come l'artista Ernst Neizvestny chiamava la sua illustrazione per il romanzo). Un terribile travestimento, ma. "L'uomo è ampio", dice Dostoevskij. Persino Svidrigailov non poté sopportare la propria sporcizia e abominio e si suicidò. Il giorno prima alloggia in un albergo schifoso, in una stanza schifosa. Quando cadeva in un dormiveglia, i suoi sogni rappresentavano una sorta di serie alternata di dipinti: un paesaggio estivo, fiori, una graziosa casetta, una bara nell'atrio e in una bara. “Svidrigailov conosceva questa ragazza. Questa ragazza era una suicida annegata. Aveva solo quattordici anni, ma questo era già un cuore spezzato, e si è rovinato, offeso dall'insulto che ha inorridito e sorpreso questa giovane, infantile coscienza. e vomitò l'ultimo grido di disperazione, non udito, ma impudentemente deriso nella notte buia. " Che cos'è? Un sogno di vendetta? Ma questa è solo la prima immagine, perché il sogno di Svidrigailov è "multipartito". È interessante dal punto di vista della realtà del sogno che Svidrigailov sogni di essersi svegliato e stia eseguendo un'azione nella realtà: "si è svegliato, si è alzato dal letto e si è avvicinato alla finestra", ecc. "Svidrigailov , che si è svegliato" in un angolo buio, tra un vecchio armadio e la porta. Ho visto una bambina di circa cinque anni, non di più, con un vestito bagnato come uno straccio, tremante e piangente». C'è una descrizione isterica della condizione del bambino. Qualcosa tremò nell'anima di Svidrigailov ("un uomo largo"), e nella sua stanza lo mise sul letto, avvolse la ragazza. Ma: “Ho deciso di contattarti! - decise all'improvviso con un sentimento pesante e vizioso. "Che sciocchezza!" Ricordiamo come Raskolnikov, avendo commesso qualche atto gentile, si rimprovera immediatamente con malizia per lui. Non per niente Svidrigailov è lo "specchio" di Raskolnikov, il suo doppio o, come dice Svidrigailov, sono "lo stesso campo di bacche". Non appena stava per andarsene e abbandonare il bambino, vide che la ragazza era tornata in vita, che da sotto le sue ciglia “un occhio astuto, acuto, in qualche modo non infantile, faceva capolino. qualcosa di sfacciato, di sfida risplende in questo viso non infantile. Ora, senza nascondersi affatto, aprono entrambi gli occhi: lo circondano con uno sguardo focoso e spudorato, lo chiamano, ridono”. Anche Svidrigailov è in "vero orrore". ""Come! bambino di cinque anni!. Ah, maledizione! "gridò Svidrigailov inorridito, alzando la mano su di lei. Ma proprio in quel momento si svegliò."

Il suo risveglio è disgustoso quanto il sogno stesso; guarda la porzione di vitello che non è stata toccata dalla sera, che è stata bloccata dalle mosche, e per molto tempo cerca di catturare una mosca, “finalmente, dopo essermi sorpreso a fare questa interessante attività, mi sono svegliato. ". Successivamente, realizza un obiettivo a lungo concepito: andare "in America", che convenzionalmente significa ritirarsi in un altro mondo. Svidrigailov si è sparato.

La stessa mattina, Raskolnikov adempie alla volontà di Sonya: si reca alla stazione di polizia per confessare l'omicidio, prima, secondo il suo comandamento, si è inginocchiato in piazza, si è chinato a terra e ha baciato questa terra. Ma la gente lo deride, pensa che fosse ubriaco, e non ne è uscito alcun pentimento. Eppure va alla stazione. Tuttavia, Raskolnikov ha rifiutato la confessione di omicidio concepita. La notizia del suicidio di Svidrigailov lo ha scioccato. “È uscito, ha scosso. Gli girava la testa". Vedendo Sonya, nel cui volto c'era qualcosa di disperato, tornò e annunciò di aver ucciso il vecchio usuraio e sua sorella Lizaveta. La notizia della morte di Svidrigailov ha rotto Raskolnikov: anche se queste persone non sopportano il peso dei crimini!. La punizione è nello stesso Svidrigailov, così come nello stesso Raskolnikov, che porta questa punizione anche prima che il crimine fosse commesso.

E ora passiamo al primo sogno di Raskolnikov, che sogna dopo la decisione finale di uccidere la vecchia, cioè prima che il crimine venga commesso. Provò uno stress così terribile che non riuscì a raggiungere la casa e, "avendo già raggiunto l'isola Petrovsky, si fermò completamente esausto, lasciò la strada, entrò tra i cespugli, cadde sull'erba e si addormentò immediatamente. V condizione dolorosa i sogni sono spesso caratterizzati da straordinaria convessità, luminosità ed estrema somiglianza con la realtà".

In sogno, il piccolo Rodion, piangendo su un cavallo torturato da una folla ubriaca, sembra dire al Rodion adulto: "Non uccidere!"

Il motivo del sogno è il difficile stato morale di una persona che ha preso la decisione disumana di uccidere un'anziana donna-bancomio, latente legge attuale"Scale", scale del bene e del male.

In un sogno, Raskolnikov si vede bambino, il che è particolarmente importante per uno scrittore, quanto è importante per lui il tema "infantile", la "lacrima di un bambino", l'intolleranza e l'inammissibilità della sofferenza infantile; percezione della vita attraverso gli occhi di un bambino puro

“Con un grido si fa strada tra la folla fino a Savraska, afferra il suo viso morto e sanguinante e la bacia, la bacia negli occhi, sulle labbra. Poi improvvisamente salta in piedi e in delirio si precipita con i suoi piccoli pugni su Mikolka. "

Raskolnikov dopo il risveglio. Sulla scala del bene e del male, il bene prevaleva: “Dio! - esclamò, - ma davvero, davvero, prendo davvero un'ascia, inizio a colpirla in testa, le spacco il cranio. Scivolerò nel sangue caldo e appiccicoso, scassinerò la serratura, ruberò e tremerò; nascondersi, coperto di sangue. con un'ascia. Signore, davvero? Tremava come una foglia mentre lo diceva. - Ma cosa sono io!. in fondo, ieri, scendendo le scale, io stesso ho detto che era meschino, basso, basso. Dopotutto, ho vomitato al pensiero della realtà e mi sono gettato nell'orrore. "Ma la bilancia ha tremato, e ora il male ha finalmente superato - dalla conversazione udita accidentalmente per strada che alle sette di sera Lizaveta sarebbe uscita di casa e la vecchia sarebbe rimasta a casa da sola. Raskolnikov fa una scelta immediata. Il punto, ovviamente, non è il caso, il punto è che sia il bene che il male erano in Raskolnikov stesso?

Ma Raskolnikov trova un'altra parola per la vecchia banca su pegno - "pidocchio", dei pidocchi il più inutile. E sogna di picchiare e picchiare una vecchia con un'ascia in testa, e lei ride e ride. Anche prima di dormire, Rodion sarebbe stato pronto a ucciderla un'altra volta, se si fosse svegliato.

Perché pensa così tanto a lei? Il vero eroe della sua teoria ("profeta", Napoleone) non pensa a nessuna donna anziana. Metteva una batteria dall'altra parte della strada e "soffiava al giusto e al colpevole" senza provare alcun rimorso. E poiché Rodion sogna un'anziana banca su pegno, significa che ha rimorso: significa "debole", "creatura tremante". Questo è ciò che Rodion non può perdonare alla vecchia. Se questi sogni riflettevano la lotta che si svolge nell'anima dell'eroe, allora nell'ultimo sogno di Raskolnikov sentiamo lo stesso Dostoevskij polemizzare con coloro che si affidano al potere trasformante delle idee alla ricerca dell'armonia del mondo. Queste idee furono sognate da Raskolnikov sotto forma di trichine, creature microscopiche dotate di intelligenza e volontà. Si annidano nel cervello delle persone.

La cosa più terribile per Dostoevskij era che coloro che erano stati contagiati da questi trichine si consideravano i più intelligenti e incrollabili nella loro rettitudine. Lo scrittore non accettava che la verità potesse nascere dalla testa, e non dal cuore. E quindi, le persone infette da trichine non sapevano cosa è bene, cosa è male e si uccisero a vicenda in una rabbia insensata in nome del trionfo della verità.

Questo sogno di Raskolnikov ci apre davanti al caro sogno che non è un'idea brillante a salvare il mondo, ma la rieducazione morale dell'umanità.

Perché ci sono così tanti sogni dolorosi nel romanzo di FM Dostoevskij? Con i sogni del suo eroe, Dostoevskij non solo aggrava lo sfondo cupo generale della narrazione, ma discute, discute, discute. Perché è così? La chiave è che "Delitto e castigo" è un avvertimento su una tragedia storica che potrebbe essere.

Varie funzioni dei sogni, abbiamo reperti originali di scrittori di diverse generazioni del XX secolo.

Vorrei solo attirare la vostra attenzione sull'ultimo, XX capitolo del romanzo di M. Bulgakov "The White Guard".

"L'anno è stato grande e l'anno dopo la nascita di Cristo, il 1918, è stato terribile, ma il 1919 è stato peggio di quello". La fantastica intonazione di questi primi versi attira subito l'attenzione. “Fuori dalle finestre, la notte gelida sbocciava sempre più vittoriosa e fluttuava silenziosamente dal suolo. Le stelle giocavano, restringendosi ed espandendosi, e particolarmente in alto nel cielo c'era una stella rossa a cinque punte: Marte.

I sogni si stabilirono in stanze calde.

Turbin dormiva nella sua camera da letto e il sonno incombeva su di lui come un'immagine sfocata. Il vestibolo nuotava, ondeggiando, e l'imperatore Alessandro I bruciò gli elenchi della divisione nella stufa. Julia passò, fece un cenno, e rise, le ombre passarono oltre, gridò: “Trimay! Trimay!”

Hanno sparato in silenzio e Turbin ha cercato di scappare da loro, ma i suoi piedi si sono attaccati al marciapiede di Malo-Provalnaya e Turbin è morto nel sonno ".

Ancora una volta, ci troviamo di fronte alla domanda: è possibile un sogno del genere? Senza dubbio! Turbine sogna l'atrio della palestra, che ora è il quartier generale dei bianchi. C'era davvero un ritratto

Alessandro I, che "mandò un sorriso dopo l'altro, pieno di fascino insidioso", "puntò con la punta della sua spada i reggimenti di Borodino". Solo nel sonno si siede ai fornelli (Alessandro I!!) e brucia gli elenchi delle divisioni. Questo sogno è il risultato di complesse esperienze reali, a cui, ovviamente, ha partecipato un altro imperatore che ha abdicato al trono. Julia è la donna misteriosa che ha salvato Alexei. Un sogno terribile, "militare", con la minaccia della morte, tutto è un riflesso della vita diurna. come spesso accade nel sonno, i miei piedi si sono attaccati al marciapiede. Bisogna correre, ma un uomo non può, bisogna nascondersi, ma un uomo non può. Raskolnikov picchia la vecchia e lei ride.

I sogni in questo capitolo continuano. Tipicamente, questi sono i sogni di eroi "di passaggio" che non svolgono alcun ruolo nella trama. Un treno blindato era parcheggiato alla stazione di Darnitsa. Presto i Reds prenderanno il City. Vicino al treno blindato, una sentinella indossa una testa di bambola appuntita. È insensibile e cammina costantemente, la sua ombra lo segue. “L'ombra, ora, crescendo, ora, brutta gobba, ma invariabilmente a punta, scavava la neve con la sua baionetta nera. I raggi bluastri della lanterna pendevano dietro l'uomo. Due lune bluastre, non riscaldanti e stuzzicanti, bruciavano sulla piattaforma". Una persona non può riscaldarsi in alcun modo. I suoi occhi erano blu, "sofferente, assonnato, languido". Sogna il calore, ma tutt'intorno c'è la fredda luce delle lanterne, e il suo sguardo rivolto al cielo vede fredde stelle. “La cosa più comoda per lui era guardare la stella Marte, che brillava nel cielo di fronte a Slobodka. Si contraeva e si espandeva, viveva chiaramente ed era a cinque punte". L'uomo si è addormentato. Il muro nero del treno blindato non ha lasciato il sogno. “Un firmamento senza precedenti è cresciuto in un sogno. Tutti rossi, scintillanti e tutti vestiti da Marte nel loro luccichio vivente. L'anima umana si riempì istantaneamente di felicità. Un cavaliere sconosciuto e incomprensibile con una cotta di maglia uscì e nuotò freneticamente sopra l'uomo. Sembra che il treno blindato nero stesse per cadere in un sogno, e invece un villaggio sepolto è cresciuto nella neve: Malye Chugry. Lui, un uomo, alla periferia di Chugrov. La sentinella si sveglia. “Il firmamento assonnato scomparve, di nuovo l'intero mondo gelido si rivestì della seta azzurra del cielo, trafitto dal nero e distruttivo tronco dell'arma. Venere suonava rossastra, e dalla luna azzurra della lanterna, di tanto in tanto, una stella di risposta luccicava sul petto dell'uomo. Era piccola e anche a cinque punte".

Ancora una volta, attiriamo la vostra attenzione sullo stile, sul ritmo di questo brano. È tragicamente poetico, vicino al discorso poetico e fiabesco.

Qual è il significato di questo sogno? È ambiguo e simbolico. Un uomo di Chugry, a quanto pare, un ragazzo di campagna, strappato a una vita pacifica, divenne un portatore di elmo, un uomo di guerra. Scompare, si pietrifica, ma è pieno di fede, e come un uomo attanagliato dalla fede guarda il cielo, e lì e sulla terra brillano i colori, belli ma freddi. La stella è Marte nel cielo. Marte è il dio della guerra e la stella è rossa. Come può vederla un combattente rosso? A cinque punte, ovviamente. Una stella a cinque punte gli brilla sul petto. Il diciannovesimo anno è terribile, la stella rossa Marte arde nel cielo.

L'ultimo episodio del romanzo. "E infine, Petka Shcheglov ha fatto un sogno nella dependance". Petka, come il combattente Zhilin, non ha nulla a che fare con la trama del romanzo, ma significa che Bulgakov ha bisogno di lui per qualcosa? “Petka era piccolo, quindi non era interessato né ai bolscevichi, né a Petlyura, né al Demone. E fece un sogno semplice e gioioso, come una palla solare. Era come se Petka stesse camminando lungo un grande prato terrestre, e su questo prato giaceva una scintillante sfera di diamanti, più grande di Petka. In un sogno, gli adulti, quando hanno bisogno di correre, si attaccano a terra, gemono e si precipitano, cercando di strapparsi le gambe dal pantano. Le gambe dei bambini sono giocose e libere. Petka corse alla palla di diamante e, soffocando da una risata gioiosa, l'afferrò con le mani. La palla cosparse Petka di spray scintillante. Questo è l'intero sogno di Petka. Con piacere scoppiò a ridere nella notte."

Una palla con gocce che si allargano e si fondono è un simbolo di unità e armonia.

Leggiamo il romanzo di Bulgakov fino alla fine. Il suo finale dà speranza, così come il sogno di un bambino. “Oltre il Dnepr, dalla terra peccaminosa, sanguinante e innevata, la croce di mezzanotte di Vladimir salì alle nere, cupe altezze. Da lontano sembrava che la traversa fosse scomparsa - si fondesse con la verticale, e da questo la croce si trasformasse in una minacciosa spada affilata. E l'ultimo paragrafo: “Ma non fa paura. Tutto passerà. Sofferenza, tormento, sangue, fame e pestilenza. La spada scomparirà, ma le stelle rimarranno quando le ombre dei nostri corpi e delle nostre azioni saranno scomparse. Non c'è una sola persona che non lo sappia. Allora perché non vogliamo guardarli? Come mai?"

Conclusione

Il sogno di un eroe letterario è una parte della sua vita, la storia della sua anima. Un sogno in un'opera di finzione può servire agli stessi scopi della "lingua esopica", essendo, per così dire, un'allegoria, un'allegoria. Di norma, tali sogni sono caratterizzati da una struttura logica, didattica, cioè moralizzazione, insegnamento.

Studiando le interpretazioni popolari slave dei sogni e la loro base mitologica, N.I. Tolstoj ha stabilito cinque disposizioni di base in cui è possibile esprimere le idee popolari sul sonno. Uno di loro: "Il sonno è anche l'apertura del confine tra il presente e il futuro e allo stesso tempo il presente e il passato". Da qui la percezione del sonno come predizione, presagio, profezia, da qui la credenza nel significato profetico del sonno.

XXIII Conferenza scientifica e pratica del distretto degli scolari del distretto di Dinsky Sezione: Letteratura Tipologia dei sogni degli eroi letterari nella letteratura russa del 19-20 secolo Autore: Blokhina Anastasia Vladimirovna, studentessa di 11 ° grado di BOUSOSH # 1, MO Supervisore del distretto di Dinskoy: Bulatova Lilia Petrovna, insegnante di lingua e letteratura russa BOSOSH # 1 MO Dinskaya distretto 2012 CONTENUTI I .. Introduzione ……………………………………………… .. pag. 3 II. Tipologia dei sogni nella letteratura russa del XIX-XX secolo 2.1. Sogno-oblio ........................ ……………………………… 4-6 2.2. Premonizione onirica ………………………… ......................... 6-8 2.3. Avviso di sonno ……………………………………… 8-9 2.4. Profezia onirica …………………………… ................. 9-11 2.5 Punizione del sonno ………………… …………………… ......... 11-12 2.6. Simbolo del sogno ……………………………… ........................... 12-14 III.Conclusione …… … …………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………. … ..... ................................... 5.1. Una guida ai sogni degli eroi letterari del 19-20 secolo ..... 16 5.2. Schema "Tipi di sogni letterari" ................................................ 17 5.3 ... Interpretazione onirica del sonno di Tatyana .................................................. .. ................... 17 5.4. Sogno nella pittura e nella musica .................................................. .............. 18-19 5.5. L'elenco delle opere il cui titolo contiene la parola "SON" -19 5.6. Illustrazioni per le opere della letteratura russa ............. 20-21 2 TIPOLOGIA DEI SOGNI DEGLI EROI LETTERARI NELLA LETTERATURA RUSSA DEI SECOLI 19-20 I. INTRODUZIONE Il mondo dei sogni e dei sogni antichi volte interessava una persona come qualcosa di tanto vicino alla nostra comprensione, quanto lontano da esso. Mentre siamo svegli, vediamo e capiamo cosa sta succedendo intorno, valutiamo cosa sta succedendo: la nostra coscienza funziona come vogliamo. Ma cosa succede alla coscienza di una persona in un sogno? Un mistero avvolto nel buio della notte... Poeti e scrittori, compositori, artisti hanno cercato di svelare questo mistero (Appendice 4). Lo studio dei meccanismi del sonno e della natura dei sogni fornisce ai ricercatori la chiave per comprendere le leggi della vita spirituale umana. Nel mio lavoro ho indagato sulla funzione dei sogni nelle opere degli scrittori russi e ho cercato di classificare i sogni in base al ruolo che svolgono nei testi letterari di vario genere. L'oggetto della mia ricerca non è casuale. Il desiderio di svelare il passato o guardare nel futuro e scoprire cosa ci riserva il destino, possiede ognuno di noi. Uno dei modi per soddisfare questo desiderio è l'interpretazione dei sogni. Viviamo in un'epoca straordinaria in cui c'è un interesse speciale per il mondo interiore di una persona. È nelle opere degli scrittori russi che si possono trovare le risposte a molte domande che preoccupano il lettore moderno. II. TIPOLOGIA DEI SOGNI NELLA LETTERATURA RUSSA Il motivo del sonno in letteratura è uno dei più diffusi. Secondo A.M. Remizov, un ricercatore di sogni in letteratura, "... una rara opera di letteratura russa non dorme". E V.V. Rozanov una volta ha osservato: "Il vero tema in Russia è lo stesso: il sonno". Ci sono molte opere nella letteratura russa, il cui titolo contiene la parola "DREAM" (Appendice 5). Molti autori hanno reso il sogno un "personaggio" a tutti gli effetti delle loro opere. Perché scrittori e poeti usavano questa tecnica? I sogni degli eroi letterari ci permettono di comprendere meglio i loro personaggi, le ragioni delle loro azioni, il loro atteggiamento nei confronti delle persone e di noi stessi. Dopotutto, infatti, il sonno è il momento in cui il subconscio di una persona viene liberato. E non è vincolato da convenzioni esterne, non consente di mentire, fingere di essere e usare maschere. Probabilmente, è per questi motivi che gli autori ricorrono così spesso prossimo appuntamento: rivelare la personalità del personaggio attraverso il suo sogno. I sogni degli eroi sono diversi: con l'aiuto di alcuni eroi fuggono dalla realtà, altri dicono loro quale scelta fare, alcuni sogni predicono il futuro. A seconda del ruolo dei sogni nel testo di un'opera d'arte, a mio avviso, si possono distinguere diversi tipi principali di sogni: sonno-oblio, sonno-premonizione, avvertimento del sonno, profezia del sonno-3, punizione del sonno, sonno -simbolo (Appendice 2). Consideriamo le caratteristiche di ogni sogno usando l'esempio dei testi delle opere d'arte. 2.1. DIMENTICARE I SOGNI La parola “oblio” significa oblio temporaneo, uno stato in cui si viene trasferiti dalla realtà in un altro mondo, più luminoso e più gioioso. Nella letteratura si possono distinguere diversi sogni dell'oblio: il sogno dell'eroe lirico nelle poesie di M.Yu. "Dream" di Lermontov, "Esco per strada da solo ...", il secondo sogno di Raskolnikov, il personaggio principale del romanzo di A.F. "Delitto e castigo" di Dostoevskij, i sogni giovanili di Katerina dal dramma di A.N. "Temporale" di Ostrovsky, il sogno di Piskarev dalla storia di N.V. Gogol "Prospettiva Nevsky". Questi sogni aiutano gli eroi a dimenticare per un po', a fuggire dalla realtà, a sentire la pace e a trovare la pace. È l'oblio del sogno che incontriamo nella poesia "Esco per strada da solo ...", scritta da M. Yu. Lermontov in L'anno scorso vita del poeta. In lui si sviluppa il motivo della morte, che conferisce all'opera un tono di tristezza, persino di disperazione e disperazione ed è strettamente intrecciato con il motivo della solitudine, caratteristico di tutte le sue opere. Inoltre, è il motivo della solitudine dell'eroe che gli fa desiderare di "addormentarsi per sempre". L'eroe lirico si allontana deliberatamente da coloro che lo circondano. Confessa di sognare "tutta la notte, tutto il giorno" ascoltando una "voce dolce" che canta una canzone tranquilla e amata sull'amore. Ma questo sogno in realtà gli sembra irrealizzabile, la realizzazione di ciò porta a una cupa confessione, piena di disperazione e disperazione: non mi aspetto nulla dalla vita, cerco libertà e pace! E non rimpiango affatto il passato; Vorrei dimenticare e addormentarmi! Il desiderio e la solitudine del cuore umano senza casa è in contrasto con l'unità della vita naturale. Il mondo naturale sembra l'ideale per l'eroe, dove uno fa eco all'altro, il terzo - il quarto, e allo stesso tempo non viola in alcun modo il silenzio e la serenità generali. Nel mondo della natura, l'eroe è attratto dalla calma, dall'armonia, dall'integrità. La favolosa immagine del sogno dell'eroe all'ombra di una forte quercia scura, accompagnata da una mitica voce dolce che canta sull'amore eterno, è sorprendente e bella. Questo è un sogno, vedere quale non vuoi svegliarti. Porta tranquillità, pace e dimenticanza. Per gli eroi di Gogol i sogni-oblio diventano salvezza, sfumano i confini tra sogno e realtà, “sonno e realtà si ricodificano a vicenda”, formando così “una sorta di campo semantico di menzogne”. Nella storia "Nevsky Prospect", che si trovò immerso nel suo sogno-oblio, Piskarev trova lì l'unico rifugio nella "confusione fangosa" della vita e l'opportunità di dire sull'anormalità di questo mondo: "Oh, che schifo la realtà è!" Il desiderio di staccarsi dalla realtà, di immergersi in “sogni luminosi” diventa per lui una necessità di nascondersi dalla realtà, in cui “il quotidiano e la realtà hanno cominciato a stupire stranamente le sue orecchie. Infine, i sogni divennero la sua vita, e da quel momento la sua vita prese una strana piega: lui, si potrebbe dire, dormiva nella realtà ed era sveglio in un sogno. In un sogno, Piskarev ha immaginato un mondo completamente diverso, che vive secondo le sue leggi, comprensibili solo a lui. La discrepanza tra il sonno e la realtà, la nebbia rosa e una vita bassa e spregevole, piena di vuoto, avevano su di lui un effetto distruttivo. La sua vita si è trasformata in un sogno perché solo in brevi istanti di oblio è stato ispirato da qualcosa, solo allora i suoi pensieri e sentimenti hanno preso vita. Il secondo sogno di Raskolnikov, il protagonista di F. M. Dostoevskij "Delitto e castigo". Questo è un sogno-sogno, che ha sognato alla vigilia del crimine. Si vede in Egitto, in un'oasi, palme, blu e acqua fredda, "Sabbia pulita con scintillii dorati", beve l'acqua direttamente dal ruscello. Il paesaggio di questo sogno è chiaramente opposto al soffocante Pietroburgo, e l'acqua fredda, i colori blu e oro del sogno ci permettono di immaginare ciò che l'anima di Raskolnikov brama. La scena del sogno è l'Egitto, un paese in cui ogni sorta di prove è toccato alla sorte dei personaggi dell'Antico Testamento. I test attendono l'eroe del romanzo. La bellezza delle immagini di questo sogno calma Raskolnikov per un momento. Questo è un sogno - l'oblio, un sogno - un inganno che il destino invia all'anima di un criminale alla vigilia dei processi. Dimenticato nei suoi sogni e Alexei Turbin, l'eroe del romanzo di M.A. La "Guardia Bianca" di Bulgakov. Alexey Turbin sogna la City. L'immagine della Città irradia una luce straordinaria, la luce della vita, che è davvero inestinguibile, la Città ha cominciato a sognare Turbina al mattino. Non si chiama Kiev da nessuna parte, sebbene i suoi segni siano chiari, è solo una Città, ma con la maiuscola come qualcosa di generalizzato, eterno. È descritto nei sogni dell'eroe: "Come un nido d'ape a più livelli, la città fumava e gessava e viveva. Bella nel gelo e nella nebbia sulle montagne, sul Dnepr. neve incontaminata. E c'erano così tanti giardini nella città come in nessun'altra città al mondo ... In inverno, come in nessun'altra città; la pace è scesa per le strade e i vicoli della Città Alta, l'ansa del ghiacciato Dniepr ... La città giocava con la luce e luccicava, brillava e ballava e scintillava di notte fino al mattino, e al mattino svaniva, vestito di fumo e nebbia. Un quadro magnifico, quasi simbolico, che unisce i ricordi della giovinezza, la bellezza della Città e l'ansia per il suo futuro, per il destino di tutti. Nei sogni dell'eroe, la Città appare vera, reale, in contrasto con la città, stremata dalla rivoluzione, come la vedono gli eroi nella realtà. Il momento chiave è il sogno di Alexei Turbin, in cui vede il paradiso. In paradiso si ritrovano insieme e Nay-5 Tours e il sergente maggiore Zhilin. Bulgakov vuole dire al lettore che non è importante a quale campo o sistema politico appartenga una persona, ciò che importa è ciò che è. Si ritrovano in paradiso Le migliori persone , sia rossi che bianchi, come se lo meritano nel modo in cui hanno vissuto la loro vita. Dio dice del bianco e del rosso: "siete tutti uguali per me, uccisi sul campo di battaglia". Questa è una visione dall'alto delle posizioni umane universali, che è disponibile anche per l'autore. 2.2. PRESENTAZIONE DEL SOGNO Anticipazione - la capacità di vedere in anticipo tutti gli eventi della vita. Questi sogni sono solitamente una premonizione di qualcosa di tragico. A differenza delle previsioni dei sogni, non contengono eventi che si verificano successivamente nella vita degli eroi. Questi sogni sono generati da ansia, eccitazione, dubbi che tormentano l'anima di una persona. Una premonizione è il sogno di Katerina in The Thunderstorm, il sogno di un'adolescente dal romanzo omonimo di F.M. Dostoevskij, il sogno di Anna Karenina, l'eroina del romanzo di L.N. Anna Karenina di Tolstoj, il sogno di Andrei Bolkonsky in Guerra e pace. Mi soffermerò su alcuni di questi sogni. Nel dramma A.N. "The Thunderstorm" Katerina di Ostrovsky, dopo aver raccontato a Varvara dei sogni della sua giovinezza, si lamenta: "Di notte, Varya, non riesco a dormire, sogno ancora un sussurro di qualche tipo: qualcuno mi parla così affettuosamente, come se mi stavano sonnecchiando, come una colomba che tuba. Non sogno, Varya, come prima, alberi e montagne paradisiaci; come se qualcuno mi stesse guidando, abbracciandomi così calorosamente e calorosamente e portandomi da qualche parte, e io lo seguo, vado ... "Katerina si è innamorata, brama l'amore, vuole cavalcare sul Volga", su un barca, con le canzoni, o sui primi tre su una buona, abbracciata…”. "Non con mio marito", risponde subito Varvara. I sogni di Katerina sono psicologicamente giustificati, riflettono il suo stato interiore, il cambiamento nella sua anima sotto l'influenza dell'amore, la sua incapacità di combattere il "peccato". I suoi sogni e una premonizione: «È come se fossi in piedi su un abisso, e qualcuno mi spingesse lì, e non c'è niente per me a cui aggrapparsi», o, più precisamente, «non c'è nessuno». I sogni di Anna Karenina nel romanzo di L.N. Tolstoj "Anna Karenina". Dice a Vronsky che ha lo stesso sogno: "Ho visto che sono corsa nella mia camera da letto, che dovevo prendere qualcosa lì, imparare qualcosa e nella camera da letto, nell'angolo, c'era qualcosa". “E questo qualcosa si è trasformato, e vedo che questo è un ometto con la barba arruffata e spaventoso. Volevo correre, ma si è chinato sul sacco e le sue mani stavano armeggiando lì ... "" Giocherella e dice in francese ... "" E per paura volevo svegliarmi, svegliarmi ... ma Mi sono svegliato in un sogno. E ho cominciato a chiedermi cosa significasse. E Kornei mi dice: "Morirai di parto, di parto, di parto, madre ..." E mi sono svegliato ... "E, infatti, ricordiamo che Karenina è quasi morta di febbre da parto, ma si scopre che il sogno prometteva qualcos'altro: prefigurava il suicidio. Nella parte VII, cap. XXVI. romanzo, ne consegue una crisi nel rapporto tra Karenina e Vronsky. La notte prima della sua morte, Anna prende oppio e si addormenta "un sonno pesante e incompleto". “Al mattino un terribile incubo, che si era ripetuto più volte nei suoi sogni anche prima del suo legame con Vronsky, le si è presentato di nuovo e l'ha svegliata. Un vecchio contadino con la barba arruffata stava facendo qualcosa, chinandosi sul ferro, pronunciando parole francesi senza senso, e lei, come sempre con questo incubo (che era il suo orrore), sentiva che questo contadino non le prestava attenzione, ma faceva questa è una specie di cosa terribile nel ferro sopra di essa<...>E si è svegliata sudando freddo". In qualche contraddizione con la narrazione precedente è il messaggio dell'autore che Anna ha fatto molte volte questo sogno "anche prima della connessione con Vronsky". Presto Karenina decise di suicidarsi: "E all'improvviso, ricordando l'uomo schiacciato il giorno del suo primo incontro con Vronsky, si rese conto di cosa doveva fare". Il cerchio è completo; Anna si butta sotto il treno: “<...>qualcosa di enorme, inesorabile l'ha spinta in testa e l'ha trascinata dietro<...> Il contadino, mentre diceva qualcosa, stava lavorando al ferro». Quindi, possiamo dire che l'immagine di un "uomo" che appare nei sogni e in realtà perseguita Anna, accompagnando quasi tutti gli eventi principali della sua vita, ogni apparizione di questo personaggio rafforza nell'anima di Anna un forte presentimento di un disastro imminente. Passiamo a un altro eroe creato da L.N. Tolstoj, il cui sonno è presagio di morte imminente. Nel romanzo Guerra e pace, Bolkonsky, gravemente ferito, fa un sogno in cui vede la morte che cerca di entrare nella porta, che il morente tenta invano di chiudere: "Sognò di essere disteso nella stessa stanza in cui si trovava in realtà, ma che non era ferito, ma sano. Molte persone diverse, insignificanti, indifferenti, appaiono davanti al principe Andrey. Parla con loro, discute di qualcosa di superfluo. Stanno andando da qualche parte. Il principe Andrea ricorda vagamente che tutto questo è insignificante e che ha altre, importantissime preoccupazioni, ma continua a parlare, sorprendendole, di parole vuote, spiritose. A poco a poco, impercettibilmente, tutte queste facce cominciano a scomparire, e tutto viene sostituito da una domanda sulla porta chiusa. Si alza e va alla porta per far scorrere il chiavistello e chiuderla a chiave. Tutto dipende dal fatto che avrà o non avrà il tempo di bloccarlo. Cammina, di fretta, le sue gambe non si muovono, e sa che non avrà il tempo di chiudere a chiave la porta, ma tuttavia sforza dolorosamente tutte le sue forze. E una paura dolorosa lo attanaglia. E questa paura è la paura della morte: sta dietro la porta. Ma allo stesso tempo mentre striscia impotente e goffamente alla porta, questo è qualcosa di terribile, d'altra parte, già, premendo, irrompe in esso. Qualcosa di non umano, la morte, sta bussando alla porta e tu devi trattenerlo. Afferra la porta, fa i suoi ultimi sforzi - non è più possibile chiuderla a chiave - almeno per tenerla; ma la sua forza è debole, goffa, e, pressata dal terribile, la porta si apre e si richiude. Ancora una volta ha spinto da lì. Gli ultimi sforzi soprannaturali sono vani, ed entrambe le metà si aprono silenziosamente. È entrato ed è la morte. E il principe Andrea morì. 7 Ma nello stesso momento in cui morì, il principe Andrea si ricordò che stava dormendo, e nello stesso momento in cui morì, lui, facendo uno sforzo su se stesso, si svegliò. “Sì, era la morte. Sono morto - mi sono svegliato. Sì, la morte è risveglio!" - improvvisamente si illuminò nella sua anima, e il velo, che fino ad ora nascondeva l'ignoto, si levò davanti allo sguardo della sua anima. Sentì, per così dire, lo sfogo della forza precedentemente legata in lui e quella strana leggerezza che da allora non lo aveva più abbandonato. Quando si svegliò sudato freddo e si mosse sul divano, Natasha si avvicinò a lui e gli chiese cosa avesse. Lui non le rispose e, non capendola, la guardò con uno sguardo strano. Questo è quello che gli è successo due giorni prima dell'arrivo della principessa Marya. Da quel giorno, come disse il dottore, la febbre debilitante assunse un brutto carattere, ma a Natascia non interessava quello che diceva il dottore: vedeva questi segni morali terribili, più certi per lei. Da quel giorno iniziò per il principe Andrey, insieme al risveglio dal sonno - risveglio dalla vita. E in relazione alla durata della vita, non gli sembrava più lento del risveglio dal sonno in relazione alla durata di un sogno. " Se assumiamo che Bolkonsky sia morto l'11 ottobre, il suo "risveglio", la chiusura della porta cade il 7 ottobre, perché è avvenuto "quattro giorni prima della sua morte". Quindi, vediamo che il sogno di Andrei Bolkonsky è un sogno, una premonizione di morte imminente. 2.3. AVVISO DI SONNO Gli avvisi di sogno sono sempre molto simbolici. Di solito sono usati dagli scrittori quando ci sono scelte difficili di fronte all'eroe. Gli avvertimenti sui sogni dicono agli eroi come fare la cosa giusta, li fanno ripensare al significato degli eventi che si verificano con loro. Questi sogni includono il primo sogno di Raskolnikov, il sogno di Bazarov prima di un duello nel romanzo di I.S. "Padri e figli" di Turgenev, l'incubo di Natalia nella storia di I.A. Bunin "Sukhodol". Soffermiamoci sull'analisi del sonno di Raskolnikov. Il primo sogno che Raskolnikov vede ancor prima dell'omicidio della vecchia banca dei pegni serve da avvertimento per lui, una specie di segnale di avvertimento. La ragione del sogno è il difficile stato morale di una persona che ha preso la decisione disumana di uccidere un'anziana prestatrice, la legge latente della "bilancia", la bilancia del bene e del male. Raskolnikov si è addormentato tra i cespugli del parco dopo il "test" e un difficile incontro con Marmeladov. Prima di addormentarsi, vaga a lungo per San Pietroburgo e pensa all'utilità di uccidere un'anziana donna-bancomio che è sopravvissuta alla sua vita e "sequestra" quella di qualcun altro. Raskolnikov sogna la sua infanzia, tornato nella sua città natale. Si vede bambino, ha sette anni. Cammina con suo padre fuori città. Soffocante, grigio. Alla periferia della città "grande taverna". È strano che ci sia una "chiesa con una cupola verde" e un cimitero nelle vicinanze. Risate, urla, una rissa. La folla ubriaca sale sul carro e Mikolka colpisce il cavallo. Infine, l'8, qualcuno grida: “Con la sua ascia, cosa! Finiscila subito ... "Il ragazzo si precipita a proteggerla, piange", afferra il suo viso morto e sanguinante e la bacia, le bacia gli occhi, le labbra. " Raskolnikov si sveglia “coperto di sudore” e decide di rinunciare all'omicidio: “Posso davvero prendere un'ascia, iniziare a colpirla in testa, spaccarle il cranio... non lo sopporto, non lo sopporto ! L'idea principale di questo episodio è il rifiuto dell'omicidio dalla natura della persona, e in particolare dalla natura di Raskolnikov. Pensieri e preoccupazioni per sua madre e sua sorella, il desiderio di dimostrare la sua teoria su persone "ordinarie" e "straordinarie" in pratica lo spinge a pensare all'omicidio, ad attutire i tormenti della natura e alla fine conducono nell'appartamento della vecchia -banco dei pegni. Rodion di sette anni, vedendo un terribile quadro di crudeltà, sembra voler fermare il Rodion adulto, per ragionare con lui. Ma gli sforzi sono vani: "Il ronzino allunga il viso, sospira pesantemente e muore". La menzione costante della parola "ascia" è una sorta di collegamento tra il sonno e la realtà, sottolineando l'inevitabilità degli eventi imminenti. Quindi, a un certo punto, un avvertimento diventa una previsione. Picchiare un animale ricorda ancora una volta a Rodion la violenza nel mondo, rafforza la sua convinzione nella correttezza della sua teoria di un "superuomo" a cui è permesso "uccidere secondo coscienza" in nome di una grande idea "salvare l'umanità" e serve come un altro impulso per il crimine dell'eroe. Questo sogno è un presagio che Raskolnikov non dovrebbe commettere un crimine, che non avrà successo. Proprio come in sogno il piccolo Rodya cerca di proteggere un cavallo, ma si rivela impotente contro i crudeli uomini ubriachi, nella vita è una piccola persona che non è in grado di cambiare l'ordine sociale. Se Raskolnikov non avesse ascoltato il richiamo della mente, ma il richiamo del cuore che risuonò in un sogno - un crimine terribile non sarebbe accaduto. 2.4. SOGNO-PROFEZIA I sogni-profezie, o sogni profetici, pieni di simboli e segni, affascinano il lettore e lo preparano agli eventi imminenti nella trama dell'opera. Questo è probabilmente il più grande gruppo di sogni. Questo gruppo include il sogno di Tatyana Larina nel romanzo "Eugene Onegin", il sogno di Grigory in "Boris Godunov" di A.S. Pushkin, il sogno di Marya Gavrilovna dalla storia "Tempesta di neve", il sogno di Pyotr Grinev in "La figlia del capitano", il sogno di Chertkov nella storia di Gogol "Ritratto", l'ultimo sogno di Rodion Raskolnikov, il sogno di Nikolenka in "Guerra e pace" di LN Tolstoj, il sogno di Ivan Homeless, l'eroe del romanzo di M. Bulgakov Il maestro e Margherita, il sogno del generale Kornilov in The Quiet Don di M. Sholokhov, il sogno del Signore di San Francisco nell'opera omonima di IA Bunin. Anche il sogno di Elena, l'eroina della Guardia Bianca di Bulgakov, è profetico. Analizziamo alcuni dei sogni di cui sopra. 9 Il sogno di Tatiana nel romanzo in versi "Eugene Onegin" è anche un presagio di guai. Un episodio del sogno di Tatyana si presenta al lettore nel mezzo del romanzo - a questo punto ha già abbastanza familiarità con i personaggi principali. Lasciata alle spalle la visita di Onegin a casa dei Larin, la conoscenza di Eugenio e Tatiana, già scritta lettera d'amore ed è stato ricevuto un rifiuto... Solo la sofferenza della sfortunata ragazza continua. Tormentando il proprio cuore e cercando di trovare un indizio su Eugene Onegin, la vigilia di Natale va a indovinare. Ma non una singola ipotesi dà un risultato. Poi Tatiana, su consiglio della tata, mette lo specchio della sua bambina sotto il cuscino e si addormenta. "E Tatyana ha un sogno meraviglioso ..." Tatyana sogna di camminare attraverso una foresta cupa e lungo la strada incontra un ruscello, che ha paura di attraversare: le sembra un ponte di due posatoi incollati insieme con il ghiaccio "disastroso". In questo momento, un orso appare dal cumulo di neve, allunga la mano e porta Tatyana attraverso il torrente. Dopodiché continua il suo viaggio, ma non da sola, ma inseguita da un orso. Nel tentativo di scappare, Tatiana cade e l'orso la prende in braccio e porta il suo "padrino" - Eugene Onegin alla capanna. Dentro c'è rumore, proprio come in un grande funerale, e terribili mostri-ospiti. Gli eventi cambiano molto bruscamente, e ora Tatiana è già seduta da sola con il suo amante ... Bussano alla porta - entrano Lensky e Olga ... Eugene sgrida gli intrusi; disputa, coltello e - Lensky viene ucciso. Risuonò un urlo intollerabile ... "E Tanya si svegliò con orrore ..." Ciò che ha visto in un sogno tormenta Tatiana, inizia a cercare nel libro dei sogni il significato di ciò che ha visto, ma arriva alla conclusione che "Martyn Zadeka non risolverà i suoi dubbi; ma un sogno inquietante le promette molte tristi avventure". In effetti, il sogno di Tatyana è un episodio molto simbolico del romanzo. Per comprendere il significato di questo episodio, ho evidenziato le parole simboliche e mi sono rivolto al libro dei sogni. Un'interpretazione dettagliata dei simboli (Appendice 3) ha dimostrato che questo sogno non è solo profetico: riflette in modo molto dettagliato il destino dei personaggi principali e aiuta a comprendere la profondità delle esperienze della ragazza. L'eroina della storia di A.S. Pushkin "Tempesta di neve", Marya Gavrilovna, aveva due sogni, uno dei quali si rivelò profetico. Lei “... poi vide Vladimir sdraiato sull'erba, pallido, insanguinato. Lui, morendo, la pregò con voce penetrante di affrettarsi a sposarlo... altre visioni brutte e insensate le si precipitarono davanti una dopo l'altra. In questo sogno vediamo un riflesso del presagio di Marya Gavrilovna di "fatale destino", la morte imminente di Vladimir. Dall'ulteriore narrazione apprendiamo che poco dopo quella fatidica notte Vladimir fu ferito a morte nei pressi di Borodino, il 26 agosto, cioè, probabilmente, infatti, "era sdraiato sull'erba, pallido e sanguinante", come aveva sognato Marya Gavrilovna in progredire. I sogni anticipano "il destino dei loro eroi, nella cui vita la bufera di neve interferisce allo stesso modo". Anche Pyotr Grinev della storia "La figlia del capitano" sogna un sogno profetico. Questo sogno, come se legasse il destino di Petrusha e Emelyan Pugachev, prevede che 10 di loro percorsi di vita si intersecherà. Il sogno anticipa ulteriori eventi. Grinev sogna di venire alla tenuta e di trovare suo padre morente. Avvicinandosi per ricevere una benedizione, vede un uomo con la barba nera, che sua madre chiama "un padre piantato". Peter si rifiuta di chiedere benedizioni, poiché in seguito rifiuterà di giurare fedeltà a Pugachev, che in futuro aiuterà più di una volta lui e la sua amata Masha, diventando la loro specie di "padre piantato". "Pozzanghere di sangue", un'ascia nella mano di suo padre, cadaveri che riempiono la stanza prefigurano gli eventi sanguinosi e brutali di Grinyov della ribellione di Pugachev. 2.5. SONNO-PUNIZIONE Il sonno in un'opera d'arte può servire agli stessi scopi della "lingua esopica", essendo, per così dire, un'allegoria, un'allegoria. Di norma, tali sogni sono inerenti a una struttura logica, una lezione, a volte come insegnamento morale un sogno diventa una sorta di punizione per l'eroe. I sogni di punizione includono il terzo sogno di Raskolnikov, il sogno di Svidrigailov in Delitto e castigo di Dostoevskij, il sogno di Ponzio Pilato in Il maestro e Margherita di Bulgakov. Mi soffermerò su quest'ultimo. La grande tragedia di Ponzio Pilato inizia il giorno dell'esecuzione di Yeshua Ha-Notsri, precisamente in una festosa notte di Pasqua. Gli ordina di preparargli un letto sul balcone - proprio sul balcone da cui Yeshua è stato interrogato il giorno prima e ha pronunciato una terribile sentenza. Ora il procuratore rimase a lungo a letto, ma il sonno non venne. Alla fine, verso mezzanotte, si addormentò. ... Non appena il procuratore perdette il contatto con ciò che in realtà gli stava intorno, subito si mise in cammino per la strada luminosa e la risalì dritto alla luna. Rise persino nel sonno con felicità, prima che tutto andasse in modo bello e unico sulla strada blu trasparente. Era accompagnato da Bangui e accanto a lui c'era un filosofo errante. Stavano discutendo di qualcosa di molto difficile e importante, e nessuno dei due poteva sconfiggere l'altro. Non erano d'accordo su nulla tra loro, e questo rendeva la loro disputa particolarmente interessante e senza fine. Inutile dire che l'esecuzione di oggi si è rivelata il più puro malinteso - dopotutto, ecco il filosofo, che ha inventato una cosa così incredibilmente ridicola come che tutte le persone sono buone, camminava al fianco, quindi era vivo. E, naturalmente, sarebbe assolutamente terribile anche solo pensare che una persona del genere possa essere giustiziata. Non c'è stata esecuzione! Non aveva! Questa è la bellezza di questo viaggio sulle scale della luna... Questo sogno di Pilato non è solo simbolico, ma anche psicologico e rivela una delle intenzioni dell'autore. Il simbolismo di questo episodio è l'immagine della luna e del chiaro di luna. L'immagine della luna percorre tutta l'opera, personificando il bene; il percorso lunare è il percorso verso la luna - il che significa il percorso verso la verità. In un sogno, Pilato segue Yeshua - capisce che solo questo gentile filosofo può salvarlo dalle bugie, dall'odiata posizione di procuratore e aiutarlo a trovare la verità e la pace. L'antica usanza che il bene trionfa sul male si incarna anche nel Maestro e in Margherita: realizzando il suo terribile errore, Pilato si pente e il buon inizio trionfa in questo eroe. Nell'episodio del sogno di Ponzio Pilato si svelano nuove qualità spirituali del procuratore: realizza ciò che più un grosso problema(e la codardia è senza dubbio uno dei peggiori vizi). Si pente dell'esecuzione di Yeshua. Ama il procuratore, posa la mano sul collo del cane, chiude finalmente gli occhi. - Banga era l'unica creatura del pianeta che Pilato amava davvero). La punizione di Ponzio Pilato inizierà con questo sogno. E non solo punizione, ma punizione del sonno: per circa duemila anni si siede in questo sito e dorme, ma quando arriva la luna piena, come puoi vedere, è tormentato dall'insonnia. La punizione durerà duemila anni, finché una notte di primavera il Maestro griderà con tutte le sue forze: “Libero! Gratuito! Ti sta aspettando!" e le montagne non crolleranno e l'enorme cane dalle orecchie aguzze non correrà lungo il sentiero illuminato dalla luna, e dopo di esso - il suo proprietario - il quinto procuratore della Giudea, il cavaliere Ponzio Pilato. Il ruolo dei sogni in Il Maestro e Margherita è colossale. I sogni aiutano l'autore a ottenere un effetto ipnotico, sfumando il confine tra verità e finzione; essi, riflettendo l'anima della persona addormentata, aiutano il lettore a comprendere meglio l'immagine dell'eroe; e sono anche un riflesso di una delle linee semantiche del romanzo: il confronto tra il bene e il male. 2.6. SIMBOLO DEL SOGNO Moltissimi sogni letterari sono sogni simbolici che riflettono la posizione dell'autore. Tali sogni sono il sogno di Oblomov nel romanzo Oblomov di Goncharov, i sogni di Petya Rostov e Pyotr Kirillovich Bezukhov, il sogno di Pierre Bezukhov nel romanzo di L.N. "Guerra e pace" di Tolstoj, il sonno della sentinella nel romanzo di Bulgakov "Il maestro e Margherita", i sogni di Vera Pavlovna nel romanzo di Chernyshevsky "Cosa si deve fare?", I sogni di Katerina Lvovna dalla storia di NS Leskov "Lady Macbeth Distretto di Mtsensk ”, Il sogno di Natalia nella storia di I.A. "Sukhodol" di Bunin, il secondo sogno di Zoska, l'eroina della storia di V. Bykov "Andare e non tornare". Nel romanzo di I. A. Goncharov Oblomov, il posto chiave è occupato dal sogno di Oblomov. E questa non è una coincidenza. È a livello inconscio che l'immagine dell'eroe, i suoi sogni e le idee sulla vita vengono rivelate in modo più completo e profondo. Il sogno di Oblomov è completamente diverso dagli altri sogni della letteratura russa. Tutto in esso è mantenuto nello spirito dell'idillio. Il sogno non profetizza, non avverte, spiega il mondo interiore dell'eroe, rivela le caratteristiche fondamentali e primordiali del personaggio russo. Oblomovka è un simbolo della vita russa. L'eroe viene trasportato in questo capitolo nella sua infanzia, nel momento più felice. All'inizio, Ilya Ilyich aveva solo sette anni. Si sveglia nel suo letto. La tata lo veste, lo porta al tè. L'intero "personale e seguito" comincia a inondarlo di carezze e lodi. Dopodiché, iniziò a dargli da mangiare con panini, cracker e panna. Poi sua madre lo lasciò andare a fare una passeggiata con la tata. La giornata a Oblomovka trascorse apparentemente senza senso, tra piccole preoccupazioni e conversazioni. «Anche Oblomov è un vecchio, non senza lavoro. Sta seduto alla finestra tutta la mattina e osserva rigorosamente tutto ciò che accade in cortile ... Ma la preoccupazione principale era la cucina e il pranzo. Tutta la casa si è consultata sulla cena”. Dopo cena, tutti hanno dormito insieme. La prossima volta che viene a Oblomov in sogno è quando è diventato un po' più grande e la tata gli racconta delle storie. Ilya è amata "come un fiore esotico in una serra". I genitori sognavano un'uniforme cucita per lui, "lo immaginavano come consigliere nel reparto e sua madre anche come governatore. Credevano che fosse necessario studiare con leggerezza, non per l'esaurimento dell'anima e del corpo, non per la perdita del beato, la completezza acquisita nell'infanzia, ma per osservare solo la forma prescritta e ottenere in qualche modo un certificato in cui si direbbe che Ilyusha abbia passato tutto alla scienza e all'arte”. L'immobilità della vita, la sonnolenza, l'esistenza chiusa - questo non è solo un segno dell'esistenza di Ilya Ilyich, è l'essenza della vita in Oblomovka. È tagliato fuori dal mondo intero: "Né forti passioni, né imprese coraggiose eccitarono gli oblomoviti". E il sogno di Oblomov ci aiuta a capirlo. Il sogno riflette la vita reale, che era caratteristica della Russia a quel tempo, che rifiutava le innovazioni dell'Occidente. Il sogno della sentinella nel romanzo "The White Guard" è simbolico. Un treno blindato era parcheggiato alla stazione di Darnitsa. Presto i Reds prenderanno il City. Vicino al treno blindato, una sentinella indossa una testa di bambola appuntita. È insensibile e cammina costantemente, la sua ombra lo segue. “L'ombra, ora in crescita, ora brutta gobba, ma invariabilmente a punta, scavava la neve con la sua baionetta nera. I raggi bluastri della lanterna pendevano dietro l'uomo. Due lune bluastre, non riscaldanti e stuzzicanti, bruciavano sulla piattaforma". Una persona non può riscaldarsi in alcun modo. I suoi occhi erano blu, "sofferente, assonnato, languido". Sogna il caldo, ma la luce fredda delle lanterne è tutt'intorno, e il suo sguardo rivolto al cielo vede fredde stelle. "La cosa più comoda per lui era guardare la stella Marte, che brillava nel cielo di fronte a Slobodka... Si stava contraendo e si espandeva, ovviamente viveva ed era a cinque punte". L'uomo si è addormentato. Il muro nero del treno blindato non ha lasciato il sogno. “Un firmamento senza precedenti è cresciuto in un sogno. Tutti rossi, scintillanti e tutti vestiti da Marte nel loro luccichio vivente. L'anima umana si riempì istantaneamente di felicità. Un cavaliere sconosciuto e incomprensibile con una cotta di maglia uscì e nuotò freneticamente sopra l'uomo. Sembra che il treno blindato nero stesse per cadere in un sogno, e invece il villaggio sepolto di Malye Chugry è cresciuto nella neve. Lui, un uomo, alla periferia di Chugrov ... ”La guardia si sveglia. “Il firmamento assonnato scomparve, di nuovo l'intero mondo gelido si rivestì della seta azzurra del cielo, trafitto dal nero e distruttivo tronco dell'arma. Venere suonava rossastra, e dalla luna azzurra della lanterna, di tanto in tanto, una stella di risposta luccicava sul petto dell'uomo. Era piccola e anche a cinque punte". Qual è il significato di questo sogno? È ambiguo e simbolico. Un uomo di Chugry, a quanto pare, un ragazzo contadino, strappato a una vita pacifica, divenne un portatore di elmo, un uomo della tredicesima guerra. Scompare, si pietrifica, ma è pieno di fede, e come un uomo attanagliato dalla fede guarda il cielo, e lì e sulla terra brillano i colori, belli ma freddi. La stella è Marte nel cielo. Marte è il dio della guerra e la stella è rossa. Come può vederla un combattente rosso? A cinque punte, ovviamente. Una stella a cinque punte gli brilla sul petto. Il diciannovesimo anno è terribile, la stella rossa Marte arde nel cielo. L'ultimo episodio del romanzo. "E infine, Petka Shcheglov ha fatto un sogno nella dependance". “Petka era piccolo, quindi non era interessato né ai bolscevichi, né a Petlyura, né al Demone. E fece un sogno semplice e gioioso, come una palla solare. Era come se Petka stesse camminando lungo un grande prato terrestre, e su questo prato giaceva una scintillante sfera di diamanti, più grande di Petka. In un sogno, gli adulti, quando hanno bisogno di correre, si attaccano a terra, gemono e si precipitano, cercando di strapparsi le gambe dal pantano. Le gambe dei bambini sono giocose e libere. Petka corse alla palla di diamante e, soffocando da una risata gioiosa, l'afferrò con le mani. La palla cosparse Petka di spray scintillante. Questo è l'intero sogno di Petka. Con piacere scoppiò a ridere nella notte." Quando si legge questo sogno, c'è un'associazione non casuale con i sogni di Petya Rostov e Peter Kirillovich Bezukhov. Una palla con gocce che si allargano e si fondono è un simbolo di unità, armonia. Il finale del romanzo di Bulgakov dà speranza, così come il sogno di un bambino. “Oltre il Dnepr, dalla terra peccaminosa, sanguinante e innevata, la croce di mezzanotte di Vladimir salì alle nere, cupe altezze. Da lontano sembrava che la traversa fosse scomparsa, confusa con la verticale, e da questo la croce si trasformasse in una minacciosa spada affilata. E l'ultimo paragrafo: “Ma non fa paura. Tutto passerà. Sofferenza, tormento, sangue, fame e pestilenza. La spada scomparirà, ma le stelle rimarranno quando le ombre dei nostri corpi e delle nostre azioni saranno scomparse. Non c'è una sola persona che non lo sappia. Allora perché non vogliamo guardarli? Come mai?" III. CONCLUSIONE Quindi, abbiamo fatto un breve viaggio di indagine nel misterioso mondo dei sogni degli eroi letterari. Ogni sogno a suo modo affascina il lettore: alcuni sono rivolti al passato e parlano del vero stato dell'anima dell'eroe, altri predicono il futuro, intrigano e, come attraverso una foschia di misteri e simboli, "ci mostrano l'imminente eventi. Così, attraverso i sogni, come forma speciale di espressione degli elementi dell'inconscio, uno scrittore o un poeta può trasmettere qualsiasi pensiero e idea. E questa è senza dubbio una tecnica magistrale in letteratura. Da un lato, un sogno funge da sfondo o digressione nella trama, dall'altro, un lettore attento vedrà l'atteggiamento personale dell'autore nei confronti di qualsiasi problema, i tratti caratteriali nascosti nell'eroe e tutta la complessità della sua natura. Pertanto, questa tecnica è stata molto spesso utilizzata da grandi scrittori e 14 anni, mettendosi di fronte a se stessi compito difficile: per rendere l'opera luminosa, versatile, vivace, artisticamente espressiva e ricca. ELENCO DELLA LETTERATURA USATA 1. M.Yu. Lermontov. Funziona in 2 volumi. M .: "Pravda", 1988. 2. N.V. Gogol. Funziona in 2 volumi. M .: Eksmo, 2003. 3. Goncharov I.A. Oblomov: Un romanzo in 4 parti. L.: Narrativa, 1978. 4. Bulgakov M.A. Opere raccolte. In 5 volumi - M.: Fiction 1990. 5. A.S. Puskin. Funziona in 3 volumi. M.: Narrativa, 1992. 6. N. S. Leskov. Funziona in 5 volumi. M .: "Pravda", 1989. 7. N.А. Ostrovskij. Tempesta. Mosca: Letteratura Khudozhestvennaya, 1984. 8. Chernyshevsky N.G. Cosa fare? Dalle storie di persone nuove. Minsk: Bielorussia, 1969. 9. Lotman Yu.M. Romano A.S. "Eugene Onegin" di Puskin. Un commento. - L .: Educazione, 1980. 10. Nadezhdina V. La più completa libro dei sogni moderno : 100.000 letture. - Minsk: Vendemmia, 2008. 11. Ozhegov S.I., Shvedova N.Yu. Dizionario esplicativo della lingua russa. - M.: Az, 1995. 12. Dal V.I. Dizionario esplicativo della lingua russa. Versione moderna. - M.: Eksmo, 2002. 13. Gershenzon M.O. Articoli su Pushkin. Mosca: Accademia, 1926. 14. Bachtin M.M. Problemi della poetica di Dostoevskij. M.: Sov. Russia, 1979. 15. Karjakin Yu.F. Autoinganno di Raskolnikov. / Dostoevskij e la vigilia del XXI secolo. - M., 1989.16 Lotman M.Yu. Alla scuola della parola poetica: Pushkin, Lermontov, Gogol. - M .: Education, 1988 ELENCO DELLE RISORSE INTERNET UTILIZZATE 1.http: //www.studbirga.info 2.http: //www.proza.ru 3.http: //www.rlspace.com 4.http: / /www.portal-slovo.ru 5.http: //www.nevmenandr.net 6.http: //www.sgu.ru 7.http: //www.goncharov.spb.ru 8.http: // www .e-kniga.ru 15 9. http://lit.1september.ru 10. http://ru.wikipedia.org APPENDICE 1 GUIDA AI SOGNI DEGLI EROI LETTERARI DEL 19-20 SECOLO 1. V.А. Zhukovskij. "Svetlana" è un sogno del personaggio principale. 2. A.N. Griboedov. “Guai a Wit”  Il sogno di Sophia. 3. A.S. Puskin. "Eugene Onegin"  Il sogno di Tatyana  Il sogno di Onegin "La figlia del capitano" Il sogno di Pyotr Grinev "Undertaker"  Il sogno di Andrian Prokhorov. "Blizzard"  Il sogno di Marya Gavrilovna. "Boris Godunov"  Il sogno di Grigory. 4. M.Yu. Lermontov  "Esco per strada da solo"  "Dormi"  "Mtsyri" - un sogno di Mtsyri 5. N.V. Gogol.  "L'ispettore generale" - il sogno del sindaco.  "Nevsky Prospect" - Il sogno di Piskarev.  "Naso" - un sogno;  "Ritratto" - un sogno di Chertkov 6. A.N. Nekrasov. "Chi vive bene in Russia" - Il sogno di Matryona Timofeevna. 7.I.A. Goncharov. "Oblomov" - Il figlio di Oblomov. 8. I.S. Turgenev. "Padri e figli"  Il sogno di Bazarov prima del duello. 9. F.M. Dostoevskij. “Delitto e castigo”  I sogni e le visioni di Raskolnikov;  Il sogno di Svidrigailov. 10. L.N. Tolstoj. “Guerra e pace”  il sogno di Pierre Bezukhov;  il sogno di Andrei Bolkonsky  il sogno di Nikolenka Bolkonsky;  il sogno di Nikolai Rostov. "Anna Karenina" - i sogni di Anna Karenina 11. NS Leskov. "The Enchanted Wanderer" - sogni e visioni di Flyagin. "Lady Macbeth del distretto di Mtsensk" - i sogni di Katerina Lvovna 12. AP Cechov.  "Voglio dormire" - Il sogno di Varka. 13. A.N. Ostrovskij.  "Temporale" - un sogno di Katerina Kabanova. 14. M.A. Bulgakov “Il Maestro e Margherita”  Il sogno di Ivan Senzatetto  Il sogno di Ponzio Pilato “La Guardia Bianca”  Il sogno di Alexei Turbin  Il sogno di Elena  Il sogno di Vasilisa  Il sogno della sentinella 15. М. . Sholokhov "Quiet Don" - Il sogno del generale Kornilov 16. V. Bykov "Andare e non tornare" - I sogni di Zoska. "Sotnikov" - Il sogno di Sotnikov prima dell'esecuzione. 16 APPENDICE 2 TIPI DI SOGNI DI EROI LETTERARI APPENDICE 3 Interpretazione dei simboli onirici di Tatyana dal libro dei sogni  Inverno (così come neve, cumulo di neve, ghiaccio, bufera di neve) - significa "tristezza" o "morte".  Essere congelato- significa "essere vincolato dalla morte".  Trovarsi in una foresta innevata - “entrare nel regno della morte, cioè. nell'altro mondo, il mondo delle anime." • Coprire con la neve - "coprire con una coperta nuziale".  Vai dalla ragazza dall'altra parte del torrente - "sposati". APPENDICE 4 SOGNO IN PITTURA Il sogno di Ossian. Ingres Sonno di monaca. K. Bryulov 17 Il sogno di Giuseppe. Ivanov Sogno di Costantino della Francesca il Grande. Pierrot SOGNO IN MUSICA 1. Wagner. Opere: La Fata, Parsifal, Gli Anelli dei Nibelunghi e Tristano e Isotta. 2. Schubert "Sogno di primavera". 3.Berlioz "Fata Mab, regina dei sogni". "Fantastic Symphony" 4. Mendelssohn "Sogno di una notte di mezza estate". 5. Grieg "Dormi". 6. Schumann "Ho pianto amaramente nel sonno." 7. Weber "Oberon". 8. Meyerbeer "Robert the Devil" e "African 9. Glinka" Ruslan e Lyudmila ". 10. Ciajkovskij "La bella addormentata". APPENDICE 5 ELENCO DELLE OPERE CHE CONTENGONO LA PAROLA "SOGNO" NEL TITOLO  А.S. Pushkin "Sogno"  M.Yu. Lermontov "Sogno"  F.M. Dostoevskij "Sogno di un uomo ridicolo"  I.А. Bunin "I sogni di Chang"  A.P. Cechov "Sogno"  I.S. Turgenev "Dream"  M. Cvetaeva "Dream"  W. Shakespeare "Sogno di una notte di mezza estate"     Borges "Coleridge's Dream" Calderon "Life is a Dream" Tyutchev "Dream at Sea", Block "Dream", " Sogni riflessi senza precedenti ",  Heine" Sonno e vita "," La morte è notte, sonno fresco ... ",  Byron" Sonno "... APPENDICE 6 18 ILLUSTRAZIONI ALLE OPERE DEGLI SCRITTORI RUSSI Sogno di Tatyana Larina Sogno di Tatyana Larina Il sogno di Tatyana Larina Son Oblomov Il sogno di Oblomov 19 Il sogno di Raskolnikov Il sogno di Raskolnikov Il sogno di Ivan Senzatetto 20 Il sogno del maggiore Kovalev Il sogno di Svetlana Il sogno di Svetlana Il sogno di Ponzio Pilato Il sogno di Chertkov 21 22

Nella prima metà del XIX secolo, all'inizio della formazione del romanticismo nella letteratura russa, un metodo artistico come il sonno iniziò ad essere attivamente utilizzato nelle opere d'arte.

Dormire come un dispositivo artistico

Questa tecnica artistica svolge molte funzioni nel lavoro. Innanzitutto, può fungere da allegoria e allegoria, grazie alla quale viene insegnato al lettore, o alla formazione di catene logiche nella struttura dell'opera.

In secondo luogo, il sogno rivela l'essenza interiore dell'eroe, quelle qualità o pensieri che non sono disponibili per il lettore. Un esempio lampante di una tale funzione del sonno nella poesia russa è il lavoro di VA Zhukovsky "Svetlana".

Attraverso un sogno, l'autrice svela tutte le paure della protagonista, i suoi sogni, le sue esperienze, la tendenza a mistificare la vita. Il sogno finisce e vediamo di nuovo la stessa eroina con cui ci siamo incontrati all'inizio della ballata.

Spesso, il sonno come tecnica artistica viene utilizzato per aggiungere informazioni sugli eventi principali che si verificano nella vita dei personaggi principali.

Traduzione ed elaborazione di un'opera d'arte

La traduzione e l'elaborazione di un'opera di finzione nella letteratura russa sorsero al confine tra il XVII e il XVIII secolo. Durante questo periodo, scrittori e filologi russi per la prima volta iniziarono a tradurre in russo le opere di classici stranieri e libri di chiesa.

Tuttavia, la cultura della traduzione e dell'elaborazione dei testi ha preso forma nella letteratura russa nel XIX secolo. Uno dei primi scrittori che è riuscito a realizzare traduzioni russe di alta qualità di testi stranieri è stato V.A. Zhukovskij. Fu lui che per primo tradusse in russo l'immortale opera di Goethe "Faust".

Il problema principale nella traduzione e nell'elaborazione dei testi era un fenomeno come il letteralismo, che fu eliminato solo a metà del XX secolo. I letteralisti erano chiamati traduttori: scrittori che facevano una traduzione letterale di un testo, senza prestare attenzione a tutte le sottigliezze della sua elaborazione. Nel processo di traduzione, non solo l'essenza dell'opera è andata perduta, ma anche il suo spirito e la sua atmosfera.

Ecco perché la traduzione di opere di narrativa nel XIX secolo è diventata prerogativa di sudatori e scrittori eccezionali che non solo parlavano fluentemente entrambe le lingue, ma hanno anche abilmente assemblato tutti i momenti atmosferici originali dell'opera in traduzione.

Difficoltà nella traduzione e nell'elaborazione di un'opera d'arte

Tutte le principali difficoltà che sorgono nel processo di elaborazione e traduzione di un'opera d'arte si basano sulla diversità delle tradizioni culturali e letterarie. L'ostacolo principale sono le parole dialettali, che necessitano non solo di traduzione, ma anche di elaborazione.

Per preservare il contenuto letterario, i letterati sostituiscono molto spesso le espressioni o le parole dialettali con analoghi della loro lingua madre. Inoltre, sorgono difficoltà con le abbreviazioni e le espressioni gergali utilizzate in un paese e completamente incomprensibili per un altro.

Spesso i gerghi sono il frutto della mentalità di una particolare nazione, comprensibile solo ai suoi membri. Molte traduzioni finzione, che furono realizzati dai filologi russi diversi secoli fa, richiedono oggi un'ulteriore revisione, poiché molti lettori esigono dalle opere d'arte la proprietà di "stare al passo con i tempi".

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Questo lavoro considera il sonno come dispositivo letterario Con l'esempio delle opere ("The Word about Igor's Regiment", V.A. Zhukovsky "Svetlana", A.S. Pushkin "The Captain's Daughter", M.A.Bulgakov "The Master and Margarita"), l'autore esamina il ruolo del sonno in loro , le caratteristiche del sonno : colori, suoni, simboli e dettagli artistici e si fa una conclusione sul ruolo del sonno nelle opere d'arte.

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Anteprima:

1. Il sonno come dispositivo letterario (introduzione);

2. Tavola delle caratteristiche artistiche dei sogni;

3. Il sogno di Svyatoslav, le sue caratteristiche artistiche;

4. Il sogno di Svetlana, le sue caratteristiche artistiche;

5. Sogno di Grinev (simboli, dettagli, colori);

6. Il sogno di Nikanor Ivanovich, il suo ruolo;

7. Conclusioni sul lavoro di ricerca;

8. Ultima parola sul lavoro;

9.Elenco della letteratura.

Il sonno come dispositivo letterario

Il sonno come dispositivo letterario è abbastanza comune nelle opere degli scrittori. Immagine di un sogno, descrizione di un sogno, sogno profetico- un dispositivo letterario molto comune. Serve per un'ampia varietà di scopi di costruzione formale e composizione artistica dell'intera opera e dei suoi componenti, le caratteristiche psicologiche dei personaggi e, infine, la presentazione delle opinioni dell'autore stesso.

È noto che fu il principale ricevimento tra gli scrittori romantici. Di regola, era un sogno profetico, profetico (N.V. Gogol "Terribile vendetta".)

Il sogno di uno dei personaggi in un'opera letteraria - artistica può fungere da cornice, o inquadratura, della trama principale, enfatizzandola in un modo peculiare ed evidenziandola sullo sfondo di dettagli secondari.

I sogni di eroi nelle opere della letteratura russa occupano un posto speciale: attraverso questa tecnica viene rivelato il mondo interiore degli eroi, molto spesso i sogni hanno un significato simbolico, "predicono" lo sviluppo della trama; con l'aiuto del sonno, vengono trasmesse le esperienze interiori degli eroi

Dormire fino a tardi Lavori letterari ha le sue caratteristiche: massima concisione, approssimazione, abbondanza di simboli, il sonno è un motivo sicuro per la franchezza.

Il sonno come elemento compositivo ha le sue funzioni:

1. commentare e valutare gli eventi rappresentati;
2. caratteristiche psicologiche del personaggio;
3. comprensione del contenuto ideologico dell'opera;
4. "Voce profetica di qualcun altro" - comunicazione con il divino;

Possiamo considerare i sogni come una forma per lo sviluppo della trama principale. Questa tecnica aiuta il lettore a passare dalla realtà alla contemplazione estetica; in un sogno, l'autore riflette, come in uno specchio concavo in una forma ingrandita, ciò che è particolarmente importante, caro, significativo per lui.

Nell'opera di scrittori russi di vari generi in prosa e poetica, il sonno svolge una funzione specifica. Un sogno in un'opera di finzione è, per così dire, un'allegoria, un'allegoria. Tali sogni sono inerenti a una struttura logica, didattica, cioè moralizzazione, insegnamento.

Rappresentiamolo sotto forma di tabella. Per lavoro, prendiamo le opere della letteratura antica "The Lay of Igor's Campaign" (nota, anche allora, nel XII secolo, questa tecnica veniva utilizzata; le radici di questa tecnica risalgono ai tempi antichi.)

Prendiamo anche la ballata "Svetlana" di VA Zhukovsky (XIX secolo). E il lavoro di A.S. Pushkin "La figlia del capitano".
Considera di cosa sono solitamente pieni i sogni.

Il sonno come metodo letterario per comprendere la realtà

IMPARA DAGLI STUDENTI

Maria VITOVTSEVA,
Repubblicano
liceo classico,
Gorno-Altaysk
(insegnante -
Olga Anatolyevna Fedyaeva)

Il sonno come metodo letterario per comprendere la realtà

C'è una vecchia parabola. Il filosofo sognò di diventare una falena. E, svegliandosi, non sapeva più chi fosse: un vecchio saggio che ha visto in sogno di essere diventato una falena, o una falena che sogna di essere un vecchio saggio.

In questa parabola sogno e realtà si intrecciano. E se anche un filosofo non può tracciare una linea chiara tra di loro, allora cosa aspettarsi dai comuni mortali? A volte sentiamo dire che viviamo in un mondo di illusioni o in una specie di mondo inventato. Le persone spesso parlano di come vorrebbero dimenticare e allontanarsi dalle preoccupazioni quotidiane. Il desiderio di addormentarsi e di non vedere nulla intorno in un modo o nell'altro nasce in ogni persona. Il sonno è sempre qualcosa di misterioso, inspiegabile.

Il problema del sonno e dei sogni ha sempre interessato scrittori e poeti. In questo lavoro si tenta di considerare il sonno e i sogni come mezzi per riflettere la realtà, allegorie e allegorie sull'esempio delle opere della letteratura russa del XIX secolo, nonché della letteratura mondiale del XX secolo. Ci sono differenze di vedute sul fenomeno del sonno e dei sogni tra gli scrittori di Russia, Giappone e America Latina? Questo problema è indagato nel lavoro insieme ad altri problemi, che in un modo o nell'altro interessano il tema della ricerca.

La scelta dell'argomento è dovuta al crescente interesse di poeti e scrittori per tutto ciò che è fantastico, soprannaturale e misterioso. Oggetto della ricerca sono le opere di finzione come forma d'arte generata dall'immaginazione creativa di poeti e scrittori. Di tutte le opere che potrebbero diventare oggetto di ricerca, sono state selezionate solo quelle in cui ai sogni viene assegnato un ruolo dominante nel testo della narrazione. Allo stesso tempo, non è stato preso in considerazione solo il lato contenuto dei sogni, ma anche l'orientamento giornalistico e ideologico.

La problematica dei sogni utilizzati nelle opere di narrativa è ampia e variegata. Alcuni di essi hanno una spiccata connotazione politica, in altri casi i sogni aiutano a comprendere meglio le esperienze soggettive degli eroi, ci sono sogni allegorici, e talvolta un sogno compare in un'opera come mezzo per contribuire a rendere più divertente il testo. Comunque sia, i sogni nella finzione servono sempre a riflettere meglio la connessione tra l'immaginazione creativa dello scrittore e la vita reale.

Lo scopo del lavoro è determinare il significato e il ruolo del sonno nel testo di un'opera particolare. Nella scelta delle opere, una certa difficoltà era nel loro gran numero, ma a un esame più attento si è scoperto che l'uso dei sogni nei testi letterari serve, di regola, per compiti simili, quindi ha senso limitarsi al più tipico dei loro. Per raggiungere questo obiettivo, sono stati risolti i seguenti compiti: selezione dei lavori che meglio si adattano all'argomento prescelto; determinare il ruolo del sonno nel contenuto di questo lavoro; e infine, la giustapposizione di sogni e sogni nelle opere degli scrittori secoli diversi e paesi diversi. Metodi di ricerca: analisi del testo letterario, lavoro con la letteratura scientifica critica, di riferimento e divulgativa.

Sogni nella letteratura russa

La felicità è svegliarsi dal sonno

In Asily Andreevich Zhukovsky è considerato l'antenato e uno dei più rappresentanti di spicco Romanticismo russo.

L'appello dei poeti romantici al mondo interiore dell'uomo, le sue esperienze hanno causato la necessità di cercare nuovi mezzi artistici in grado di trasmettere i più sottili movimenti dell'anima. Dai sentimentalisti V.A. Zhukovsky si distingueva per la ricerca di un mondo meraviglioso e misterioso, che sembrava esistere al di fuori della vita reale terrena, caratteristica dei romantici.

Il genere principale nell'opera del romantico Zhukovsky era la ballata - un'opera lirica-epica del personaggio più spesso leggendario, storico, insolito e drammatico-eroico. Cominciarono a parlare del suo lavoro nel 1808, quando fu pubblicata la ballata "Lyudmila", o meglio, una traduzione libera di "Lenora" del poeta tedesco G.А. hamburger. L'apparizione di questa ballata ha segnato l'inizio di una nuova fase nello sviluppo della poesia russa.

Più tardi (1808-1812), basandosi sulla stessa trama, V.A. Zhukovsky ha creato la ballata originale "Svetlana", associata a costumi e credenze popolari russe, canzoni e tradizioni fiabesche. Il soggetto della ballata è la predizione della ragazza nella "sera dell'Epifania". L'immagine di Svetlana è la prima immagine artisticamente convincente e psicologicamente vera di una ragazza russa nella poesia russa.

Svetlana nella sua poesia è o "silenziosa e triste" nel desiderio dello sposo scomparso, a volte "timorosa e timida" durante la predizione, a volte confusa e allarmata quando non sa cosa l'attende. Il romanticismo della ballata è in un paesaggio convenzionale, in un incidente insolito, nell'indicazione che il principale ed eterno è in qualche altro mondo, e la vita terrena è di breve durata e illusoria.

Con l'immagine di Svetlana V.A. Zhukovsky collega l'idea del trionfo dell'amore sulla morte. Un posto importante in questa ballata è dato al sonno, l'incubo di Svetlana. Era un sogno che il suo "caro amico fosse un uomo morto". Svetlana non riesce a coglierne l'essenza, ma ha molta paura di questo terribile, terribile sogno. Lo stesso autore dà la risposta nella sua ballata: "...qui la miseria è un falso sogno, la felicità è risveglio". Per la prima volta nella letteratura russa V.A. Zhukovsky disse al pubblico dei lettori che la felicità dovrebbe essere cercata in mondo reale, che è la vera verità, e tutto il resto è menzogna e inganno.

Nonostante il fatto che la trama sia stata presa in prestito dalla letteratura dell'Europa occidentale, V.A. Zhukovsky ha raggiunto le tradizioni del popolo russo e ha creato qualcosa di suo, nuovo e unico, "innestando il proprio sull'idea di qualcun altro". Apprezzando molto il suo lavoro, V.G. Belinsky ha scritto che le opere di V.A. Zhukovsky è stato "un intero periodo nella nostra letteratura, un intero periodo dello sviluppo morale della nostra società".

Un sogno in cui tutta la Russia è visibile

Nel 1859, il romanzo di I.A. "Oblomov" di Goncharov, al centro del quale c'è l'immagine di Ilya Ilyich Oblomov, un gentiluomo cresciuto nell'ambiente patriarcale della tenuta di famiglia e che vive a San Pietroburgo. Nel caratterizzare l'eroe, Goncharov utilizza alcune tecniche artistiche dei suoi predecessori, in particolare N.V. Gogol. In epoca sovietica, l'immagine del protagonista del romanzo era percepita in qualche modo unilaterale e diretta, sebbene in realtà la sua immagine sia molto più profonda e sfaccettata.

Lo scrittore descrive la vita di Oblomovka come un ambiente di vita che ha plasmato il carattere dell'eroe, come un modo integrale e completo della vita russa. Goncharov vide nella formazione dell'ordine borghese non solo il progresso storico, ma anche una minaccia per molti valori spirituali sviluppati dall'ordine patriarcale russo. Molto nelle vecchie tradizioni ha causato l'atteggiamento negativo di Goncharov (inerzia, parassitismo, paura del cambiamento, ecc.), Ma molti lo hanno attratto - ad esempio, il calore delle relazioni umane, il rispetto per l'antichità, la connessione con la natura. Goncharov era preoccupato: come, alla ricerca del progresso, non distruggere quel prezioso che era nel vecchio, come trovare la loro combinazione armoniosa.

Il non far niente di Oblomov è percepito dal lettore moderno, che è riuscito a gustare tutte le delizie del capitalismo selvaggio, non solo come espressione di pigrizia e apatia signorili, ma anche come sfida morale di una persona agli allora riformatori. Il capitolo "Il sogno di Oblomov", nelle parole di uno dei critici, è "un'ouverture dell'intero romanzo". L'eroe viene trasportato in questo capitolo nella sua infanzia, nel periodo più felice della sua vita.

All'inizio, Ilya Ilyich sogna un'epoca in cui ha solo sette anni. Si sveglia nel suo letto. La tata lo veste, lo porta al tè. L'intero "personale e seguito" comincia a inondarlo di carezze e lodi. Dopodiché, iniziò a dargli da mangiare con panini, cracker e panna. Poi sua madre lo lasciò andare a fare una passeggiata con la tata. La giornata a Oblomovka trascorse apparentemente senza senso, tra piccole preoccupazioni e conversazioni. «Anche Oblomov è un vecchio, non senza lavoro. Sta seduto alla finestra tutta la mattina e osserva rigorosamente tutto ciò che accade in cortile ... Ma la preoccupazione principale era la cucina e il pranzo. Tutta la casa si è consultata sulla cena”. Dopo cena, tutti hanno dormito insieme.

La prossima volta che viene a Oblomov in sogno è quando è diventato un po' più grande e la tata gli racconta delle storie. "L'adulto Ilya Ilyich, anche se in seguito, sa che non ci sono fiumi di miele e latte, non ci sono buone maghe - la sua fiaba si è mescolata con la vita, e a volte è impotentemente triste, perché una fiaba non è vita, e la vita non è una favola... il lato, dove solo loro sanno che stanno camminando, dove non ci sono preoccupazioni e dolori”. Ilya è amata "come un fiore esotico in una serra". I genitori sognavano un'uniforme cucita per lui, "lo immaginavano come consigliere nel reparto e sua madre anche come governatore. Credevano che fosse necessario studiare con leggerezza, non per l'esaurimento dell'anima e del corpo, non per la perdita del beato, la completezza acquisita nell'infanzia, ma per osservare solo la forma prescritta e ottenere in qualche modo un certificato in cui si direbbe che Ilyusha abbia passato tutto alla scienza e all'arte”.

L'immobilità della vita, la sonnolenza, l'esistenza chiusa - questo non è solo un segno dell'esistenza di Ilya Ilyich, è l'essenza della vita in Oblomovka. È tagliato fuori dal mondo intero: "Né forti passioni, né imprese coraggiose eccitarono gli oblomoviti". E il sogno di Oblomov ci aiuta a capirlo. Il sogno riflette la vita reale, che era caratteristica della Russia a quel tempo, che rifiutava le innovazioni dell'Occidente. E, molto probabilmente, è il sogno di Ilya Ilyich che è più vicino alla mentalità dell'allora società russa. La vita che Oblomov ha visto in un sogno è a suo modo piena e armoniosa: è la natura russa, una favola, l'amore e l'affetto della madre, l'ospitalità russa, la bellezza delle vacanze. Questa è la Russia che abbiamo perso dopo la rivoluzione del 1917.

Rileggendo il capitolo "Il sogno di Oblomov", capiamo che le impressioni dell'infanzia sono l'ideale per il protagonista del romanzo, dall'altezza della quale giudica la vita. Oblomov fu tormentato dalle premonizioni che presto l'idillio della vita normale sarebbe stato distrutto e, sfortunatamente, le sue premonizioni si avverarono. La Russia, vivendo con un'aspettativa di lunga data di cambiamenti e trasformazioni rivoluzionarie, presto privò i suoi cittadini dell'opportunità stessa di vedere i sogni, come una volta sognava Oblomov.

Quattro sogni di Vera Pavlovna

La rivoluzione scoppiata in Francia nel febbraio 1848 ebbe un forte impatto sullo studente N.G. Chernyshevsky, definendo la gamma dei suoi interessi. Si tuffò nello studio delle opere dei socialisti utopisti, in cui videro poi lo sviluppo dell'insegnamento cristiano. Ma nel luglio 1862 N.G. Chernyshevsky è stato arrestato con l'accusa di avere legami con emigranti, cioè con un gruppo di A.I. Herzen, e finì imprigionato in una cella di isolamento presso la Fortezza di Pietro e Paolo, dove fu tenuto per due interi anni, e fu lì che il suo romanzo "Che fare?"

I soliti standard di quel tempo non possono essere applicati a questo romanzo. Nel lavoro di N.G. Chernyshevsky, si tratta di un romanzo filosofico-utopico. Il pensiero nel suo romanzo prevale sulla rappresentazione diretta della vita. Non è un caso che il romanzo sia stato valutato dall'intellighenzia democratico-rivoluzionaria non come un'opera d'arte in sé, ma come un'opera programmatica sulla riorganizzazione socialista della vita.

La composizione dell'opera è rigorosamente pensata: l'immagine di "persone volgari", l'immagine di "persone ordinarie nuove", l'immagine di una "persona speciale" e i sogni dell'eroina del romanzo, Vera Pavlovna. I quattro sogni di Vera Pavlovna contengono un concetto filosofico sviluppato da Chernyshevsky per i giovani di mentalità rivoluzionaria.

Nel suo primo sogno, Vera sogna di essere rinchiusa in un seminterrato umido e buio. E all'improvviso la porta si spalancò e Vera si ritrovò in un campo. Poi sogna di essere paralizzata. E la voce di qualcuno dice che sarà sana, appena Lui le tocca la mano. Vera si è alzata, cammina, corre, e di nuovo è in campo, e di nuovo si diverte e corre. “Ed ecco una ragazza che cammina attraverso il campo - che strano! Sia il viso che l'andatura: tutto cambia, cambia costantemente in esso ”. Vera le chiede chi è. “Sono la sposa del tuo sposo. I miei corteggiatori mi conoscono, ma io non posso conoscerli; Ne ho tanti". - “Ma come ti chiami? Voglio sapere così tanto ", dice Vera. E la ragazza le risponde: “Ho tanti nomi diversi. Chiunque dovrebbe chiamarmi, questo è il nome che gli dico. Chiamami amore per le persone. ” Quindi dà un ordine a Vera - in modo che faccia uscire tutti e guarisca, come l'ha curata dalla paralisi. “E Verochka cammina per la città e fa uscire le ragazze dal seminterrato, le cura dalla paralisi. Si alzano tutti, camminano e tutti tornano in campo, correndo, scherzando".

Questo sogno è in realtà un'allegoria e il pubblico pensante di quel tempo, essendo in grado di leggere tra le righe, trovava nel testo immagini specifiche e persino inviti all'azione. La ragazza che Vera ha incontrato era una personificazione della futura rivoluzione e i suoi corteggiatori sono rivoluzionari pronti a combattere per la ricostruzione della vita.

Il quarto sogno dipinge un quadro utopico della vita della futura società socialista, un vero paradiso terrestre. In questo mondo ideale, regna un lusso senza precedenti, le officine lavorano, per qualche ragione prevale l'alluminio (per quei tempi un metallo prezioso), mentre tutti sono felici nel lavoro gratuito. Le fantastiche descrizioni del futuro evidenziano chiaramente l'idea principale del romanzo: tutto questo sarà facilmente realizzato nel prossimo futuro, se ti fidi dei Rakhmetov e insieme "fai" una rivoluzione secondo le ricette prese dai sogni di Vera Pavlovna.

A differenza di Goncharov, che ha mostrato nel capitolo "Il sogno di Oblomov" il suo ideale della Russia con tutti i suoi problemi e debolezze - l'ideale che è stato trasformato non nel futuro, ma nel presente - Chernyshevsky nei sogni di Vera Pavlovna nega la possibilità stessa di costruire un società giusta sulla base del regime zarista. Gli sembra che solo l'insurrezione e la rivoluzione possano portare la felicità. Ma era un'utopia, e il partito bolscevico, mezzo secolo dopo, nel tentativo di costruire una società giusta secondo i piani dei socialisti utopisti, alla fine fu costretto ad ammettere le sue delusioni.

Sogni nella letteratura straniera

Un sogno che dona libertà

La letteratura russa del XIX secolo ha influenzato lo sviluppo dell'intera cultura mondiale. Scrittori come Gogol, Tolstoj, Dostoevskij, Cechov divennero ampiamente conosciuti in tutti i paesi dell'Occidente e dell'Oriente. Lo scrittore giapponese Akutagawa diceva spesso che Gogol e Cechov hanno avuto la maggiore influenza sul suo lavoro. Nella sua storia "Dream" (1927), vediamo una chiara influenza delle storie di Gogol del periodo di Pietroburgo. Ad esempio, nella storia "Nevsky Prospect" viene tracciato il destino dell'artista - e nella storia "The Dream" il personaggio principale è anche l'artista.

Akutagawa ripercorre il suo rapporto con la modella, che sorprende l'artista con la sua indifferenza per tutto ciò che la circonda. A un certo punto lo irritava. "È passato mezzo mese e il lavoro non si è mosso affatto", afferma lo scrittore a nome dell'artista. “Né io né il modello ci siamo rivelati ciò che c'era nei nostri cuori”.

Una volta, quando se ne andò, l'artista iniziò a sfogliare l'album di Gauguin ea guardare le riproduzioni dei dipinti che dipinse a Tahiti, e presto iniziò a ripetere una frase: "È semplicemente impensabile!" Capisce che, rispetto a Gauguin, gli mancano i mezzi espressivi per mostrare qualcosa di speciale, inerente solo al suo strano modello. La giornata era calda e lui era attratto dal sonno. L'artista sognava di strangolare la modella e allo stesso tempo provava una sensazione vicina alla soddisfazione. Vide che i suoi occhi si stavano chiudendo e sembrava che fosse morta. Il sogno ha allarmato l'artista e la sua ansia è aumentata ancora di più quando la sera non è venuta a posare.

Pensò: “Di notte, nel sonno, ho strangolato una donna. Ma cosa succede se non in un sogno?" Non è venuta il giorno dopo, e il giorno dopo. L'artista è andato alla sua ricerca e quando ha camminato lungo una delle strade, si è improvvisamente ricordato di averlo già visto in un sogno. E poi i ricordi del vecchio sogno furono completamente cancellati. Akutagawa conclude la sua storia con una frase criptica: "Ma se succede qualcosa adesso, mi sembra che sia successo proprio in quel sogno..."

Tutta la nostra vita è un sogno e se l'artista e il modello non si interessano l'uno all'altro, allora tutte le loro relazioni sono senza vita e la vita stessa è illusoria. Nella vita reale, devono osservare alcune norme di decenza, controllare i loro sentimenti e pensieri, e il sonno dà all'artista completa libertà, e fa ciò che non avrebbe mai osato fare nella vita reale. O forse le sue intenzioni segrete attraverso un sogno sono entrate nella coscienza di qualcun altro e ha realizzato l'intenzione segreta dell'artista? Nella morte del modello, il suo subconscio, per così dire, giustifica l'impotenza del talento, incomparabile con il potere del talento di Paul Gauguin.

A differenza degli scrittori russi, che consideravano il sonno un'allegoria, un'allegoria, solo un espediente letterario per un'espressione più originale dei loro pensieri e sentimenti, la tradizione orientale, e in particolare la tradizione letteraria del Giappone, procedeva dalle idee buddiste sul mondo che ci circonda . Per un buddista, la vita umana è solo un breve momento dell'incarnazione della vita eterna della sua anima. E quindi, tutta la vita umana è solo un'illusione, che è generata dalla coscienza di una persona. Cos'è il sonno e cos'è la vita? La tradizione buddista mette un segno di uguale tra loro - in contrasto con la tradizione occidentale, che esalta la mente creativa di una persona e la sua capacità di trasformare e soggiogare il mondo che lo circonda.

Il palazzo che sognò due volte in 500 anni

La letteratura mondiale del XX secolo, rifiutando la vecchia scuola del "realismo critico", ha creato nuovi sistemi di metodi e tecniche che non erano più ridotti alla realistica elementare. La letteratura latinoamericana ha fornito ai lettori esempi insuperabili del cosiddetto "realismo magico". Uno dei rappresentanti più importanti del nuovo movimento fu Jorge Luis Borges.

Nacque nel 1899 in Argentina, ma trascorse la sua giovinezza in Europa, dove nei primi anni '20 si avvicinò a una cerchia di giovani scrittori spagnoli che si definivano "ultraisti". A partire dalla poesia, Borges rimase essenzialmente un poeta per sempre. A modo suo, Borges ottiene lo stesso risultato di altri scrittori latinoamericani: Amado, García Márquez, Cortazar; l'unica differenza è che la loro realtà fantastica si nutre di miti e folklore, e Borges, che ha lavorato come direttore della Biblioteca Nazionale di Buenos Aires dalla metà degli anni Cinquanta, ha tratto le sue trame da migliaia di libri, e ogni volta la finzione nei suoi racconti era percepita come pura verità...

Nella sua prosa, il reale e il fantastico si riflettono l'uno nell'altro, come negli specchi, o confluiscono impercettibilmente l'uno nell'altro, come si muove in un labirinto. "Quando si leggono le sue storie, viene in mente la frase di A. Akhmatova:" Solo uno specchio sogna uno specchio ... "Anche le storie di Borges sembrano spesso sogni: dopotutto, le persone reali, a noi ben note, di solito agiscono in un sogno, ma gli accadono cose incredibili. Specchio, labirinto, sonno: queste immagini sono particolarmente amate da Borges ”.

Nel racconto "Coleridge's Dream" Borges scrive che il frammento lirico "Kubla Khan" fu sognato dal poeta inglese Coleridge in una delle giornate estive del 1797. Il sogno lo sopraffece leggendo l'enciclopedista Perches, che parlava della costruzione del palazzo dell'imperatore Kubla Khan, la cui gloria in Occidente fu creata da Marco Polo. In Coleridge's Dream, il testo letto accidentalmente cominciò a proliferare; quando si svegliò, pensò di aver composto - o percepito - una poesia di circa trecento versi. Li ricordava con sorprendente chiarezza ed è stato in grado di registrare questo frammento, che è rimasto nelle sue composizioni.

Il poeta fece questo sogno nel 1797 e un messaggio al riguardo fu pubblicato nel 1816. Vent'anni dopo, a Parigi, apparve in frammenti la prima traduzione occidentale dei Brevi di storie di Rashid ad-Din, risalente al XIV secolo. Su una delle pagine era scritto: "A est di Ksamdu Kubla Khan eresse un palazzo secondo il piano, che vide in sogno e conservò nella sua memoria".

L'imperatore mongolo nel XIII secolo vede in sogno un palazzo e poi lo costruisce secondo la sua visione; nel XVIII secolo, un poeta inglese, che non poteva sapere che questa struttura è stata generata da un sogno, vede in sogno una poesia su questo palazzo, che era stato recentemente distrutto. Riflettendo su questa coincidenza, Borges si chiede: "Coleridge poteva leggere un testo sconosciuto agli studiosi prima del 1816?" E qui Borges dice che le ipotesi che vanno oltre il razionale sono per lui più attraenti. Perché non presumere che subito dopo la distruzione del palazzo, l'anima dell'imperatore sia penetrata nell'anima di Coleridge per restaurare il palazzo con parole più forti del marmo e del metallo.

Il primo sogno ha portato il palazzo alla realtà; la seconda, avvenuta 500 anni dopo, è una poesia ispirata al palazzo. C'era un piano dietro la somiglianza dei sogni; un enorme periodo di tempo parla del carattere sovrumano dell'esecutore di questo piano. “Se questo schema è corretto”, scrive Borges, “allora in una notte, dalla quale siamo stati separati per secoli, un certo lettore di Kubla Khan sognerà una statua o una musica. E questa persona non saprà dei sogni di due persone che una volta vivevano e, forse, questa serie di sogni non finirà mai e la chiave per loro sarà nell'ultimo di loro ... ”.

In questo racconto di Borges, il sonno è considerato in una nuova qualità, che non abbiamo visto in nessuno degli altri scrittori. Il sonno è usato nella storia come mezzo per dare alla narrazione intrigo e divertimento. D'altra parte, Coleridge's Dream è un esempio di vera prosa intellettuale, in cui un posto importante è dato alla trasmissione di informazioni nuove e interessanti. Il divertimento della storia di due sogni sta anche nel fatto che attraverso di essi avviene un trasferimento di nuovi fatti e conoscenze, che sono di per sé interessanti.

Le opere letterarie hanno sempre rispecchiato il tempo in cui sono state create. Usando l'esempio della ballata di Zhukovsky "Svetlana", abbiamo visto come il poeta, per la prima volta nella storia della letteratura russa, si è rivolto alle tradizioni del folklore russo. Il sogno di Svetlana è una straordinaria combinazione dei punti di vista e delle opinioni dei poeti romantici con quelle idee e credenze che erano caratteristiche della cultura popolare.

Il tema della cultura popolare tradizionale è stato ulteriormente sviluppato nell'opera di Goncharov. Il sogno di Oblomov è una sfida per l'intera intellighenzia di quel tempo, che credeva che la Russia dovesse andare d'accordo modo occidentale sviluppo. Il sogno di Oblomov è, se si vuole, un inno allo stile di vita tradizionale della vita russa; è un documento che rispecchia fedelmente quell'epoca.

Nelle loro controversie, gli slavofili e gli "occidentalisti" contrapponevano il sogno di Oblomov ai sogni di Vera Pavlovna. A differenza di Oblomov, gli eroi di Chernyshevsky vedono la felicità della loro gente nel fatto che si svegliano da secoli di sonno e intraprendono il percorso di trasformazione rivoluzionaria della realtà circostante. Il sogno nel romanzo "Oblomov" sembra un mezzo per riflettere la realtà - e, al contrario, nel romanzo di Chernyshevsky "Cosa fare?" i sogni di Vera Pavlovna furono percepiti dal pubblico di lettori di quel tempo come un invito a invadere attivamente la realtà circostante e rifarla per le proprie opinioni e idee. Possiamo dire che Vera Pavlovna ha sognato per la prima volta gli esperimenti rivoluzionari dei comunisti e alcuni dei suoi sogni si sono trasformati in un vero incubo per la Russia.

Contrariamente alla tradizione occidentale, in Oriente la volontà creativa di una persona non è mai stata messa al primo posto. Il mondo intorno a noi può finire come un'illusione, e il sogno che racconta lo scrittore è la vera realtà. Sull'esempio dell'opera dello scrittore giapponese Akutagawa, potremmo esserne convinti.

Nella cultura moderna, il principio della diversità è riconosciuto come dominante. In ogni cultura nazionale ci sono cose di importanza mondiale. Per tutto il divertimento della storia di Borges "Coleridge's Dream", non abbiamo potuto fare a meno di notare che l'autore mostra sincero interesse alla cultura dell'antica Mongolia. La stessa immagine arriva in sogno a persone diverse di secoli e paesi diversi. Questo è un divertimento altrettanto interessante per gli abitanti di Argentina, Inghilterra, Francia, Russia, Mongolia.

Pertanto, abbiamo fatto in modo che epoche, poeti e scrittori diversi utilizzassero il fenomeno del sonno in modi diversi nelle loro opere. Passando ai sogni, poeti e scrittori hanno cercato di esprimere i loro pensieri e sentimenti più intimi, il sonno li ha aiutati in quei momenti in cui l'ordinario mezzi espressivi non ha dato l'effetto desiderato. E non c'è dubbio che il tema dei sogni e dei sogni sarà ulteriormente sviluppato nelle opere di scrittori moderni. Il sonno è sempre un tentativo di guardare al futuro o, come disse il filosofo: "Nei sogni, una persona si prepara per la vita che viene". Questo, a nostro avviso, spiega l'importanza del tema del sonno nella finzione.

Quindi, in questo lavoro, sono state considerate cinque opere di narrativa domestica e mondiale. Un'analisi comparativa dei testi letterari mostra che i sogni ei sogni possono essere usati da poeti e scrittori per risolvere una varietà di scopi e obiettivi.

In primo luogo, un sogno può fungere da mezzo per riflettere la realtà - potremmo esserne convinti dall'esempio del sogno di Oblomov. In secondo luogo, un sogno può riflettere sogni fantastici che sono lontani dalla realtà, quando la vera felicità sta nel risveglio. È così che viene percepita la ballata di Zhukovsky "Svetlana". In terzo luogo, un sogno può essere usato come allegoria, allegoria (quattro sogni di Vera Pavlovna nel romanzo di Chernyshevsky "Cosa si deve fare?"). Inoltre, usando l'esempio del lavoro di Akutagawa, abbiamo visto che nella tradizione orientale, il sonno e la vita sono solo un'illusione generata dalla nostra coscienza, e tale visione ha tutto il diritto di esistere nell'attuale mondo multipolare. Infine, il sogno nelle opere del "realismo magico" latinoamericano è visto come un mezzo per dare al testo un ulteriore divertimento.

Queste sono le principali conclusioni a cui si giunge a seguito di un'analisi selettiva delle opere di finzione.

Lavorare su questo argomento ha aiutato l'autore a superare l'idea di vecchia data che il sonno è solo uno stato fisiologico in cui ci troviamo ogni notte, e i sogni sono presenti nella nostra mente solo per poterli interpretare con l'aiuto di ogni tipo di fortuna -raccontare libri e libri dei sogni. La tecnica dell'uso del sonno da parte degli scrittori divenne ovvia, e inoltre, il suo significato per questa o quell'opera, quando il carattere dell'eroe, i suoi pensieri, sentimenti e desideri più intimi vengono rivelati attraverso un sogno; il sogno funge da specchio che riflette l'anima dell'eroe.

Un appello ai migliori esempi di narrativa del passato e del presente ci convince chiaramente che i sogni e i sogni sono un mistero e un mistero eterni, e per comprenderli ci vorranno ancora secoli e millenni. Il nostro lavoro è solo un tentativo di addentrarci in questo problema, ma ci ha anche permesso di individuare cose significative sia per la comprensione della letteratura che per la percezione del mondo nel suo insieme.

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